奧爾夫音樂教學法在學前教育音樂課程中的應用研究

王進霞

摘 要：作為一種科學、有效的教育模式，奧爾夫音樂教學法對于兒童學習興趣的激發，對于兒童音樂創造能力與審美能力的增強有著極大的推動作用。因此，在學前教育中，教師要實現對于該教學方法的靈活運用，在此基礎上有效地培養兒童的音樂學習興趣，提高兒童的音樂綜合素養。本文主要探討了該教學方法在學前音樂教學中的應用策略，僅供參考。

關鍵詞：奧爾夫音樂教學法;創造能力;審美能力;學前教育

在學前音樂教育中運用奧爾夫音樂教學法，可以有效地激發兒童的學習興趣，增強音樂教學的趣味性，培養兒童的音樂學習熱情，深挖兒童的潛能，培養兒童的音樂節奏感、音樂感知能力與鑒賞能力，提高兒童的藝術修養，有著良好的應用價值。因此，每位學前音樂教師都要在實際教學中對該方法給予靈活的運用。

一、奧爾夫音樂教學法在學前教育中的應用特征

（一）元素法

元素法又稱之為原本法。主要指的是最原始以及樸實的音樂素材，對于奧爾夫音樂教學法而言，其往往都是利用最為簡單的音樂元素組織開展教學活動，采用的教學模式也是基于這些元素，然后實現新音樂元素以及表現手法的有機結合，在此基礎上增強教學內容的豐富性，使得教學活動變得更加具有層次性，幫助兒童更好地學習音樂知識[1]。

（二）參與性

與傳統音樂教學不同，奧爾夫音樂教學法充分尊重兒童的主體地位，其認為每個兒童都是教學的主體，其引導并且鼓勵每位兒童積極地參與到創編活動中，并且進行認真的表演。其簡單化地創編音樂的動作，從而增強兒童的學習興趣，使得兒童可以良好地融入到學習中，培養兒童的音樂素養，鍛煉兒童的音樂創新能力與感知能力。

（三）綜合性

對于奧爾夫音樂教學法而言，其指出原始音樂并非是單獨存在的，其實現了各種音樂因素的有機融合，例如，舞蹈、語言與動作等其實現了不同聲調以及肢體動作的有機融合，在此基礎上，使得舞蹈以及語言等有機的融合起來。所以，在學前音樂教學中，該教學方法具有很強的綜合性，即將樂器、歌唱以及舞蹈等不同的音樂元素進行有機結合，基于此更好地培養兒童的音樂素養。

（四）即興創造性

該教學方法有著較強的即興創造性特點，其認為在教學的過程中，即興是相對最自然并且最古老的音樂表現形式。所以，在整個教學中都會貫穿即興表演，這體現在律動與音樂節奏等諸多的方面[2]。即興有著很強的目的性，其不會擺脫特定的音樂框架，而且可以為兒童創造良好的自由創造空間，可以使得兒童進行良好的即興表演與即興創作。

二、奧爾夫音樂教學法在學前教育音樂課程中的應用策略

（一）合理運用游戲教學法

學前兒童對游戲有著濃厚的興趣，所以，在音樂教學中通過對于游戲教學法的應用可以顯著地增強兒童的學習興趣。對于奧爾夫音樂教學法而言，其在樂理視唱基礎教學的過程中實現了對于格子節奏練習法的應用，將不同音調的音符放置在不同格子內，基于此就會使得教學活動變得更加生動有趣，增強教學內容的趣味性。利用游戲的方式使得兒童更加快樂、愉悅地學習音樂知識，營造良好的教學氛圍，使得兒童可以充分感受到音樂學習的樂趣。該教學法實現了教學內容以及游戲活動的有機融合，使得課堂教學變得更加生動形象，充滿趣味性，使得兒童可以在快樂的氛圍中更好地學習音樂知識。在課堂教學中實現了師生之間的良好互動，彌補傳統教學存在的不足，拉近師生間的距離，增進師生間的感情，降低音樂教學的難度，培養兒童的合作精神與學習興趣。

（二）增強兒童的即興創新能力

在學前音樂教育中，樂器教學是十分關鍵的，對于兒童的律動能力、音樂感知能力與鑒賞能力有著良好的培養作用，有助于兒童音樂素養的提升。對于奧爾夫音樂教學法而言，其十分重視樂器表演以及互動教學的有機融合，會建立生動有趣的樂器游戲教學模式。在碰鈴與三角鐵等十分簡單的樂器打擊教學中，幫助兒童掌握不同樂器的基本特征以及風格[3]，基于此，使得兒童了解不同樂器的聲音，增強兒童對于樂器的學習興趣。通過該方法的應用可以增強兒童的學習興趣，使其在不斷探索以及研究的過程中掌握不同樂器的基本特征、節奏以及風格。而且，教師要對生活用品進行擊打，用手拍打小鼓等方式，實現對于樂器演奏方式的創新與改革，基于此引導兒童自主性與創新性地打擊樂器，并且即興地伴隨著節奏進行唱歌，有效地增強兒童的即興創作能力，培養兒童的節奏能力，使得兒童可以充分體會到樂器即興表演具有的樂趣，增強兒童的樂奏感，使其更加了解音律。

（三）開發并利用本土文化

歌唱教學是學前音樂教育的關鍵，同時也是奧爾夫音樂教學法關注的重點。在學前教學的過程中，教師可以采用兒童獨唱、重唱與合唱等方式，充分地發揮兒童的主體作用，使得兒童變成教學真正的主角。如此一來能夠有效地增強兒童的學習興趣，另外也可以使得音樂教學內容以及歌唱形式變得更加豐富多彩。該教學方法非常重視教學內容以及本土音樂的有機融合，非常重視音樂的本土化，會根據本國家與本民族的民歌、語言與文化等組織開展音樂教學活動，從而降低音樂教學的難度，提高學習者的學習有效性[4]。其采用相同的思想理念，使得不同文化以及不同國家的音樂大門打開，會有著比較類似的形式，然而有著不同的內容。該教學模式有效地融入本土化的音樂，使得世界各國的兒童對音樂知識進行學習。不僅如此，也實現了對本民族優秀音樂及文化的有效發展與傳承。

總之，在學前音樂教學中，教師要合理地運用奧爾夫音樂教學法，基于此更好地發揮對于兒童音樂能力的啟蒙作用，深挖兒童的音樂潛能。利用拍手、舞蹈以及游戲等方式為兒童創造良好的即興創作空間，培養兒童的創新精神、節奏感與聽力，使得兒童可以充分地體會到音樂的樂趣，更好地融入到音樂學習中，培養兒童的音樂素養，另外也可以幫助兒童了解更多的優秀民族音樂，了解我國的優秀傳統文化。

參考文獻

[1]曹曉寧，梁永程.學前教育音樂課程中奧爾夫音樂教學法的應用[J].寧夏師范學院學報，2021，42（11）：80-82.

[2]李衍輝.淺析奧爾夫音樂教學模式在學前音樂教學中的應用[J].藝術評鑒，2021（20）：130-132.

[3]趙梓涵.奧爾夫音樂教學法在學前教育音樂課程中的應用[J].教育教學論壇，2020（40）：299-300.

[4]楊萬靈.奧爾夫音樂教育體系在學前教育中的有效應用[J].北方音樂，2020（03）：212+216.