淺析舞蹈編創中對感情和技法關系的處理

孫嘉輝

摘要：在舞蹈的編創過程中，感情是舞蹈的生命源泉，而技法是舞蹈的呈現方式，所以說分析舞蹈編創中感情和技法的關系，能夠有效的確保舞臺最終的表演效果。在舞蹈編創過程中，感情會產生相應的感情性語言，而這些語言通過相應的技法表現出來，就能夠完美的彰顯出舞蹈作品的真情實感從而感染觀眾。而處理好感情和技法的關系，是需要創作者對于生活和舞蹈有深切感悟的，沒有經過不斷的實踐練習，才能夠讓舞蹈中的感情通過技法表現的更為真切。才能在舞蹈過程中塑造出更為生動的形象，傳遞想要表達的思想感情。相反如果舞蹈編創者的感情與技法關系處理不當，那其所邊框的作品必定索然無味，是無法打動觀眾的。所以本次針對舞蹈編創中感情和技法的關系展開系統的研究，希望能夠對今后的舞蹈編創提供一定的理論借鑒。

關鍵詞：舞蹈;舞蹈編創;舞蹈技巧;演出感情;舞臺表演

舞蹈編創事業的終極目標就是創作出深入人心的優秀舞蹈作品，怎樣在舞蹈編創過程中更好的表達作品的感情，通過合理的技巧將舞蹈中的感情傳遞給觀眾，這都是我們在舞蹈編創過程中需要思考的問題。在日常舞蹈創作的過程中，編創者對于主題思想的感情把握是舞蹈編創的核心工作，編創者者要在符合主題思想的基礎上追求舞蹈的藝術境界，這就需要運用到合理的舞蹈技法。從編舞的角度來看，舞蹈一定要具有精神層面的思想感情才能夠深入人心，而在舞蹈的具體實施過程中，這些精神感情是需要合理的技法來演繹出來的。所以，在舞蹈編創過程中，我們一定要學會“以技抒情，以情帶舞，以舞造境”，只有做到這一點，才能創作出真正靈動的舞蹈，才能使演出作品贏得觀眾的認可。

一、舞蹈編創中的感情和技法

1、舞蹈編創中的感情

感情是一種現實生活的內在體現，是人類的一項心理活動。在大多數情況下，感情能夠主導人們的喜怒哀樂。從客觀來看，感情來自于人類社會實踐中對于世界的認知和感受，感情的變化也是源自人們對世界的感知和認識產生的變化。曾有人指出，舞蹈是一種感情宣泄的形式，是一種憑借舞者肢體語言來展現人物內心世界的表達方式?？梢哉f舞蹈藝術中天然就帶有豐富的感情，我們也可以將其看做舞蹈的固有屬性，舞蹈并不是簡單的肢體行動，而是一項極具表現力的藝術形式。因此在舞蹈編創過程中，要根據不同的舞蹈種類，選擇適宜的技法來彰顯其中的感情，處理好舞蹈中感情與技法的關系。

2、舞蹈編創中的技法

舞蹈編創的技法是指舞蹈編創的一般規律，他囊括了舞蹈的動作技巧、結構技巧及文化技巧等多方面元素。一個優秀舞蹈的形成，離不開舞蹈編排時合理技法的應用，恰當的將感情與技法相關聯能夠練舞蹈作品更具表現力，可以生動活潑、深入淺出、通俗易懂的向觀眾傳遞舞蹈的內涵，從而使舞蹈作品深入人心。

二、舞蹈編創中對感情和技法的關系

舞蹈編創過程中感情和技法是相互依附、相互制約，相互滲透、相互轉化的，二者都是為一個共同的和主題藝術而存在，但又是不同性質的兩個方面。它們的關系主要分為以下幾種：

1、相互依存的協調關系

感情和技法貫穿于舞蹈的始終，在舞蹈編創過程中缺一不可。編舞者想要創作出一部優秀的舞蹈作品，一定要在突出其感情的基礎上，追求高超的舞蹈技法，使舞蹈呈現出最佳的藝術效果，這樣才能樹立起舞蹈的獨特風格，令作品深入人心。感情可以增加舞蹈表演過程中的藝術表現力，而技法是舞蹈作品呼應和發展的基礎與源泉，二者相互依存共同協調的為呈現作品主題結構而服務。

舞蹈自身作為一門綜合的藝術形式。它雖源于生活，但卻要需要在編排中通過感情的升華來結合計法進行敘事或抽象的編排，在還原社會生活精神的同時做到藝術呈現。合理的運用舞蹈技法可以帶動舞蹈表演的感情，讓舞蹈在表現現實情緒或虛無精神的時候，更好的讓舞者化身詩詞歌賦、山水自然、人物形象，是舞蹈的表現力及現實有藝術。舞蹈在編排的過程中，需要編者對背景音樂、結構情緒與劇情主題進行率先理解，再根據舞蹈的感情主題構思出相映的舞蹈動作，通過合理的技法將其進行銜接組合，從而呈現出結構完整的舞蹈作品。編舞者在融入感情的同時，必須選擇相應的舞蹈技法，這也包括了其對于適宜舞蹈動作、音樂知識及舞蹈結構的運用。因此只有在編舞過程中合理的運用感情和技法的關系，才能快速為舞蹈找到符合的動作和表現形式。

所有的舞蹈作品都需要感情和技法兩方面的支撐，二者相互依存、互為支撐，各自因對方的存在而發展。它們在舞蹈編創過程中一定是一個整體，共同為舞蹈的主題而服務，同時它們也是不同性質的兩個方面，需要編舞者分別注重和謹慎對待。在編舞者創作舞蹈作品時，如若只考慮舞蹈的動作、節奏和速度，是無法傳達出作品的主題感情的，這樣的作品是無法達到藝術效果要求的。所以這時就需要編舞者更好地挖掘主題的對應感情，結合。相關技法在動作的編排，結構的調度及作品的處理上進行思考，增加作品整體的層次感及藝術效果，從而實現整個作品的美學升華，彰顯出舞蹈作品的疾病主題和藝術效果。明確舞蹈邊串中感情和技法相互依存協調關系，合理的調動二者在作品中共同為主題服務，是確保作品最終藝術效果的必備條件。

2、不同環境的互補關系

在舞蹈作品的編創過程當中，舞蹈的感情和表現技法在運用時，必然會出現相互互補的關系。在相同的感情環境當中，可以出現不同的舞蹈表現技法。而它們的差別會引起舞蹈感情的變化，從而令舞蹈的技法發生變化。

在日常的舞蹈編排過程中，編舞者一定要處理好感情和技法的互補關系，按照不同的舞蹈表現技法有各自的出現環境，在舞蹈的感情變化過程中對其進行編排，同時也要根據舞蹈的感情變化，調整相應的舞蹈技法與之相適應。

這一點說來很深奧，但實踐起來卻并不難，舞蹈作品有千千萬萬創作的來源，但都離不開舞蹈動作的支撐，只要編者發揮觀察生活的能力，做到將生活融入舞蹈編創過程當中，就可以自然而然的協調舞蹈中感情與技法的互補關系。舞蹈編者要注重從生活中積累，豐富自己的閱歷和知識，提升自身的創作思維高度，才能夠合理的處理舞蹈創作中的感情與技法的正確互補關系。做到舞蹈作品的感情與技法相互補，方能確保舞蹈作品的主題發展，令其結構完整，最終突出舞蹈的藝術主題。

3、同一主題的統一關系

舞蹈編排過程中感情與技法的相互統一，是舞蹈結構編創中最需注重的核心關系。在舞蹈作品當中，感情貫穿于作品始終，如何通過感情推動舞蹈作品的情節發展，就需要調動合理的舞蹈技法為之服務。因此只有做到在舞蹈編排時感情與舞蹈技法的相統一，讓舞蹈感情和舞蹈技法為了共同的舞蹈主題達成統一關系，才能夠有效促成舞蹈作品的表達，讓舞蹈中的動作充滿激情，讓舞蹈作品的脈絡更為清晰，讓舞蹈的主題更具表現力，這些一定是舞蹈感情與舞蹈技法相互統一的結果，二者的統一能夠增加舞蹈作品的效果，共同為舞蹈作品主題服務。

在舞蹈作品的編排過程當中，編舞者一定要注重舞蹈感情與技法的統一關系，合理的調動，二者為共同的舞蹈主題而服務。音樂、動作、情節、結構均是刻畫舞蹈作品形象與主題的必要條件，一個成功的舞蹈離不開深刻的主題感情，編導必須有明確的目的，合理地彰顯舞蹈作品形象與主題，如此舞蹈編創中的感情與技法的統一也就成為必然。一部舞蹈的動作想要準確的傳達編舞者的感情，就需要在動作技法上以感情為基礎，讓舞者的感情隨著音樂的旋律和節奏，來調整自身感情和技法的變化。在編創之初，編者需要加強對舞蹈主題、舞蹈音樂及舞蹈結構的感情理解，從而結合相應技法對每個舞蹈動作進行設計，使其符合所要表達的感情意義，從而準確地向觀眾傳遞出舞蹈的主題思想。要知道即便是再抽象的作品，也有自己想要表達的含義，所有一切也都要統一為這種含義服務。感情與技法在舞蹈作品的編創過程中相互統一，以達到推動作品結構、情節發展，強化主題的效果。編導在編創舞蹈作品時也一定要注意感情與技法相互之間的統一關系，使一部舞蹈作品表達的完整清晰，主題明確。

三、舞蹈編創中對感情和技法關系的處理

舞蹈技法是舞蹈的重要組成部分，而舞蹈情感是舞蹈的精神核心，二者都是舞蹈編排過程中一定要細心考慮的重要因素。舞者所最終呈現的舞蹈藝術形式。都是按照舞蹈本身所預設的情感來進行舞蹈技法演出的，只有在編舞時兼顧情感與技法的運用，才能更好地將二者融合統一，領舞蹈作品具備更為豐富的情感和深入人心的靈魂力。舞蹈的創作要始終堅持以情感為載體，以舞蹈技法為表現形式，也唯有這樣創作出的舞蹈才具有感染力與生命力。舞蹈這種源于生活的藝術形式，可以通過合理的舞蹈技法來呈現人類的豐富感情，所以在舞蹈編創過程中，對感情和紀法關系的合理處理，是舞蹈編排的成功關鍵。

1、在舞蹈編創中協調感情與技法的運用

舞蹈編創的過程也是編舞者自身情感的表達，根據舞蹈所要表現的主題思想，編舞者的情感語言展示了其對主題的內心真實想法。在通常情況下的舞蹈編創過程中，編者都有即定的目標，會事先制定大致的編舞計劃，從而根據內心感情結合計劃運用相應的舞蹈技法，來完成舞蹈的編創。在編舞過程中，如果編者缺少相應的舞蹈情感作為支撐。那么舞蹈技法的運用也就缺少了方向和主題，編創的舞蹈一定是生硬且無法打動人的。因此在舞蹈編創的過程中，協調感情與技法的應用。才能夠幫助編著更好的表現自己的創作主題，理清表演思路，從而合理的運用舞蹈技巧來完成舞蹈編排。同時，在舞蹈編排的過程中，一定要編者一定要融入自身的內心感情，才能讓舞蹈技法的運用具備靈魂，確保自身作品的藝術感染力和靈動性。

2、在舞蹈編創中注重感情與技法的互補

舞蹈是感情與技法的互補，絕非單純的肢體動作，它是一種通過肢體語言來表現人類精神情感的藝術形式。在舞蹈中情感與技法相互補充，沒有感情就沒有舞蹈動作，而相應的舞蹈動作也帶動舞蹈的情感發生變化。所以說，舞蹈的技法承載著舞蹈的感情內涵。它是感情憑借舞蹈技法的表達。是感情的外化藝術形式。假如沒有感情舞蹈動作不過是肢體的律動，無法稱之為舞蹈技法，舞蹈技法之所以稱之為技法，就是因為其承載了人類的精神藝術感情，因此在舞蹈編創過程中，我們一定要注重感情與技法的互補。

3、在舞蹈編創中堅持感情與技法的統一

舞蹈技法可以幫助舞者更好的傳達。舞蹈高潮時的內在感情，而舞蹈感情的發展也可以帶動舞蹈技法的轉變，因此堅持在舞蹈編創中感情與技法的統一，是一部優秀舞蹈作品編排的基本條件。舞蹈出現之初就是人類為了表現內心情感情而存在的，它是人類一種律動宣泄方式，彰顯出人類生命所具備的活力，有著強烈的抒情屬性，因此編舞時要明白時情感是基礎，技法是表現形式，二者一定要相互統一共同作用，才能創造出優秀且深入人心的舞蹈。

四、結束語

總的來說，感情是舞蹈創作的核心，而舞蹈技法是舞蹈編排中的實踐表現形式，只有將二者的關系處理應用得當。編排出的舞蹈才具備深入人心的藝術性。舞蹈作品中融合了編者豐富的內心情感和思想，通過合理的舞蹈技法表現形式，才能夠使作品表現得情真意切，才能夠表演創作出符合主題的情真意切的藝術作品。

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