馬新梅
我們生活的世界五顏六色,充滿了各種色彩。美術這門視覺藝術,就是要將生活的多姿多彩用不同的顏色表現出來,所以色彩教育就成為美術教育的核心,是學好美術的關鍵。
一、色彩教學,離不開對色彩的正確認識
色彩在繪畫中具有豐富的表現力,是造型藝術中不可缺少的組成部分。色彩有其客觀規律和原理,它涉及物理學、光學、生理學和心理學等知識。我們學習色彩的原理和規律對了解和掌握色彩是十分有利的,同時對指導實踐也具有很重要的意義。然而色彩教學僅僅靠理論上的認識是遠遠不夠的,因為色彩就其繪畫本身來說是客觀的,具有感性的品格,而對于學畫者來說,色彩是被感覺出來的,并非單靠色彩經驗的積累,靠的是直覺和長期的繪畫實踐。因此,對色彩的正確認識就包括理論知識和經驗知識。
二、色彩教學,離不開對色彩正確的觀察方法
在自然界中,任何事物都不是孤立的,彼此間存在著互相對比、從屬、依輔的關系。繪畫是從整體人手的,因為“整體”是視覺接受世界的“原貌”,是一個繪畫者必須能看到的“全部”。我們在作畫的過程中采取“整體觀察”的方法,便會發現對象色彩的微妙特征和變化,各部分之間明度--純度--色相--以及冷暖的互相對比和相互協調的關系才會準確。例如:黃色本屬于暖色,但若把它放在紅色環境中,它就成了冷色;放在藍色環境中,它就成了暖色。又如,中綠本屬于中性色,但要把它放在明度較高的檸檬黃中,它的明度就低,若把它放在明度較高的紫色中,它的明度就低;還有,大紅和土紅的純度也是在比較中出現的等等。
作品的整體是由局布組成的,沒有細節就沒有作品的精彩部分,沒有細節就必然會影響形象的具體性和真實性。雖然說作畫是從局部開始的,但在畫局部的同時,還要眼觀六路,及時地把所有局部統一在整體里面,若僅停留在某個局部上,就會找不到這個局部的色彩和特征。因為色彩的存在是通過對比才能悟到,是彼此互為條件的。因此必須采取“整體---局部 ---整體”的觀察方法才能準確的培養自己的色彩感覺。從而達到色彩認識的最高境界。
三、色彩教學中,要明白色彩與色調的區別
決定色調的是反射光線中哪種光線占優勢,通常以一幅畫的色相、明度、冷暖、純度四個方面定義一副畫的色調。色彩是由色調抽象出來的感情,或者理解為一幅畫的感覺,如紅色讓人感覺興奮、熱烈、激情、喜慶等;橙色讓人感覺愉快、激情、活躍、熱情等。
有位藝術家從藝術實踐的角度提出:“最好是把色調問題當作一個技術發展問題加以處理”。色調在色彩繪畫中起著核心作用。一個沒有色調的作品,如同音樂失去主旋律一樣雜亂無章。在一幅作品中,每一塊顏色都不是孤立存在的,它的實際價值是在總色調的控制下顯現出來的。例如:紅色的環境下,物體會呈現紅色調(暖色調)的感覺;藍色環境下,物體會呈現灰藍色調(冷色調)的感覺;黃昏時分,則會呈現灰暖色調的整體關系?;蛘咧蛔非竽骋徊糠稚蕦ο笫欠裣嘞蠡蛘咧蛔非竽骋徊糠值?色彩豐富“,都會影響色調在畫面中的重要地位。教學中,要讓學生用整體觀察的方法,統觀全局,合理的組織好整個色調及色彩關系。
總之,在色彩教學中,提高色彩的表現能力,僅靠嫻熟的技術是不夠的,還需要健康的審美觀和較高的藝術修養。色彩作為繪畫的表現手段,是對客觀事物深刻感受和理解的一種表達,孤立的追求某種技巧上的新奇效果,不能作為繪畫藝術的最終目的。還須行萬里路,破萬卷書,開闊自己的藝術視野,提高自身的藝術修養,才能在今后的學習中取得可喜可賀的成績。
色彩是美術教學的關鍵,只有將上述的內容教明白,學生學明白,才能為今后的學習奠定良好的基礎,所以美術教師應該特別注重色彩教學。