古典韻味與現代意識的融合

摘 要｜“都市新淮劇”《金龍與蜉蝣》是羅懷臻的戲劇代表作，它是一部以寓言形式出現的新編歷史劇，代表了當代歷史劇創作的新突破。劇作通過金龍從王子到漁夫、再由漁夫到君王，以及為了永遠占有王位的所作所為有力地批判了王權對人性的腐蝕?！督瘕埮c蜉蝣》借鑒了歐洲古典悲劇的樣式、手法與精神，具有類似古希臘悲劇的風格，同時，該劇傳承了雄渾浪漫的楚文化精神，具有濃郁的民間風味。它是一部古典韻味和現代意識、民間風味與都市品性相融合的創新之作，它的成功對中國當代戲劇的發展具有重要的啟示意義。

關鍵詞｜羅懷臻；都市新淮??；《金龍與蜉蝣》；古典韻味；現代意識

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自20世紀80年代以來，中國戲劇界“戲劇危機”的呼聲頻頻傳出，但正因為有危機感，戲劇界的有識之士和有志之士才紛紛從理論到實踐為中國戲劇尋找生存和發展之路，也才有四十年來中國戲劇的多方探索、勃勃生機和累累碩果。21世紀初，著名劇作家魏明倫在岳麓書院演講，發起“當代戲劇之命運”的討論，［1］隨后，著名劇作家羅懷臻正面提出了“重建中國戲劇”的口號，其具體方案和途徑則是“傳統戲劇現代化”和“地方戲劇都市化”。［2］這既是羅懷臻對自己創作實踐的初步總結，也是對中國戲劇發展方向的展望。

羅懷臻自20世紀80年代起，即致力于“傳統戲曲現代化”和“地方戲曲都市化”的理論探索與創作實踐。主要作品有淮劇《金龍與蜉蝣》《西楚霸王》《武訓先生》，昆劇《班昭》《一片桃花紅》《影梅庵憶語》，京劇《西施歸越》《寶蓮燈》《李清照》《建安軼事》《大面》，越劇《真假駙馬》《梅龍鎮》《玲瓏女》，甬劇《典妻》；川劇《李亞仙》，瓊劇《下南洋》，豫劇《斗笠縣令》，黃梅戲《長恨歌》《孔雀東南飛》，芭蕾舞劇《梁山伯與祝英臺》，舞劇《朱鹮》，話劇《蘭陵王》等。評論家稱他在劇本創作上有兩個不可替代的“唯一性”：第一，“他是同時代劇作家中唯一在三十多年里創作并上演了近四十部作品的劇作家?！薄岸移渲羞€出現了幾座‘高峰，既代表著羅懷臻個人也代表著當代戲曲創作最高水準的具有時代標桿意義的優秀劇作?！钡诙?，他是“新時期唯一深入介入十余個劇種的劇作家，他用自己的劇作推動了一個又一個劇種的轉型和發展”［1］。

羅懷臻出生在淮劇發源地江蘇淮陰，參加工作之初，有過六年專業淮劇演員和編劇的經歷，六年里背了上千句淮劇唱詞，“像《官禁民燈》《探寒窯》《白蛇傳》等劇目，幾乎每一句唱詞我都能背會唱，這也許為我后來成為一名戲曲作家打下了基礎”。多年來，他輾轉于多個劇種之間，但他更熟悉淮劇，對淮劇有深厚的感情，“淮劇之于我就像是母語，不需要調整?！保?］他的成名作和代表作正是“都市新淮劇”《金龍與蜉蝣》，該劇也是其“代表著當代戲曲創作最高水準的具有時代標桿意義”的“高峰”之一?！督瘕埮c蜉蝣》的成功，使淮劇這個日漸衰落的小劇種獲得了新生，不僅成為上海大都市戲劇中引人注目的劇種，而且在全國產生了廣泛的影響，在淮劇發展史上具有里程碑的意義。當年有句流行語：“不看上?；磩　督瘕埮c蜉蝣》，不知93中國戲劇新潮流?！保?］可見其影響之大。

《金龍與蜉蝣》創作于1992年，上?；磩F1993年首演，導演：郭小男；作曲：程少梁、俞福保；舞美設計：韓生。何雙林飾演金龍，梁偉平飾演蜉蝣，馬秀英飾演老年玉鳳，許旭晴飾演青年玉鳳。該劇1994年獲曹禺戲劇文學獎。

一、歷史劇創作的新突破

《金龍與蜉蝣》是一部歷史題材的五幕悲劇，但不同于傳統以史籍記載為基本依據、以真實的歷史人物為主人公的歷史劇，該劇只有歷史的背景，卻沒有設定具體的年代，人物亦為虛構。這是歷史劇創作的新嘗試、新突破。作者自稱其為“非歷史的歷史劇”［4］或“現代寓言史劇”［5］。

關于歷史題材的文學創作，魯迅曾談到歷史小說的兩種寫法，一是“博考文獻，言必有據”，二是“只取一點因由，隨意點染，鋪成一篇，”他的《故事新編》就是后一種寫法，“敘事有時也有一點舊書上的根據，有時卻不過信口開河”［6］。但正因為魯迅不拘陳法的創造性寫作，使《故事新編》中的小說具有了鮮活的生命力，給后來者諸多啟發和靈感。國外漢學家認為，“以這種手法寫成的歷史小說，使魯迅成為現代世界文學上這種流派的一位大師”。誠如魯迅所說，第一種歷史小說要“博考文獻，言必有據”，“其實是很難組織之作”，也幾乎難有成功之作。拘泥于文獻史料，在史學家是嚴謹、是美德，在創作者則顯得拘謹和迂腐。但既然是歷史小說，即使像魯迅的《故事新編》，也還是“神話、傳說及史實的演義”，因為畢竟還有歷史上的“一點因由”“一點舊書上的根據”，魯迅雖然說得輕描淡寫，實則有自謙之意?？v觀《故事新編》中的小說，雖有大量虛構、甚至有魯迅自稱為“油滑”的現代情節和現代語匯的融入，但每篇小說的基本史實或情節框架和主要人物都有史籍記載作依據。

歷史劇和歷史小說的情況很類似，“博考文獻，言必有據”的歷史劇雖然被少數學者肯定和堅持，但在創作實踐中實際上難以做到，優秀之作更是鳳毛麟角。大多數歷史劇屬于魯迅所說的第二種寫法，雖然魯迅用的是“只取一點因由”“有一點舊書上的根據”這樣的表達，但事實上這“一點”很關鍵，就基本情節和主要人物而言，這“一點”就是“史有記載，實有其人”。正因為有這“一點”，才被稱之為歷史小說或歷史劇，盡管其中不乏虛構的情節和人物，甚至對歷史事件和歷史人物有不同于史籍或不同于已有文學作品的全新解讀。無論郭沫若的《屈原》等抗戰時期的歷史劇，還是新時期以《曹操與楊修》為代表的新編歷史劇，大都如此。即基本情節符合史實，主要人物性格有歷史記載的依據。羅懷臻的大多數歷史劇也屬于這一類型，但《金龍與蜉蝣》是例外。

羅懷臻對歷史劇創作有自己的理解和追求，他說：“歷史劇作者之所以始終對歷史充滿興趣，是因為可以透過那些相對有限的歷史實物表象，感受或感覺到那隱沒于表象背后的絕對無限的歷史精神空間?！彼蛔非髿v史“表象的真實”，即歷史遺留的典籍和文物這種“可見”的歷史，而追求歷史“本質的真實”，即“潛涵于這些文字和器物之內的思想、觀念、情感、道德、人格，以及由這些物質與精神所共同構筑而成的某種氣息或者氛圍”，他的興趣是在這種“可感”的歷史。因此，在創作中，他“把興趣和關注的焦點更多地放在了對一般歷史發展規律、普遍人性共性的總結和發掘上”。如果說，追求表現歷史“本質的真實”是羅懷臻歷史劇創作的基本原則和出發點，那么，《金龍與蜉蝣》又有其特殊性，它應屬于第三種歷史劇，是另類歷史劇，是“非歷史的歷史劇”或“現代寓言史劇”?！霸谀抢?，歷史只是一個框架一幅影像一具骷髏，或者說是一組具有某種寓言和象征意味的信息符號?！本唧w地說，《金龍與蜉蝣》中的人物和故事是歷史上可能發生的，或者說，歷史上出現過類似劇中的人物、發生過類似劇中的事件，只是沒有這么集中這么巧合罷了。但金龍與蜉蝣及劇中其他人物又確是劇作家的虛構，其人其事，史籍并無記載。劇作的創作靈感來自劇作家對歷史的感悟，劇作家“用今人對于生活和生命的體驗去表現古人在某種特殊的歷史條件和環境下所可能經受的與今人相似或想通的某種體驗、某種追求、某種憂患或某種痛苦。而這一種貫通古今的感受又能夠不受具體的時代或時事的左右，直接地和一般人生、一般人性相共通，從而啟迪我們的心智，喚醒我們的情感，并且激起我們的共鳴”［2］。因此，它是一種以寓言方式出現的新歷史劇，“對歷史與人性之間關系的思考”是《金龍與蜉蝣》這類現代寓言史劇的重要美學特征。

二、王權對人性的腐蝕

《金龍與蜉蝣》的故事情節發生的時間設定為：西周以降，華夏某諸侯國，大體為楚流裔一脈。全劇由序幕“流亡”、第一幕“出?！?、第二幕“入宮”、第三幕“盤桓”、第四幕“闖宮”、第五幕“祭祖”和尾聲“入主”共七部分組成。

該劇序幕一拉開，就是驚心動魄的場面：玉碎宮傾，一片狼藉，死寂的宮廷里，老王被懸掛在王座上方，背后插著一柄劍。戲劇開幕的瞬間就能抓住觀眾的注意力，氣氛緊張，懸念頓生。就在觀眾滿腹狐疑之時，王子金龍打獵歸來，目睹父王在宮廷政變中被殺的慘狀，他悲愴不已。但追殺王子的叛軍正從四面八方襲來，戰將牛牯情急中踹倒沉浸在哀傷中金龍，并急中生智，摘下頭盔與其交換，助其潛逃。序幕的第一景可謂開門見山，浪峰突起，引人入勝，可就在第一個浪峰剛剛下滑之際，又一個浪峰急速涌起。劇作快節奏地進入第二景：海天一角，一片湛藍。金龍在驚心動魄的逃亡奔突中，力漸不支。突然，一張漁網凌空罩下，金龍被縛，動彈不得。劇情緊湊，懸念再起。等到漁家女兒玉鳳出場，觀眾緊張的心情才再次得以放松。序幕在幕后“大哥哥心太黑”的獨唱聲中結束。

第一幕開場已是三年之后，金龍得到玉鳳的救助，兩人已結婚生子，現為漁夫的金龍“打魚歸來心歡暢，又見妻子與兒郎，漁家自有漁家樂，太太平平度時光?！笨墒?，偶遇天子巡朝，海上一支龐大的船隊經過，“忽見龍船過水上，驀地心底起蒼涼。往事如煙重憶起，始覺悠然大夢長?！痹诮瘕埖幕糜X中，死去的父王幾度顯靈，再三提醒他：“你是君主，不是漁夫！”是繼續留下做漁夫，還是從此出去打江山？金龍猶豫不決，“上天先人頻召喚，地下妻兒欲斷腸?！钡珵榱藠Z回江山，為了做君王，金龍“一腔奔涌都是血，”他終于拋婦別雛，毅然離去，從此踏上了報仇雪恥、征戰伐戮二十年的不歸路。

第二幕寫金龍、牛牯經過二十年的戎馬艱辛，在血泊中重返宮廷。但因牛牯自恃功高，興奮中得意忘形地跳上了王座。牛牯的玩笑卻使即將成為君王的金龍感到了“功高震主”的威脅，不露聲色的金龍就在牛牯頑皮地坐上王位之時突起一劍，殺死了牛牯。此時，在混亂中被抓進宮中的蜉蝣與金龍相遇，蜉蝣自以為牛牯是其父親，金龍為防牛牯的子孫報仇，乃下令將其施以宮刑，并將其留在身邊，使其成為一個俯首帖耳的侍臣。

第三幕劇情發生在八年之后，金龍“后宮嬪姬三千眾，數年難得一龍種?！碑斈炅魍龊u，所生一子，入宮之后，派人尋找，全無蹤影。如今年邁體弱，形神俱衰，更為無后而憂慮。于是廣采民女，強征入宮。蜉蝣之妻玉蕎被征，夫妻宮中相見，恍如夢中。經過數載磨練，已十分老成圓滑的蜉蝣，對金龍表面阿諛奉承，實則恨之入骨。為報殺父之仇、閹割之恨，他借金龍想播下龍種的急迫心理為其大選美姬，使其縱欲無度，自殘身體。甚至勸說妻子玉蕎留在宮里當王妃，陪大王，以其“美貌和聰明去摧殘他，一直摧殘到死?！闭珧蒡鏊骸斑@也叫一報一報還一報，一刀一刀償一刀。你把我廢了，我將你折腰。耗干你的血，掐斷你的苗。絕掉你的下一代，心頭氣方消?！倍聒P攜孫子孑孓也找進宮來，與蜉蝣、玉蕎相見，慘不忍睹。玉鳳于是要闖內宮，見大王。

第四幕寫盼夫、盼子盼瞎了雙眼的玉鳳得知“丈夫死，親兒傷，兒媳被逼入宮墻”，滿腔怨憤，直闖內宮，“面見君王論短長”。金龍則當她是牛牯之妻，下令將其驅逐出宮。孑孓尋找奶奶與金龍相遇，金龍得知孑孓是牛牯之孫，欲置之于死地。追殺中，金龍拾得孑孓遺落的頭盔，頓時神情大異，想起留給玉鳳的頭盔，仿佛靈魂出竅，深知大錯已鑄成。蜉蝣趁機高舉利刃，追殺金龍，欲報仇雪恨，金龍乃告之真相，父欲認子，金龍向蜉蝣求饒，蜉蝣則難以認父，但利刃脫手，狂奔而下。

第五幕寫金龍在電閃雷鳴之時來到帝王陵墓祭祖請罪，此時，蜉蝣到來，父子相認，哭作一團。彼此追溯往事，哭吐衷腸。金龍是“我一生負重擔苦苦征戰，失江山奪江山二十余年”，殺牛牯、閹蜉蝣，盼子孫，為的是永坐江山，卻不知親生兒子在身旁。如今是“大錯鑄成悔也晚”，“一片蒼茫在心田?！彬蒡鰟t是“尋生父認生父噩夢一場，”“如今是尋也悲傷，認也悲傷，親也悲傷，仇也悲傷，生也悲傷，死也悲傷?！弊詈?，金龍難忘帝王夢，要向蜉蝣托付江山，但“霸業早厭透”的蜉蝣明確告之“帝王與我是對頭”，蜉蝣不愿宮中留，“情愿天涯去放舟?！苯瘕堔D而寄希望于孫子，要蜉蝣留下孑孓，成為一代傳人。但蜉蝣不允，并聲言要殺死兒子，金龍則針鋒相對，要“先殺死我的兒子”，并沖動拔劍，刺中蜉蝣，蜉蝣抱劍身亡。

在尾聲里，宮殿輝煌，兵士匍匐。金龍捧著蜉蝣的尸體，玉鳳帶著玉蕎和孑孓到來。玉鳳撫摸著兒子的尸體，氣絕身亡，玉蕎隨之拾劍自刎。金龍則挽定孑孓，讓其跨過爹娘的尸體，坐上王位，要使他成為一代新君。不料孑孓冷不防一劍洞穿了金龍，將其殺死。兵士們整齊地拜倒在孑孓腳下，高呼“大王！”孑孓旋即捧起那頂頭盔，滿臉迷惑的神情。全劇在“大哥哥心太黑”的幕內伴唱中閉幕，和序幕遙相呼應。

《金龍與蜉蝣》并不以真實的歷史人物與事件為題材，但我們從劇中的人物和情節中仍可看到歷史上朝代更迭之際所發生的諸如“弒君篡位”“兔死狗烹”等事件和人物的影子?！霸搫娜宋锏拿焦适碌暮喚毝挤路鹗侵袊鴼v史抽象提煉而成”，在作者所說的“現代寓言史劇”中最具代表性。正如羅懷臻所說：“在現代寓言史劇中，對于歷史事件本身的成敗得失已經不重要了，重要的是，人與歷史之間的那種濃得化不開的情結，得到了更多方位的展現?！绷_懷臻在《金龍與蜉蝣》里無意去再現某一具體歷史事件的真相，因此也忽略了歷史細節而注重對歷史的反思，對歷史與人性的關系的思考，表達的是具有鮮明現代意識的哲理化主題。

正如有學者指出的，羅懷臻是一位具有鮮明現代意識的劇作家，其劇作的現代意識，首先表現為對專制王權的批判和反思?！皩Ｖ仆鯔嘀贫冗M行最深刻的批判、最徹底的反思的是《金龍與蜉蝣》?！保?］該劇通過金龍與蜉蝣的悲劇深刻有力地揭示了王權對人性的腐蝕。金龍的悲劇就在于他未能抵擋王位的巨大誘惑，在追逐王位和追逐讓子孫永遠占有王位的過程中逐漸人性異化、良心泯滅，拋妻別子、恩將仇報，導致在無意中閹割兒子、占有媳婦，最后殺了兒子，又被孫子所殺。

劇作通過金龍的悲劇生動形象地揭示了王權對人性的腐蝕，這一過程主要有六個環節：

第一，別婦拋雛。從一定意義上講，《金龍與蜉蝣》是一部《麥克白》式的“過失人物”的悲劇。起初，金龍在父王被害之后，逃難到海島，被玉鳳所救。淳樸的民風，玉鳳的真情和勞動的歡樂使這位落難王子甘于成為海島上的漁夫，他過著打漁人家簡單快樂的生活，享受著天倫之樂。變化的開始是“天子巡朝”勾起了他的如煙往事，是去做一代君王還是做一介漁夫的矛盾開始在金龍心里激烈斗爭。在王位和妻兒之間，金龍選擇了為奪回王位而出走。但選擇離開妻兒時的金龍還只是有些心狠寡情，卻良知未泯，他對玉鳳滿懷著愧疚和感激之情：“玉鳳啊，感激你患難之時相為伴，感激你療傷撫痛情意長。感激你果腹御寒一張網，感激你三年相愛恩一場。今日飲你一泉水，它年報還十條江?！钡罱K還是為了王位，他不顧玉鳳痛心疾首再三勸阻挽留，毅然斬斷羈絆，絕情離去。

第二，誘殺牛牯。金龍一旦做了君王之后，人性大變，心中只有王位，再沒有仁義、慈愛等人之常情，更無感恩報恩之心。面對率真任性的牛牯，他把玩笑當真，虛偽多疑，心狠手辣，為了君王的寶座，為了江山永不易主，他趁牛牯不備，突起一劍，將其殺死。牛牯可是他二十年前的救命恩人，也是助他血戰二十年、終于奪回王位的第一功臣，由此可見其人性變異。登上王位后的金龍可謂冷酷無情、兇殘至極。

第三，閹割蜉蝣。蜉蝣外出尋父，被叛軍抓夫，誤入王宮，與金龍相遇。蜉蝣自以為是牛牯之子，金龍唯恐牛牯子孫復仇，乃下令將蜉蝣處以宮刑，使其不能生兒育女，傳宗接代，目的仍是要讓江山永遠是金龍一家所有。

第四，強占兒媳。金龍為了永遠擁有王位，廣采美女，大選嬪姬，要生一群龍子龍孫?？砂四曛?，“試遍養精百味藥，終歸徒勞一場空?！苯瘕埐恢v欲過度，適得其反，卻下令廣征生過兒子的少婦入宮。蜉蝣之妻玉蕎外出尋夫，被強逼入宮。金龍雖然知道她是蜉蝣之妻，但為了“要一個傳人”，威逼利誘，強行占有。殊不知，他閹割的是親子，強占的是兒媳。

第五，追殺孑孓。孑孓隨奶奶玉鳳闖宮，與金龍相遇。孑孓自以為是牛牯之孫，金龍大感意外，自己沒有孫子，自然不能讓牛牯有孫子，于是追殺孑孓，目的還是防止牛牯子孫復仇、江山易主。沒想到孑孓奔逃之中遺落頭盔，金龍拾起，真相大白。

第六，殺死兒子。金龍在大錯鑄成之后，雖有悔恨之心，但并無回頭之意。金龍仍以千秋霸業為重，要兒子“同在京城享富貴”，遭蜉蝣拒絕后，則要求留下孫子繼承王位，再遭蜉蝣拒絕時，他拔劍殺了兒子。在金龍的心中，江山、王位第一，為了王位永固，不僅可以誅殺恩人，甚至可以殺掉兒子。

劇作通過金龍從王子到漁夫、再由漁夫到君王以及為了永遠占有王位的所作所為有力地批判了王權對人性的腐蝕。自拋妻別子、離開海島“打天下”開始，奪江山、占王位、生龍子、承帝業，就成了金龍的精神支柱、生活的全部內容和追求的最終目標。人性被王權扭曲、理智被殘暴代替、心理日趨變態。因此，“真正的悲劇人物是金龍自己，王權不僅毀滅了他的幸福，更毀滅了他的人性價值，而且就是他自己的意志選擇了代表王權。另一個悲劇人物是蜉蝣，他是被王權異化的人性的另一面”。蜉蝣的性格是充滿矛盾的，他本性善良、懦弱，因深受王權的殘害，而變得圓滑、陰險、變態，甚至為了達到報復的目的不顧廉恥地勸妻子去伺候君王。但正因其深受王權之害，也深知王權背后的殘暴與血腥，他最后唱出了“帝王與我是對頭”的反抗之聲，因而與金龍發生了不可調和的沖突，最終被金龍所殺，成了專制王權的犧牲品。

三、古典與現代、民間與都市的

融合與創新

《金龍與蜉蝣》是一部古典韻味和現代意識、民間風味與都市品性相融合的創新之作。

首先，該劇借鑒和傳承了歐洲古典悲劇的樣式、手法與精神，具有類似古希臘悲劇的風格。正如有學者指出的：《金龍與蜉蝣》令20世紀90年代的觀眾耳目一新，“這種新鮮感主要不是來自它的思想內涵，而是來自它在戲曲形式中所探索的歐洲古典悲劇樣式與風格，來自這種悲劇的強悍張力?！苯瘕埓蚪?、占王位，刻意要生龍子龍孫而不可得，卻無意中閹割了就在身邊的親生兒子，占有了兒媳，最后被孫子所殺。他曾自問：“樁樁件件有何錯，誰知親兒在身邊?！苯瘕埖谋瘎∮兄抖淼移炙雇酢肥降拿\悲劇的影子。

從戲劇結構上看，《金龍與蜉蝣》將中國戲曲的“開放式”結構與源自古希臘戲劇的“鎖閉式”結構相結合，在序幕和第一幕中，基本按照傳統戲曲的結構方法，以一人一事為中心，按時間順序從頭展開劇情。序幕寫宮廷政變，金龍出逃，海島被救。第一幕寫金龍難忘帝王霸業，拋妻別子，踏上征戰之路。但從第二幕開始，跳過二十年，以近似鎖閉式的結構，在誅殺牛牯、閹割蜉蝣、強占民女、渴求龍子龍孫以永坐江山的“現在的戲劇”進展中勾連起二十年前的海島生活、與玉鳳結婚生子等“過去的戲劇”。第二至五幕加上尾聲全在宮廷展開，劇情集中，沖突激烈，節奏緊湊，戲劇性強，環環相扣，迅速推向高潮。而解開秘密，使人物關系真相大白的關鍵鎖扣就是序幕里金龍出逃時牛牯與之交換的頭盔，它也是金龍絕情離開海島時留給玉鳳的唯一物證。正是金龍在追殺孑孓時拾得頭盔，使劇情突轉，發現自己閹割的是親子，強占的是兒媳，追殺的是孫子。

從戲劇技巧上看，該劇主要運用誤會、巧合、突轉、發現等手法，與歐洲古典悲劇一脈相承。從悲劇結局看，全劇七個主要人物，除老王在序幕開場被殺、牛牯在第一幕被金龍殺死之外，其他五個人物在全劇結束的瞬間有四人死亡。蜉蝣被父親金龍殺害，母親玉鳳氣絕身亡，妻子玉蕎拾劍自刎，孑孓殺了祖父金龍?！督瘕埮c蜉蝣》不同于中國傳統悲劇善惡有報的大團圓式的結局，而有西方古典悲劇那種“一悲到底”的悲愴慘烈。有學者認為：“《金龍與蜉蝣》集中體現了八十年代啟蒙思潮的影響，中國戲曲悲劇達到的深度?！?/p>

而從《金龍與蜉蝣》中“老王顯靈”、蜉蝣為戲弄金龍導演的“戲中戲”等情節，以及金龍發現自己大錯鑄成后“祭祖”時在驚雷閃電中“擎長劍，問蒼天”的大段獨唱中，我們可以窺見羅懷臻對莎士比亞的《哈姆萊特》和《李爾王》的借鑒。正如有學者指出的：“在對歷史對人生的探究中，劇作中流淌出希臘悲劇中的崇高和莎士比亞戲劇的韻味?！钡督瘕埮c蜉蝣》是以現代意識觀照歷史與人性，融入了劇作家的生命體驗和人生感悟，因而能和當代觀眾形成交流，產生共鳴。正如評論家毛時安所說：“在奠定他劇壇地位的成名作《金龍與蜉蝣》中，一個帶有濃烈莎士比亞色彩的父子間復仇故事，被賦予了羅懷臻極其個人化的全新理解和闡釋?！保?］

其次，《金龍與蜉蝣》傳承了雄渾浪漫的楚文化精神，具有濃郁的民間風味。

淮劇的根基在古楚國域內，淮劇的聲腔更是兼容了徽調和楚調。在漫長的歲月里，楚人曾長時間被周王朝排斥在中原文明主體之外。楚人有著漫長的流離漂泊、跋山涉水、浴血奮戰、飽嘗艱辛、受盡屈辱的成長史，正是在萬千磨難中，形成了楚人忍辱負重、桀驁不馴、堅毅頑強、狂放不羈、思維奇詭、勇于創新的性格基調?！俺m三戶，亡秦必楚”，“楚人的血氣當中有一種革命性的沖動。楚文化在中國雖然一直不是主流文化，但是從先秦以來它就一直是推動中國文化前進的重要動力之一?！绷_懷臻認為，上海的其他劇種，大都是本土風俗和江南風情，氣質上比較溫柔、秀氣，作為現代大都市的上海，“它在需要華麗與精致的同時，也需要雄健和硬朗的支撐，需要深厚與壯闊”。相比較而言，孕育于楚文化的淮劇更具生命質感和生命張力。因此，羅懷臻融合中西，溝通古今，在《金龍與蜉蝣》里“提純出古楚文明的深切與憂患，提純出浪漫、雄渾與大氣，并將這股原生之氣吹送給現代的都市”。因為“現代都市中最最稀缺的恰恰就是這種帶有鮮明地域和民族重新認同感的原生氣息”［1］。因此，就像評論家指出的，在《金龍與蜉蝣》里，“城市觀眾看不到自己熟悉的物欲橫流的場景，看不到生命委頓、靈魂蒼白的人物”“撲面而來的是強悍的草莽氣息，是人物頑強抗爭命運的野草般旺盛的生命力”“《金龍與蜉蝣》使扎根蘇北大地的淮劇在保持原有質樸的前提下，星云膨脹地張揚了民間人文潛在的原始的生命力”。

《金龍與蜉蝣》濃郁的民間風味主要體現在編創了大量民間歌謠式的質樸奔放的曲詞、保留了淮劇音樂特有的韻味以及淮劇演員時而高亢激越時而細膩婉轉的唱腔藝術。

如蜉蝣被閹割之后，痛不欲生，獨自在宮中盡情宣泄千般思念、萬種愁緒。這時的舞臺上，出現了三個表演區：“郎在階下跪——”，“妻在倚門望——”，“娘在家中想——”。三人隔空對唱，遙相呼應：

玉 鳳（唱）房里無妻不成家，

家中少男唉聲長。

兒呀兒，你爹爹此刻在何處，

哪年婆媳共成雙？

玉 蕎（唱）雙飛雙宿心向往，

一旦分離苦難當。

何日夫妻共鴛枕，

雙雙重入溫柔鄉。

蜉 蝣（唱）雙飛雙宿成夢想，

父子永遠難回鄉。

丈夫腳下血泊路，

一程落得一重傷。

思家鄉，想親娘?！皩簹w，喚夫歸，一尋一喚一傷悲。它年親人重聚首，滿腹滋味說與誰？”詞曲平易質樸，具有民歌風味，一唱三嘆，情深意長。

淮劇是以唱功見長的劇種，《金龍與蜉蝣》根據劇情需要充分突出了淮劇小生（梁偉平飾演蜉蝣）、老生（何雙林飾演金龍）和老旦（馬秀英飾演老年玉鳳）等行當的唱功特色。玉鳳“闖宮”時“走一步，罵一聲，罵一聲，舞一杖”的長段唱詞，金龍“祭祖”時的“擎長劍，問蒼天”，蜉蝣認父時“歡喜悲傷、噩夢一場”的傾訴都淋漓酣暢，蕩氣回腸，旋律豐富，節奏明快，感情充沛，具有極強的舞臺感染力，充分彰顯了淮劇粗獷剛健之美和原生的民間氣息。

在劇作首尾及第一幕結尾三次出現的幕后伴唱，可視為劇作的“主題曲”：

大哥哥心太黑，

想得出就做得出，

小妹妹心太軟，

有辦法也沒辦法。

從今只求你一件事，

一輩子不離妹半尺……

有山歌的質樸，有民謠的直露，言詞直率而感情濃烈，是淮劇民間小調的本色，如怨似尤，如泣如訴，有哀嘆，有反諷，有無奈，有傷悲，余音裊裊，動人心魄。在劇中反復詠唱，突出了主題意蘊，渲染了悲劇氣氛，彰顯了民間風味。

總之，《金龍與蜉蝣》是一部“兼有了古典神韻和現代精神，兼有了地域風情和都市品性”［1］的“都市新淮劇”，它“在人性刻畫的深度與歷史內容的豐富性上都達到了新的高度，在粗獷的藝術模子里注入豐富復雜的人性因素，同時也保留了大江東去式的豪放基調”［2］。它的成功對中國當代戲劇的發展具有重要的啟示意義。

［胡德才? 中南財經政法大學新聞與文化傳播學院；中南財經政法大學世界華文文學與傳媒研究中心］