路易斯·布儒瓦環境雕塑的劇場性研究

文/陳小英、周鴻宇 by Chen Xiaoying,Zhou Hongyu

（福建農林大學風景園林與藝術學院）

環境雕塑的審美是一種延展的場域，包括雕塑、環境及觀者等。對于現代藝術家路易斯·布儒瓦環境雕塑的研究，研究者大多關注其童年經歷及作品情感表達等，20世紀90年代，布儒瓦《密室》系列在國際上不斷獲得認可，Karen開始指出其作品的“劇場性”，觀眾在欣賞過程中為它們附加意義與聯想①；Bal從敘事角度提出《密室》是一種具有敘事功能的建筑，能夠使觀者進行表演性的敘述活動，提出雕塑與觀者的互動②；劉婉君認為環境雕塑通過材料的組織使觀者在公共空間中與藝術家建立情感聯系，將觀眾置于一個情感通達的共享范圍③。布儒瓦環境雕塑不僅是其情感的傳達，更是觀者的在場及劇場的綿延，本文結合文獻及案例，探討布儒瓦環境雕塑的劇場性，為雕塑研究提供一定的思路、材料。

一、環境雕塑的劇場性特征：情境與戲劇姿態

環境雕塑總是營造出一種情感激蕩，極具張力的情境空間，當觀眾走進這些空間，就如同置身于戲劇場景之中④。Karen認為這種欣賞方式與體驗感，契合邁克爾·弗萊德提出的“劇場性”，當觀眾在欣賞極簡主義藝術時，審美快感來自包括觀者在內的整個空間⑤。劇場性訴諸觀者身心并在場作品與空間構成的戲劇情境，藝術品只有召喚觀眾進行欣賞才能完成自身的建構。當審美活動變成一種體驗，觀賞者在無意識中成為劇場的觀眾，藝術品則借助舞臺情境展示得以凸顯。

布儒瓦的環境雕塑與觀者構建起互動關系，呈現出的戲劇姿態與極簡主義藝術存在一定相似之處，Potts由此以極簡主義特性來闡釋作品，他認為環境雕塑的藝術形式促成了觀者與作品的遭遇與沖突，觀者必須不斷抵抗雕塑施以的阻力，從而在內心形成心理戲?、?。但布儒瓦雕塑戲劇姿態與極簡主義不同，并非局限于自身的敘述框架，而是訴諸于更廣泛的話語，如《父親的毀滅》（圖1），幽閉的洞穴中，球狀乳膠、齒狀物圍繞著餐桌上的軀體，一切浸潤在紅光中，營造出俄狄浦斯式的情境空間⑦。觀賞情境使觀眾進入了本屬于藝術家私人的戲劇場景，觀眾從中感受故事情節，成為劇場見證者，“環境雕塑為我們帶來‘在場’的希望，但不以布儒瓦為主角，以場景為敘事，而是我們走上舞臺”⑧。綜上，環境雕塑在創作階段是布儒瓦為自身創作的敘事場景，但在觀賞過程中，作品展現實現了特殊的劇場性，觀者成為雕塑情境的主角。

圖1 父親的毀滅，1974

二、環境雕塑劇場性的實現路徑

1.劇場性的實現：場景與敘事體驗

戲劇式的場景是布儒瓦環境雕塑獨特而顯著的特征，她運用多種材料、雕塑成品及現成物構建出充滿敘事體驗的場景空間，如《密室（你最好長大）》（圖2）呈現超現實風格的家宅生活場景，而《父親的毀滅》則是象征主義場景，古根海姆博物館展評指明：布儒瓦對環境裝置和戲劇形式的使用，以此成為當代藝術的關鍵地位④?！睹苁摇肥窃谝粋€開放的展示區域內形成的相對獨立空間，從遠處看，“密室”內部被鐵絲網等外殼屏蔽，促使人們移至合適的觀看距離并轉變觀看視角，此時鐵絲網的縫隙，鏡子的反射等使得向內觀看成為可能。這種看似封閉又可訪問的構建，加深了場景的幽閉體驗。密室的鐵絲網、舊門板等外殼均留有開口或空隙，吸引觀者向內觀看，也限定了觀看角度及體驗場景，讓其無意識參與。

雕塑內部是內涵豐富的戲劇性場景，觀者并不因情境才去觀看，而是敘事體驗吸引著觀者。布儒瓦環境雕塑“劇場性”的實現并不強烈地依賴外部展示環境，更多是情感傳達及多維的敘事體驗，它既以藝術形式召喚觀者進行欣賞，又呈現出豐富的舞臺敘事體驗。

2.劇場性的呈現：身體尺寸與視線

劇場性依靠尺度來實現，“在場可以靠尺寸或非藝術的外表帶來”⑨159，環境雕塑的尺寸通常接近地下室、小密室，如《密室》略小于真實房間的規模，圍合成半封閉的室內空間。正如“許多實在主義作品的尺寸……與人體的尺寸可以作非常相近的對比”⑨164，環境雕塑的尺寸即是以布儒瓦尺寸為參考。場景中的材料、現成物大多取自布儒瓦舊宅或工作室，每一張床、椅子都是按照她的尺寸建造③。身體作為感受空間及情境的媒介，影響著劇場的發展。特殊的尺度使觀眾產生脫離日常生活的異質感，觀察行為的身體性就與當下作品的表達或吐露聯系在一起②。正如梅洛·龐蒂所說，身體與空間相互構造，沒有身體就沒有空間體驗，站在“密室”前也意味著被迫感知身體上的自我，同時還能感知心理上的自我①，在身體參與下，密室、房間、巢穴等空間被觀眾所感受，劇場得以構建。

光色、觀者的視域等是劇場性情境互動關系實現的關鍵，紅色調、昏暗的環境光與布儒瓦喜愛的定向點光，這些都營造了一種“卡拉瓦喬”式的劇場感，呼應了布儒瓦的藝術通過物理空間中的尺度、位置、形式上的變化產生出相應的心理空間感受⑦。

3.劇場性的施行：劇場身份與位置

弗萊德認為，劇場情境中作品會在身體、心理上拉開與觀眾的距離。極簡主義藝術將觀者推離舞臺，緊貼“觀眾席”（觀賞情境），而環境雕塑內部豐富甚至復雜，Burge認為環境雕塑中“在場”不再以布儒瓦為主角，而是觀眾走上了舞臺。林佳則提出，觀者是在情境中無意識地落入戲劇“情節”之中，被迫地成為戲劇的旁觀者、見證人⑦。Potts指出，《密室》具有復雜的內外部二元性，這種形式導致觀眾在畫廊中向內觀看時自我存在被置入其中，從而分別喚起觀眾內心不同但重疊的心理戲?、?。由此，得到三種不同的“劇場性”解讀——觀眾成為演員、觀者僅作觀眾、觀眾既是觀眾又是演員。

Potts強調極簡主義式的劇場性，他認為密室內雕塑、家具排列緊湊，難以提供繪畫、雕塑般的觀賞面，觀者目光流轉于物體之間，與其視覺和觸覺品質產生更密切的接觸，最終使物體的形狀和材質突出。他揭示出觀者的視線變化，卻忽視了戲劇舞臺的整體性。弗萊德認為，“劇場性”藝術品在情境中是以一種格式塔的方式被認識，材料和形狀的整體性在一開始就被呈現及確立⑨175。然而，環境雕塑內部整體呈現的不是一個個單純的形狀及物性，而是一出戲劇式的場景，帶來的也并非虛無的“在場”，而是戲劇形態的情境舞臺，是一種藝術整體。在密室的劇場中，觀眾試圖看到一些東西，但也感覺到自己被看見，觀者會被“密室”內的物品與場景邀請、召喚，成為場景中“缺席的人”，最終登上劇場舞臺成為表演者?！睹苁遥阕詈瞄L大）》構建了怪異的家庭生活場景，陳舊的木桌椅、電視等家具使整個場景散發著悲愴、懷舊氛圍，屋主人的缺失使擁擠的空間顯得更加壓抑，于是場景呼喚著缺席的演員，觀者的心靈仿佛被置入其中，在心理戲劇中成為密室的主人。筆者認為，在密室內部觀者并非僅空虛地流離于物性之間，而是身心均融入戲劇場景，既是劇場的觀眾，又是舞臺的演員。

觀者的位置是劇場實現的重要因素。在《密室（你最好長大）》中，為了更進一步向內窺視，觀者需要不斷改變觀看位置與角度，身體與雕塑、與展示空間必然產生動態的互動。密室內不同物體帶給觀者的也遠不止“物性”——三個香水瓶、木制家具和手的身體雕塑，為觀眾帶來視覺、嗅覺、觸覺的多元刺激，經由知覺系統捕捉后再將信息綜合反饋給身體。正是通過基于作品物理性的感知和思維概念之間的相互作用，才喚起了缺席的存在⑩，觀眾會被引導想象自己處于一個自我封閉中被所包圍的空間中。

三、環境雕塑的劇場效果

劇場性最終達成了這樣的效果：一方面，觀者欣賞雕塑的造型、材質，體驗劇場情境；另一方面，觀者又被雕塑內部的場景吸引，參與到情境中。這意味著在外部展覽空間中觀者是劇場的觀眾，而在雕塑內部觀眾則是舞臺的演員。觀者的視線和心理體驗在這內外雙重情境間流轉，不斷經歷從外到內、從觀眾席到舞臺的過程，隨著身體、視線的移動不斷重新定義自身，體驗情境。

弗萊德認為極簡主義須依靠時間綿延的“在場”來延續觀者體驗，當舞臺上不再有可觀賞的物，劇場也就拉上了帷幕。與極簡藝術的不同，布儒瓦雕塑劇場性的觀賞情境不僅是無限綿延的“在場”，還召喚觀眾投入并探索。每次從縫隙、開口看向內部，觀者只是在瞬間把握了戲劇場景，是難以完全的理解，因為布儒瓦的雕塑總是模糊的、多元的，擁有廣泛的可能性。Sabatini用“開放的作品”來評價環境雕塑，因為它們可以根據幾個不同的因素在多個不同的層次上被解讀，并不總是傳達一個最終且唯一的信息。環境雕塑強化了觀看的敘事意識，同時也破壞了自身的敘事性?，觀眾將始終在物象間將進行意義的賦予、舞臺的建構、情節的補充，上演著無限綿延的劇情。

結語

本文探討了布儒瓦環境雕塑的劇場性特征與實現路徑，最終認為，環境雕塑不僅依靠外部空間，更通過作為內容的場景來構建劇場；環境雕塑不單展示“物性”，更擁有豐富的形式和內容，觀眾獲得了內外不同并反復轉換的心理體驗，在外部展覽空間觀眾依然作為觀眾，在雕塑內部觀眾則成為舞臺上的表演者。最后，由于內部場景的模糊性、開放性，綿延的觀者在場并非走向空洞，而是始終處于劇場情境的構建中。

注釋：

①Karen Wilkin.The Best and The Worst of Louise Bourgeois[M].The New Criterion,1994:42.

② Bal M.Narrative inside out: Louise Bourgeois' spider as theoretical object[J].Oxford Art Journal,1999:101-126.

③劉婉君.個體經驗的公共轉化—以路易斯·布爾喬亞藝術中的材料與情感為例[D].浙江:中國美術學院,2022:1-6.

④ The Guggenheim Museum Bilbao,Structures of Existence:The Cells.［EB/OL］.[2016-3-18].https://www.guggenheim-bilbao.eus/en/exhibitions/louise-bourgeoisstructures-of-existence-the-cells:1-2.

⑤ 楊小雪.劇場性與在場性—從邁克爾·弗雷德的三個命題談起[J].戲劇藝術,2019(4):28.

⑥ Potts A.Louise Bourgeois: sculptural confrontations[J].Oxford Art Journal,1999:52.

⑦ 林佳.情感與空間—解讀路易斯·布爾喬亞的雕塑作品[D].浙江:中國美術學院,2012:6-11.

⑧ Burge C M.Disagreeable objects: the sculptural strategies of Louise Bourgeois[M].University of London,2005:174.

⑨ [美]邁克爾·弗雷德.藝術與物性[C].張曉劍,沈語冰譯.南京:江蘇美術出版社,2013:159-175.

⑩ Cheung T Y.Materializing absentness: sculptural matters in the works of Louise Bourgeois and Eva Hesse[J].HKU Theses Online (HKUTO),2021:1-2.

? Sabatini F.Louise Bourgeois: An Existentialist Act of Self-Perception[J].Nebula,2007,4(4):10.