“云綜藝”：綜藝節目制播模式的嬗變創新與前景初探

張越 鄭州經貿學院 藝術設計學院

特殊時期下全國各地基本停工停產，居民自行在家隔離，客廳不可避免地成為家庭聚集中心，看電視也就成為不可或缺的娛樂項目之一，于是輕松愉悅的綜藝節目又重回大眾關注的視野。面對無數受眾日益增長的精神需求，以湖南衛視為代表的一批國內主流電視媒體積極求變，大膽創新，“云錄制”便是這場變革中的產物。

一、“云錄制”概念解讀及類型分析

就目前而言，“云錄制”這一概念在業內尚無明確界定標準，所謂“云錄制”就是把傳統電視節目線下的工業化制作流程移植到線上完成，利用5G、人工智能、云存儲等新興科技將嘉賓或受訪者利用移動終端設備自行拍攝的素材同步傳輸到云端由人工智能技術進行自動識別剪輯并同步傳輸到受眾終端，以新興科技推動技術變革，以互聯網思維驅動傳統節目內容創新，不僅打破了時空壁壘的局限，更讓節目呈現出高度互動與親切感的新媒體特征，奠定了傳統媒體與新媒體融合發展的雛形，加速了大屏幕與小屏幕深度融合發展的未來趨勢。從當下各大主流媒體的綜合實踐來看，“云錄制”的現實應用多見于綜藝節目中。藝恩數據將利用“云錄制”模式制作傳播的綜藝節目定義為：“傳統媒體向新媒體的轉型創新嘗試，通過視頻連線+生活Vlog+云錄制等新媒體的形式，把小屏內容大屏化，把短視頻內容長視頻化，從而使傳統媒體與新媒體有機融合[1]?！?/p>

（一）直播+彈幕互動型

這一類型的節目形式是直接從傳統綜藝節目簡單轉換而來，節目的形態沒有發生改變，只是取消了現場觀眾設置和現場互動。以今年的元宵晚會為例，央視的“萬眾一心、眾志成城、抗擊疫情、鼓勵信心、為武漢加油、打贏阻擊戰”元宵主題晚會、江蘇衛視的《站在一起》元宵特別節目、晚會等國內各大主流媒體紛紛響應“不扎堆、不聚集”的號召，取消了現場觀眾的設置，但是節目錄播形式依舊采用我們熟悉的現場直播的方式，對屏幕前的觀眾而言并未造成太多觀感體驗上的差距。值得一提的是湖南衛視雖然也取消了現場觀眾席，但是為了最大程度的還原節目的視聽體驗，首創了“彈幕式觀眾席”，空蕩蕩的座位，被希望和暖心填滿。屏幕前的觀眾都能夠以“實體彈幕”這種更富創意的方式來參與到節目的實時互動，可謂是打開了綜藝節目與屏幕前觀眾溝通交流的新方式。

（二）Vlog+視頻連線型

自短視頻誕生以來，業內人士一直在探索“大小屏”的深度融合，意在構建起大小屏互通、長短視頻互融、多元平臺聯動的獨特“云傳播”生態體系?！霸其浿啤弊鳛橐咔榉揽仄陂g各大媒體平臺視聽內容創作的主流形式，充分激活了其與“短視頻”“Vlog”“實時彈幕”等新興媒體的跨界融合，實現了真正意義上的跨屏互動[2]。以湖南衛視為例，《嘿！你在干嘛呢？》以國家衛健委對宅家生活的“五個一”建議為內容主題，以視頻連線、Vlog短視頻為創作形式，在滿足“不扎堆、不聚集、不接觸”等硬性錄制要求下，借助“云錄制”時空分離的優勢和短視頻“短平快”的傳播特點，從制作到播出僅用時5天，成功打破時空桎梏，掀起視聽行業在外部環境制約下的一場即興變革。

（三）臺網融合型

隨著5G時代的到來，臺網融合的跨媒介發展頻繁成為業內眾多學者的研究對象。研究的著眼點也隨著臺網融合的不斷深入而發生變化，“云錄制”的出現，給臺網融合研究提供了新的思路。以2020年湖南衛視大型音樂競技節目《歌手·當打之年》為例，《歌手·當打之年》這種對于現場感、聲音及畫面質量都有著極高要求的“歌唱競演”節目，也被動選擇了“云錄制”的方式。節目組通過芒果TV網絡與分散在五個城市的競演歌手同步連線，邀請500位大眾評審定時定點同步觀看并進行投票，為保證節目進程如期推進，制作組采用了“5G 芒果超視”的超高清多線程實時傳輸及云端標簽化智能剪輯兩項新興黑科技，同時借助AI智能識別技術，將海量網絡素材分門別類地進行了同步處理，不僅極大地壓縮了人工和時間成本，更是為屏幕前的觀眾打造了一場盛大的“云視聽”現場體驗。既保證了節目品牌生命力的延續，也為業界打開了臺網融合的新視點。

二、“云綜藝”節目形態特點

“云錄制”作為特殊時期視聽行業雪中送炭的非常之舉，從目前的創作實踐來看，許多被應用于綜藝節目中，在湖南衛視率先打開“云綜藝”這扇大門后，各大主流媒體的紛紛跟進，在國內市場迅速刮起了一場“云綜藝”之風。新興科技的更新迭代固然為“云綜藝”提供了強大的技術支撐，但“云綜藝”內在的生命力同樣不容小覷。

（一）錄制生產輕量化，時效性強

傳統綜藝節目從錄制到播出需要經歷前期的節目策劃、方案預定、項目立項，到中期的節目錄制以及后期的素材剪輯，最后報批相關部門審核合格后方能與觀眾見面，即使在沒有出現疫情的常規時期，一檔綜藝節目從無到有的制作過程都是極其煩瑣的。而“云綜藝”是特殊時期視聽行業針對庫存告急問題的緊急救援，“快”是其首要使命。湖南衛視《天天云時間》制作組沈欣工作室在接到總臺任務，希望能在短時間內輸出一檔既滿足當下疫情聯防聯控時代要求，同時又能舒緩國民焦慮情緒的節目。放在常規時期這幾乎是件不可能完成的任務，沈欣工作室秉承特殊時期行非常之舉原則，大膽起用“云錄制”制播模式，隨即開始聯系嘉賓及相關技術設備，憑借果斷的執行魄力和默契的團隊配合，《天天云時間》第一期節目從錄制到審核播出僅用時不到30個小時，極大地壓縮了人工和物料成本，同時刷新了上星衛視節目創作生產最短時間[3]。

（二）敘事方式私人化，凸顯個性

社會學家戈夫曼曾在其著作《日常行為中的自我呈現》中提出，人的行為需要情境，人們表演的區域有前臺（人們進行表演的地方）和后臺（為前臺表演做準備不讓觀眾看到的地方）之分；不同的情境導致了不同的行為，即前臺行為和后臺行為[4]。區別于傳統綜藝中明星嘉賓在“前臺”有舞美燈光，服裝道具、大型設備的加持，向大家展現的都是光鮮亮麗的一面，長久以來觀眾不免會產生審美疲勞。而“云綜藝”中受制于條件限制，拍攝場地多為明星嘉賓的私人空間，服化道也多為明星嘉賓的日常裝扮，為大家呈現的更多是明顯的“后臺”行為，同時褪去了舞臺的光環，許多明星也放下了往日的“偶像包袱”，向觀眾展現的是自己更加真實普通的一面，無意間拉近了與觀眾之間的距離。

（三）內容形態生活化，互動高效

“云綜藝”節目播放平臺雖為電視媒體，但通過實時連線、網絡直播等“云互動”傳播模式，強調受眾即時互動與參與感。嘉賓與受眾分享的話題內容多為因疫情隔離在家的日常生活行為，比如在湖南衛視自制“云綜藝”《嘿！你在干嘛呢？》這檔節目中，何炅化身“何小廚”與屏幕前的觀眾分享美食的制作過程，引發了一陣網絡模仿狂潮，生活化的場景也打破了受眾與明星之間的話題隔閡，增強了觀眾的代入感，同時也滿足了觀眾“陪伴式”的需求。

三、“云綜藝”節目的局限性

毫無疑問，“云綜藝”的制播方式是成功的，借力新興科技將宅家生活轉換為綜藝式的新體驗，對綜藝節目融合發展提供了可資借鑒的思路。但在今天，線下錄制已步入正軌，實踐證明，“云綜藝”想要取得與傳統綜藝節目一樣的效果比較困難，究其原因，是因為“云綜藝”節目本身存在著一定的局限性。

（一）同質化問題難以規避

傳統綜藝節目的制作有著嚴格的執行標準和系列的工作流程，無論是內容選題、話題設置還是互動環節等流程都經過節目組的反復打磨排練，聊天、拉家常只是綜藝節目環節設置中的“一劑調味品”?？v觀這期間上線播出的“云綜藝”節目，游戲甚至“云蹦迪”，看似節目形式多樣，每個節目的切入點也各不相同，但是由于缺乏時間和專業的打磨，只是套上了綜藝節目的外殼，其節目形態的主體均為“聊天”，也就是說“云綜藝”節目的形式只是在單一領域進行的垂直細分，且垂直類選題的挖掘尚處于初級階段。

（二）技術性難題亟待完善

當前“云綜藝”雖然打破了傳統綜藝節目的制作流程，但是相比起制播技術早已純熟的傳統綜藝來說，“云綜藝”由于缺少制作團隊的現場把控以及專業的視頻、音頻等硬件設備，在播出中經常會遭遇網絡卡頓、多人連線場面混亂等問題，嚴重影響了節目進程和受眾的觀感體驗。此外，在跨屏傳播中，節目嘉賓會將用自身移動終端設備錄制的素材回傳給節目組，再由節目組統一編排剪輯播出，受移動智能設備及移動智能應用平臺等技術的瓶頸制約，很難保證其傳輸的視頻、音頻素材滿足大屏播放的條件。即使湖南衛視采用“5G芒果超視”，利用AI技術智能識別解析、剪輯素材，也無法完全保證節目進程的順利推進。

（三）品牌吸引力尚未形成

當前“云綜藝”的另一個弊端是尚未形成獨特的文化內核，無法凸顯節目自身堅實的風格，因此與傳統綜藝相比，勢必缺乏核心競爭力，也就無法像傳統綜藝一樣制造出“現象級”的超級品牌。品牌形象的建立對于一檔節目的重要性不言而喻，品牌是區分的標志，是一種“信號標準”。湖南衛視正是憑借著《快樂大本營》《天天向上》等老牌綜藝節目的超級品牌效應確立了其在國內視聽界“行業先鋒”的戰略地位，也在一定程度上引領了行業新風尚。相比已經形成自身強大品牌效應的傳統綜藝節目，根植于互聯網環境的“云綜藝”，盡管具備先天的互聯網文化基因，在跨屏融合、實時互動等方面具有優勢，但同時也受制于互聯網文化的一些劣勢，在節目形態、話題內容、主題立意等方面均沒有形成自有的鮮明體系，自然也就無法形成獨特的節目文化，打造屬于自身的超級品牌。

四、“云綜藝”節目破局路徑

“云綜藝”在特殊時期應急而生，破局而立，是國內視聽行業應急策略之下的特殊產物?？v觀我國媒介發展史，每一次傳播技術變革都會對電視媒體節目的創作理念革新和內容探索產生深遠影響，隨著智能媒體時代的到來，新興技術日趨完善，在特殊時期拯救國內各大媒體于危難之中的“云綜藝”又該何去何從？

（一）科技賦能：助力內容革新

研究表明，伴隨5G智能時代的到來，包括傳統綜藝在內的所有視頻節目形式都有可能發生變革?？萍嫉娘w速發展為視頻時代的變革提供了不竭動力，自2016年起每一年均可以用一款新興的互聯網視頻產品來命名：2016年被命名為直播元年，2017年被命名為短視頻元年，2018年則是Vlog元年。所以依靠“萬物互聯”技術的不斷發展，從二維平面到立體3D，從虛擬現實的VR、AR技術，再到混合現實的MR技術，科技創新與媒體變革的結合越來越緊密，視頻節目的虛擬空間將再次被擴大，科技發展將帶動綜藝節目擴展更多的思維空間。例如近年來興起的“綜藝+”概念，將綜藝與音樂會、直播帶貨等形式融合發展的節目已然被大眾認可，而結合新興科技“云技術”，綜藝節目將會有更大的拓展空間，實現多渠道互動空間的聯通，因此，如何利用科技賦能打通云上、云下的交流互動空間，營造具有混合現實感的節目文化氛圍，打造形式內容并舉的綜藝節目，將成為技術引領下綜藝節目的新考題[5]。

（二）形態重構：打造跨屏互融

屏幕是“云綜藝”節目敘事和呈現的重要載體，突破“大小屏”界限實現跨屏互動也是“云綜藝”節目的一大亮點，因此，“云綜藝”的發展應立足于更好地發揮多屏互動的想象力和可能性。正如貝克曼貝托夫對桌面電影的定義：“桌面電影呈現的是操作這些系統的人的生活，呈現了當代媒體化生存的經驗?！薄霸凭C藝”的內在邏輯與其高度一致。隨著智能化設備的發展，“屏幕”已然具有對使用者行為活動與心理活動的反應能力和記錄能力，同時節目生產方還可以借助媒介智能技術的強大算法形成視聽蒙太奇制作[6]。

（三）品牌深耕：驅動理念升維

植根于互聯網環境，背靠新興科技助推，占據天時地利人和的“云綜藝”本應“順利出圈”，迎接屬于自己的高光時刻，卻很有可能面臨“昨日輝煌今日哀”的境遇。沒有打造出屬于自身的品牌，無法持續對受眾進行“精神輸出”，是“云綜藝”后繼乏力并走下神壇的重要原因。眾所周知，湖南衛視《天天向上》節目一經推出便火爆熒屏，節目以傳承中華禮儀文化和倡導社會公德為立足點，雖是披上了綜藝的“外衣”，但其文化內核的輸出能力依舊強勁，寓教于樂，在傳播中華傳統優秀文化過程中發揮著自身的積極作用。傳統綜藝節目追求受眾的平均化和大眾化，隨著互聯網技術、媒體融合的加速發展，智能媒體時代的綜藝節目的敘事整體更多呈現出細分化和小眾化的趨勢。如何抓住機遇，驅動理念升維，打造出敘事語言多樣化、節目內容多元化、節目形態智慧化、忠實受眾細分化的具有文化內核和品牌擔當的節目，是決定“云綜藝”未來將飄向何處的關鍵所在。

五、結語

2020年，“云綜藝”確實是特殊境遇和新興的智能科技共同催生出的時代產物，但從5G時代互聯網文化以及人工智能的發展來看，“云綜藝”的出現看似偶然，實則必然，“云綜藝”不僅是特殊時期的時代產物，是一個時代的“記錄者”，更是未來時代媒體文化的創新實踐者。