對西澤克兒童美術教育的思考

王媛

【內容摘要】藝術教育是一種解惑重于授業的素質教育，使人們通過對藝術的學習提高審美感受，從而完善自身人格修養。兒童時期是人一生發展的奠基階段，而藝術教育對于健全人格的形成和發展具有重要的意義，所以兒童時期接受美術教育是不可缺少的一課。西澤克的兒童教育思想對世界范圍的美術教育革新產生了積極的影響，文章對其理念和方法進行了分析。

【關鍵詞】兒童 ?美術教育 ?啟示 ?心理 ?情感

在美術教育史上，奧地利杰出的美術教育家弗蘭茲·西澤克是第一個“發現了兒童繪畫”的人，西澤克認為兒童繪畫與成人繪畫存在差異性，兒童繪畫表現得更加純真、直接，所以不能按照成人繪畫的標準來教育兒童。他提出兒童美術教育應以釋放兒童的自由天性為主，重點放在開發兒童的創造能力。不以兒童畫的像不像為標準，兒童有自己看世界的獨特眼光。西澤克的兒童美術教育思想對歐美各國產生了巨大的影響，并促進了各國美術教育的改革與發展。在二戰前后時期，弗蘭茲·西澤克的教育思想相繼在亞洲廣泛傳播。他的教育思想對世界范圍的美術教育革新產生了積極的影響。

繪畫是人類表達感情、交流思想的一種獨特的語言。每一幅畫都傳達著畫者獨特的認識、情感。兒童繪畫更是孩子情感、思想最直接的表達方式。涂鴉是我們每個人孩童時期都經歷過的事情，我們總是不由自主地拿起手中任何一圖畫的工具去涂鴉，所以小時候墻面、地板上都記錄著我們孩童時期的回憶。但是，人們對于兒童繪畫并不重視，經常以成人的眼光來審視兒童繪畫、評價兒童繪畫，認為兒童畫只不過隨意的涂抹，和藝術并無關系。兒童藝術被埋沒在成人眼中的“藝術”而不被發現。直到弗蘭茲·西澤克的出現，肯定了兒童繪畫。在西澤克的思想引領之下，兒童繪畫的藝術價值得到認可。各國的美術教育思想受到了很大的影響，兒童美術教育受到了家長及教育工作者的重視，促使兒童美術教育進入了一個嶄新的時代。

隨著我國近些年實施的素質教育，美術教育在各個方面也取得了顯著的成果，但是，教育實踐中仍然存在很大的不足。主要歸納為以下三個方面：第一，教學方法注重技法的訓練，強調造型訓練，使兒童在被動中學習畫畫，失去兒童畫本應展現出來的童趣。阻礙了兒童對事物的真實感受。第二，教學評價，以成人的審美角度去評價兒童繪畫，使兒童畫的天真、童趣逐漸殆盡，趨于模式化，技法畫的繪畫，成為一種成人化的“兒童繪畫”。第三，在教學過程中，把重點放在傳授繪畫技法上，教師忽視了兒童繪畫中兒童心理的變化過程。種種表現顯現出兒童美術教育的不足之處。筆者認為兒童美術教育應該把重點放在以下幾個方面：

一、尊重兒童的率真天性

每個兒童都具有創造的潛能和天賦。弗蘭茲·西澤克認為：“既然兒童的繪畫與成人的不一樣，甚至比成人的更純真、更富創造性，對兒童的美術教育就不能簡單化地按照成人的意志，以成人的標準教給兒童成人的畫法，兒童美術教育應以兒童的自由表現為主，重在發展兒童與生俱來的創造本能與創造熱情?！雹賹Υ齼和L畫作品時候，應該善于發現其獨到之處。兒童看世界的角度不同于成人的角度，兒童更多的發現了我們成人忽視的細節，所以兒童繪畫中更多地體現出孩子的率真不羈、敏銳的直覺表現。就這一點而言，作為家長和教師更應該尊重兒童，不要以成人的技法、標準去衡量一個孩子的作品，要把他們作為一個主體的人，要透過他們的特殊表現去理解其本質意義，釋放孩子的想象力，為兒童的創作提供一個自由、寬闊的空間。

二、感知兒童內心世界

兒童感知這個世界的時候，對于情緒、思想、感受有著強烈的表達欲望，由于年齡限制，語言不能完全表達內心感受，所以孩子選擇涂畫的方式，用繪畫的“語言”表達他們對于所見世界的認識和感受，孩子的繪畫作品成為我們走進他們內心世界的一扇門。心理學家認為，兒童的繪畫有著獨特的特點和很強的內在邏輯性，繪畫是兒童表達自己情緒情感和對事物理解的一種方式。如線條的表現形式可以解讀出孩子的情緒：線條清晰、穩定表明孩子的情緒穩定，線條模糊表明孩子膽小、自我壓抑;色彩表現的冷暖可以看出孩子的性格是活潑還是安靜內向等。研究表明兒童畫作為一種符號形式與兒童的認知發展、性格、心理、情緒有著千絲萬縷的聯系，反映著兒童對于周圍世界的認知程度。作為教師、家長關注、學會這種與孩子之間特有的溝通“語言”，在此基礎上給孩子的成長做出正確的引導。

三、建架兒童創作的橋梁

在當今這個數字化多媒體時代，人與人之間少了一份面對面的溝通，特別是21世紀的兒童被家長呵護的如溫室里的花朵，普遍缺乏親身體驗和直觀感受的環境， 1899年第一所兒童博物館在美國布魯克林出現，1907年有了現代兒童博物館，1927年又誕生了世界上最大的印第安納波利斯兒童博物館。正如西方著名的藝術史學家李斯托威爾曾提出：“每一種創造性的想象都必須有感情的動機作為先行的條件，這就是一種需要、一種欲求、一種愿望，一種沒有得到滿足的沖動，或者一種這樣那樣的情緒?！雹诿绹曈X藝術教育專家伊萊恩和魯斯極為重視在美術活動中的交流過程，他們認為在交流中“能幫助兒童了解自己，學會思考，觀察和認識情感，整個教育過程將從這些理解力中獲益”。兒童博物館成為家長、老師與兒童的一種情感思想層面交流的媒介，在觀察和觸覺作品的時候，拓寬兒童的創作動機，提高兒童的審美意識，起到積極的互動作用。

四、教師“扮演好”在兒童天地中的角色

兒童要比成人更加敏感一些，在成長過程中，需要給予肯定和鼓勵，美國的心理學家曾經說過，“人最本質的需要是渴望被肯定?！泵恳粋€人都是從兒童時期走過來的，回憶小時候，教師的肯定與鼓勵，都會讓我們信心倍增，成為前進的動力，所以教師在教課的時候要付出更多的耐心與愛心，沒有愛的教育就是一種失敗的教育，所以教師需要及時和孩子交流思想。同時教師要具備一定的藝術修養和心理學、教育學理論基礎，因為繪畫不僅僅是兒童的一種技能練習，它更是兒童情感表達的一種方式，是兒童的一種語言。兒童繪畫教育，應該是無規矩才成方圓，培養兒童的創造力要比教授兒童繪畫技法更加重要。教師需要在了解兒童思想的前提下，激發兒童的創造熱情，正確引導孩子在繪畫過程中表達自己的感受。

我國兒童美術教育的質量需要與時俱進，應該針對我國國情與現狀制定出一套適合兒童的教學方法。這樣才能形成一個良性循環，更好地發展我國的兒童美術教育。

注釋：

①邊霞.西澤克的兒童美術教育思想與實踐述評[J].中國美術教育，1999（2）：9.

②李斯托威爾.近代美術史評述[M].上海：上海譯文出版社，1980：83.

作者系東北師范大學美術學院2013級研究生

（責任編輯：曹寧）