戲曲唱腔在民族聲樂中的運用

歷經漫長的發展歷程，戲曲藝術憑借其顯著的藝術性、音樂性和文化性特征，成為中華民族優秀傳統文化中一顆光華極為璀璨的珍珠。中國戲曲藝術分類復雜，按劇目題材分，可以分為現代戲、新編歷史劇、傳統戲等；按劇種分，可以分為京劇、昆劇、豫劇、越劇、黃梅戲等三百多個劇種；按演出時長分，可以分為小型戲、中型戲、大型戲；按故事呈現的完整度分，可以分為本戲、折子戲；按藝術表現側重點分，可以分為文戲、武戲、做工戲等。但以上戲曲藝術總體都以獨特唱腔、表演方式和演唱技巧著稱，在本質上屬于聲樂演唱表演，具備可觀的審美價值。民族聲樂同屬于聲樂演唱，它以歌唱的基礎形式實現表演，為受眾帶來藝術美感熏陶。換言之，民族聲樂依托于人聲這一物質載體，用以傳遞民族聲樂作品的音樂美感以及演唱者的思考感受。

新中國成立后，民族聲樂取得嶄新發展，形成了相對獨特的民族聲樂表現方式和藝術文化。而在改革開放之后，中國對外開放水平持續攀升，帶動更多的外來音樂及其文化進入社會公眾的審美接受視野，一定程度上沖擊了民族聲樂。必須對此給予關注和重視，創新推動民族聲樂實現傳承發展。在經濟持續發展、人民物質生活水平提高，對精神文明的需求日益增長，多元文化受眾群體更具規模之后，應當切實地回溯歷史，從戲曲藝術的聲樂演唱技巧中汲取養分，以增強民族聲樂表演表現力，創新推動民族聲樂實現傳承發展，有效應對外來文化帶來的沖擊。

1 民族聲樂與戲曲藝術的關系性

戲曲唱腔在民族聲樂中具備可觀的運用價值，需要從戲曲唱腔的源頭——戲曲藝術出發，明確民族聲樂與戲曲藝術之間的關聯性，以便為后續實際運用戲曲唱腔創新推動發展民族聲樂提供方向正確的指引。

1.1 民族聲樂與戲曲藝術的內涵

歷經漫長的發展，中華民族在文化藝術方面取得的成就可謂是碩果累累，各類文化藝術均有其文化價值、藝術價值以及歷史價值。其中，民族聲樂正是典型的文化藝術形式之一，體現著不同地區的歷史文化背景以及民俗習慣，具有鮮明的地域性。與古典的民謠藝術及戲曲藝術不同，民族聲樂融合繼承了多種傳統的藝術形式，同時對西方聲樂藝術中的有益成分有所借鑒，具備顯著的時代風格與藝術特色，在民族性方面也表現較為突出[1]。而戲曲藝術則是中華民族優秀傳統文化中的杰出代表之一，同樣在民族性方面表現突出。戲曲藝術通過指定的表現形式進行表演，同時囊括了聲樂演唱與舞蹈技藝，形成獨具自身特色的多種藝術的綜合性表現手法。戲曲藝術題材豐富，針對現實社會生活和文學作品進行藝術化的想象與加工，憑借其獨特的表達范式為受眾帶來良好的審美體驗。

1.2 民族聲樂與戲曲藝術的共通點

一方面，民族聲樂與戲曲藝術均具備顯著的民族性特征，在文化底蘊方面明顯具備共通之處。具體而言，兩種藝術形式均植根于中華民族漫長發展歷程中形成的優秀傳統文化，通過藝術化的鮮明形式體現特色民族文化，在文化淵源層面系出同源。與此同時，兩種藝術形式均與社會公眾的社會生活密切相關，藝術表達上注重體現社會公眾的生活。另一方面，民族聲樂與戲曲藝術同樣包含聲樂演唱，在藝術審美原理方面同樣彼此相通。兩種藝術形式均以中華民族傳統的藝術審美原理為基底，在審美表現和審美意韻方面非常相近。此外，兩種藝術形式的寫意風格均較為顯著，主張通過舞臺表演表現內在的精神氣韻。

1.3 民族聲樂與戲曲藝術的差異性

除去上述共通點之外，民族聲樂與戲曲藝術之間也存在較為顯著的差異性，需要從下述兩個方面出發對此進行把握和確認。首先，兩種藝術形式的表現風格存在差異，在同樣重視民族性特征之余，具體的體現風格各有不同。民族聲樂的藝術魅力主要通過演唱者對民族聲樂作品的舞臺再創作表現出來，大多以單人形式進行舞臺表演，且不同演唱者有不同的特點，因此民族聲樂表演最后呈現出的風格往往因人而異，具有個性化特點。而戲曲藝術則以流派及唱腔為界，很多情況下均以群體表演的形式進行藝術表達，講求的是整體的藝術表現效果，而非表演者單人的藝術表達[2]。其次，兩種藝術形式在藝術追求層面同樣各有側重。民族聲樂發展時間尚不長久，在形成發展過程中對于戲曲藝術元素有所吸收運用，同時對歐美美聲藝術較為包容，主張體現創新性與時代性。而戲曲藝術基于中華民族自身的歷史文化積淀，在藝術追求層面上，更加講求傳統的古風韻味。

2 戲曲唱腔在民族聲樂中的運用思路

在實際運用戲曲唱腔創新民族聲樂的過程中，應當從嚴把控運用思路，以便更好地借助戲曲唱腔增強民族聲樂的藝術性表現力[3]。在此過程中，應當明確民族聲樂應是主體，而戲曲唱腔運用僅作為輔助性工具發揮支撐作用。

2.1 以辯證眼光為基本前提運用戲曲唱腔

戲曲唱腔來源于戲曲藝術，而戲曲藝術與民族聲樂有其共通之處，同樣也有所不同。因而在運用戲曲唱腔豐富民族聲樂表現方式的過程中，應當以辯證眼光為基本前提運用戲曲唱腔，主要側重于從共通之處出發進行融合運用，回避兩種藝術形式差異性可能為戲曲唱腔運用帶來的干擾。

2.2 在民族聲樂創作、練習、表演的全過程加以運用

民族聲樂藝術處于動態化的發展過程中，在創作、練習、表演的全過程均需面對較多的不確定性因素。在民族聲樂中運用戲曲唱腔時，同樣需要考慮到戲曲唱腔在民族聲樂運用的全過程，可能出現很多不確定因素這一點，重視實踐的價值，以確保戲曲唱腔可以切實地融合于民族聲樂表演過程中，通過多樣化的表現方式為受眾帶來更加豐富的審美體驗[4]。為此，應當在民族聲樂實際的創作、練習、表演的全過程運用戲曲唱腔，創作者和演唱者一方面需要在實踐過程中仔細斟酌反思戲曲唱腔的運用方式、運用效果和改進方式，另一方面也應持續跟進受眾對于戲曲唱腔運用給出的反饋，結合受眾的意見、建議，調整后續的戲曲唱腔運用思路與方式，確保戲曲唱腔可以更加切實有效地凸顯其可觀的文化價值，增強民族聲樂的表現力。

3 戲曲唱腔在民族聲樂中的有效運用策略

為求推動戲曲唱腔在民族聲樂中得到更為有效的運用，應當優先從民族聲樂當前的發展狀況和后續的發展需求兩方面出發，對此進行分析，以創新民族聲樂既往的傳承發展模式。

3.1 直接運用具體戲曲唱腔豐富民族聲樂表現力

在戲曲藝術的創作表演過程中，戲曲唱腔與具體的戲曲藝術作品密切相關，不同的作品的唱腔和風格不同，呈現出的表現效果存在顯著的差異。因而在民族聲樂中運用戲曲唱腔時，應當切實地把控實際的運用過程，根據特定的民族聲樂作品的創作表演需求運用相應的戲曲唱腔，確保戲曲唱腔的運用可以為民族聲樂作品的演唱過程增色。例如，可以優先選擇基于民族聲樂作品相關地區的獨特戲曲藝術的特定唱腔加以運用，確保所選戲曲唱腔可以體現當地特色，與民族聲樂作品的創作表演相得益彰，豐富觀眾的審美體驗。還可以運用潤腔這一獨特的裝飾美化技巧。潤腔是在中國民族聲樂藝術長期發展過程中形成的一套唱腔。以字行腔，以情潤腔，以聲潤腔，是形成中國民族聲樂藝術的風格、味和具有強烈藝術感染力的重要因素，可以強化民族聲樂的情感表達，增強民族聲樂表演整體的表現效果。

3.2 從人民群眾的審美意趣出發運用戲曲唱腔

在戲曲藝術當中，戲曲唱腔同樣還與觀眾實際的審美意趣關系密切。在民族聲樂中實際運用唱腔同樣需要考慮到這一點，切實地調整和把控戲曲唱腔的運用思路與形式，以便充分發揮戲曲唱腔的積極作用[5]。運用戲曲唱腔最終的目的在于增強民族聲樂的藝術表現力，服務于人民，創造人民群眾喜聞樂見的文化產品。因此，必須從人民群眾實際的審美意趣出發，關注民族聲樂的表現效果，為民族聲樂創作表演提供有力的支持。

3.3 基于戲曲藝術的演出技巧探索有效運用方式

戲曲唱腔本質上取材自戲曲藝術的具體表演過程，因而可以參考戲曲藝術的演出技巧，有效運用戲曲唱腔，促進戲曲唱腔在民族聲樂表演中的應用。戲曲唱腔與戲曲藝術均對氣息控制較為看重，同時具備明顯不同于民族聲樂的獨特性，需要民族聲樂演唱者深入地進行學習和模仿，以便在具體的表演過程中實現更好的氣息控制，確保戲曲唱腔的應用可以充分取得良好的表現效果，豐富觀眾的審美體驗。與此同時，戲曲唱腔對于咬字行腔同樣提出了很高的要求，同樣需要民族聲樂演唱者加強練習，以確保戲曲唱腔可以流暢地融合于具體的演唱過程中。

3.4 以戲曲藝術表現手法確保戲曲唱腔運用效果

戲曲唱腔與戲曲藝術表現手法同樣密不可分，在運用戲曲唱腔進行民族聲樂創作表演過程時，民族聲樂演唱者應當確保戲曲唱腔運用符合戲曲藝術表現手法，不會動搖戲曲藝術本身的特點，以便為戲曲唱腔充分發揮其作用提供保障[6]。一方面，民族聲樂演唱者可以關注戲曲藝術表現手法中的板式，以有起有伏、節奏感明顯的方式運用戲曲唱腔，增強其表現效果。另一方面，民族聲樂演唱者還可以采取敘唱手法運用戲曲唱腔，使得演唱出來的效果更具情節感，確保觀眾的情感體驗。

4 結語

總而言之，戲曲唱腔在民族聲樂的創新發展中可以發揮重要的作用，為此，需要采取務實的方式對此加以運用，以增強民族聲樂的表現力。具體而言，首先應當更加清晰地剖析民族聲樂與戲曲藝術之間的關系，主要可以從民族聲樂與戲曲藝術的內涵、共通點以及差異性等角度出發進行，這為后續采取有效策略，運用戲曲唱腔推動民族聲樂的發展鋪平了道路。其次，應當更加科學地把握戲曲唱腔在民族聲樂中的運用思路，諸如以辯證眼光為基本前提運用戲曲唱腔，在民族聲樂創作、練習、表演的全過程加以運用等，確保實際的運用效果可以達到預期。最后，可以采取直接運用具體戲曲的唱腔豐富民族聲樂表現力，從人民群眾的審美意趣出發切實運用戲曲唱腔，基于戲曲藝術的演出技巧探索有效運用方式，以戲曲藝術表現手法確保戲曲唱腔運用效果等方式確保戲曲唱腔運用效果，更加科學地推動戲曲唱腔在民族聲樂的應用，促進民族聲樂的發展。

引用

[1] 張曼.戲曲唱腔在民族聲樂中的實踐和運用——以京劇梅派唱腔《霸王別姬》為例[J].四川戲劇，2022（9）：145-147.

[2] 陳月輝，安永明，姚廣.基于《千古絕唱》的民族聲樂與傳統戲曲融合發展研究[J].齊齊哈爾大學學報（哲學社會科學版），2022（10）：142-145.

[3] 李雯靚.從藝術共通性談民族聲樂唱法對戲曲唱腔的借鑒與運用——以豫劇唱段《誰說女子不如男》為例[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2022（3）：114-118.

[4] 陳挺.基于戲曲唱腔與民族聲樂演唱的共性分析——以越劇、昆曲唱腔為例[J].北京印刷學院學報，2021，29（S2）： 58-60.

[5] 羅希彥.《黨的女兒》桂英唱段中的舞臺形象表達分析——基于唱腔視角[J].藝術評鑒，2021（18）：23-25.

[6] 趙艷艷.戲曲元素在現代民族聲樂中的運用——基于美學視角[J].長春大學學報，2021，31（3）：89-93.

作者簡介：賈夢真（1990—），女，河南洛陽人，歌唱三級，就職于海南省民族歌舞團。