高職院校視覺傳播專業美育教育與職業技能的融合創新

馮醒記

第一章? 高職院校設計素描教學存在的問題

隨著我國高校美術教育事業的不斷發展，職業院校的不斷擴招，考生的數量逐年遞增，這就意味著今后從事美術及相關工作的人員會不斷的增加。多年以來，我國的職業院校對設計素描教學方法基本上受前蘇聯的美術院校的課程結構和教學模式的影響，把素描作為一種技能的訓練，把培養個人高水平的藝術表現能力與造型能力作為重要的培養目標，注重純繪畫的學習，注重觀察力、思考力和記憶力的培養，注重扎實的基本功的訓練，注重循環漸進的學習過程和造型能力的培養，顯然，這與現代素描教學中重點對職業院校的學生個性、創造性、悟性、想象力等能力的培養大相徑庭。

在應試教育的大旗下，大部分的學生在進入職業院校之前都在畫室或高考美術培訓中心接受繪畫的訓練。眾所周知，畫室或高考美術培訓中心都提倡臨摹或模仿，而反對突出個性。這樣往往出現學生以畫室老師的作品為最高美的典范的情況，時間長了學生就會孤立的片面的看待美的事物，而拒絕接受一些與之相異的事物。統一的大綱，統一的教材，統一的考試，在這種統一的大環境下，培養出來的學生，就像工廠里出來的產品一樣，豪無差異;這種畫室或高考美術培訓中心的教學方法直接給今后的職業院校的藝術教育埋下了隱患。職業院校視覺傳播專業教學目標是通過三年的學習成為既有繪畫能力又有設計創作能力的藝術教育人才，而然，實際的情況卻不盡人意，一旦到了難度的寫生創作時就會有力不從心之感，出現對形體結構不理解導致一味的模仿等情況。大部分學生在創意創作時無從下手;很多學生的創作構想和表現技能不能很好的結合在一起，缺少鮮活的創作素材，缺少個人的情感要素，往往會陷入機械的模仿實物的死胡同里，使作品毫無生氣，所以現在學生的創作里很難找到打動人心的作品，雖然它有來源于生活但并沒有高于生活;并沒有把個人的情感與繪畫技巧完美的結合在一起，究其原因主要是素描基礎不扎實。學生的繪畫水平沒提高，老師也有一方面的責任，其重點就在于教學上面;“準確再現對象”“三大面五大調子”“老師擺靜物，學生照著畫”等教學方法已經不能與時代相適應了，其對職業院校視覺傳播專業學生的設計素描教學方法應該是多元化的，而教學內容方面，只側重于對對象的表現手法，忽略了對學生美學理論知識的滲透及審美情操的培養，同時沒有積極的開發教學資源，還是保持固有的缺乏的教學資源，設計素描教學問題的逐漸顯露，表明設計素描教學改革迫在眉睫，也正因為設計素描教學對于造型能力培養的關鍵作用，因而成為目前整個職業院校視覺傳播專業教學改革首當其沖的地位。

第二章? 設計素描的教學方法改革，成就藝術之路

一.為學生樹立正確的藝術觀念

在職業院校視覺傳播專業教學中，設計素描教學應把培養正確的藝術觀念作為教學的重中之重。目前國內的設計素描教學沿用著傳統的寫實繪畫的學院派素描教學體系，對造型能力的培養更側重于通過技巧的傳授來獲得，從而對造型能力的認識比較容易偏向于技術的層面，然而繪畫藝術的蓬勃發展帶來了多元化的藝術觀念，對藝術的理解也趨于豐富和多元化。通過設計素描教學不僅要求學生掌握再現客觀事物所具備的認知能力和技巧，而且通過設計素描教學能夠使學生去掌握視覺藝術的規律、了解藝術的認知知識和增強藝術表現的能力等方面的內容。雖然對正確的藝術觀念的培養在傳統素描教學也部分地有所體現，但不夠全面和突出。

目前的設計素描教學中，學生對素描的認識只在于再現客觀事物，學生缺乏用設計語言來進行藝術創造的能力，未能全面認識到素描語言的藝術價值。因此，設計素描作為繪畫藝術的一種類型和基礎教學的內容，應該由原來單一的知識和技能的傳授轉變為更為注重藝術思維的培養，其目的在于把對素描語言的應用納入更高很更為廣泛的表達領域，打破學生對素描的固有認識;樹立以現代的素描觀念為基礎的全新的素描思維模式;這是改善當前設計素描教學所需要的。藝術觀念不是行為更不是技法，而是精神層面的，因此，教師應該鼓勵學生多閱讀有關美術類的書刊，制定閱讀計劃;了解過去的藝術也了解當下最前沿的藝術，了解當代最著名的藝術家正進行什么樣的藝術活動，教師也應該多與學生交流，了解學生最缺乏的是什么最需要的又是什么，同時教師也要及時更新自己的藝術觀念，與時具進。其次，教師應該指導學生完成大師作品賞析筆記也是素描觀念教學的一個重要環節，如果每個學生認真完成了教師布置的任務，對一至兩位大師的生平和藝術發展概要做文字摘錄，并對作品寫出賞析體會，他們會更深刻強烈地認識到畫家作品的內涵和靈魂所在。

二.合理的設計素描教學改革，培養藝術人才

1.注重理論知識的滲透

在對職業院校視覺傳播的設計素描教學內容上，教師在加強技巧訓練的同時，也應該注重理論知識的滲透。理論知識無論是對于一個想要在藝術領域中有所收獲的人，還是一個想成為設計師的學生來說都是很重要的。在學生的創作以及平時的作業所呈現的缺陷，很多教育者已意識到它的重要性和不可替代性，沒有理論知識引導情感表達，藝術設計創作定會顯得蒼白無力。正如一位哲人所說，在藝術領域，你的理論知識和思想意識的多少與高低將決定這你的眼界有多高，也將決定著你在這條路上能走多遠。因此，教師在為學生傳授設計素描表現技巧的同時，應該加以融于理論知識，例如設計素描的發展或者外國素描大師的風格及其流派等等，這樣不僅僅使課堂內容變得充實，而且可以提高學生的興趣。其次，如果課程需要教師可以提前為學生講授理論知識。例如上的是寫生素描課程，教師可以提前為學生講授結構學等一系列相關的知識，分解結構決定著形體結構，通過真實的解剖圖片與大師的素描繪畫圖片進行比較，讓學生知所以然，知所以不然，這樣學生就可以了物體的生長規律，更可以學習大師的表現手法。另外學生也可以為課程做設想，了解課程內容學生就會更主動的更有意識的去收集有關資料，設想該課程自己要采取的表現手法又或是透過該課程解決那些問題，但僅僅靠課堂上的理論知識是遠遠不夠的，教師應該鼓勵學生課下閱讀;為學生提供名書名刊的閱讀信息，讓學生在精神及情感上有所提升。

2.重視設計素描的表現性

靳尚誼先生在教學工作會議上曾說“不僅要教技術，也要教藝術”。對于設計素描教學來說，設計素描既然是繪畫形式基礎能力訓練，在教學中就應當體現出一種表現的本質，要讓學生充分意識到，所描繪的對象是作者藝術感受和情感的表達。單一的表現方法是不能充分體現作者的情感豐富性也不能訓練創造性思維，在設計素描教學方面，教師除了抓繪畫基本原理運用能力外，還要重點抓住繪畫手段運用能力的培養，提高學生的創造性思維，就是在設計素描作品中大膽、合理的運用豐富的材料媒介。不同的媒介材質會產生不同的畫面效果，可以產生豐富畫面的語言，這就需要學生發散創造性的思維。我們可以從有關的書籍、資料和展覽中發現適合在素描繪畫中運用的材料，而這些材料的運用展現了作者獨特的創作意圖，構成新穎的另類的畫面效果。在設計素描教學中，教師應該鼓勵學生大膽尋找和發現適合繪畫的材料并嘗試多種綜合材料的運用。通過表現性的素描，發掘學生創造意識，讓學生更多的去思考適合自己的表現手法，自己喜歡的畫面效果。過去枯燥的“一支筆”畫素描，使學生只能關注筆觸，現在素描的媒介開放了多變的媒介材質就使學生在訓練中必須研究使用什么樣的工具材料，要以怎么樣的方式來制作的問題。在素描教學中，教師應該要求學生打破固有的傳統的造型法則，運用自由、靈活、豐富的造型方法來培養和誘發學生的創新思維。在課堂寫生上，鼓勵學生多從理解對象入手，結合對象的基本形態特征，充分發揮學生的想象力、創造力以自己對物像的的感受和運用自由的造型方法來進行表現;使畫面變得更富有趣味性、創意性，培養學生思維的新穎性、獨特性、多樣性，從而激發學生的創造能力。

3.戶外教學，改變課堂教學的單一性

單一的課堂教學方法已經不能滿足現代的教學理念，學生應該走出校園;豐富課堂生活。在設計素描教學當中，戶外教學有一定的存在意義。教師應該在設計素描教學中適當添加戶外寫生的課時，帶領學生進行戶外寫生。在進行戶外寫生之前，教師應該收集一些戶外寫生作品的圖片或最好是教師自己戶外寫生的一些原作，給學生進行解析;傳授一些技巧性的知識;包括構圖形式、人物的取舍、遠近景的表現等等。戶外寫生存在一定的難度，需要敏銳的洞察力和高度的概括能力;學生在操作時往往會出現無從入手或畫面雜亂無序等情況，因此在進行戶外寫生時，教師應該為學生進行適量的示范，有助于給學生提供參考、學習，到課程中間階段教師可以讓學生把最好的作業教上來，集中點評，這樣學生既可以從老師批評中得到提高，有可以向其他同學學習，經過這一項，學生就可以知道自己的缺點所在，下一步要改正的錯誤就很明確了，這是提高學生素描基礎的一個很有用的教學方法。

戶外寫生構成了現代素描教學方法的多元化，改變了單一的教學方法，透過戶外寫生讓學生中繪畫中感受生活，從生活中體驗繪畫。

4、積極開發教學資源

美術館是現代素描教學改革當中應該積極開發的教學資源，美術館是集中藝術精品的地方，又是引導學生了解藝術的好地方，在教學期間，教師可以把平時上課的地方換成美術館，帶領學生走進美術館;實現與大師的作品進行“對話”。教師在現場聯系教學課程的內容進行作品解析，同時根據學生的平時作業幫助學生分析問題、比較問題，概括、提煉問題;這樣學生就可以把自己的作品與大師的作品進行對比，尋覓個中的差異。在參觀展覽的過程中要求學生做筆錄，記錄觀摩優秀作品時散發的靈感或是記錄作品名稱以便過后及時查找、研究。在這樣學習環境的熏陶之下，可以激發學生主動學習的熱情，讓學生積極主動地參與學習和探索。

教學資源具有多樣性、發現性，教學者應該積極的開發并充分利用新的教學資源，通過美術館教學讓學生更深入的了解藝術價值及內涵。

基金項目：2020年度廣東科貿職業學院校級教改項目“高職院校視覺傳播專業美育教育與職業技能的融合培養探究”（編號：GDKM2020-40）。