“點”與“線”之大成美

琵琶是我國有著悠久歷史的民族樂器之一，其音樂表現力豐富，有彈撥樂器之王的美稱。因琵琶的發音特點呈“顆?！睜?，琵琶藝術也常被稱為“點”狀藝術，“點”既指琵琶的發音狀態，是琵琶出音的微型結構，也指琵琶技法中的“彈挑”等指法?！熬€”則是指在琵琶技法中用“點”完成的“線”，即長音，也指琵琶技法中“輪指”“搖指”等指法?！包c”與“線”的發音應做到干凈、利落、圓潤，雜音少，顆粒性強。本文對琵琶技法彈挑、輪指的演奏方法進行分析，并對琵琶傳統曲目《飛花點翠》演奏中的情感表達進行分析，繼而呈現出琵琶藝術魅力中“點”與“線”交錯的美感。

一、“點”——琵琶技法“彈挑”

（一）彈挑的相關概念

彈挑是琵琶演奏中最基礎、最重要的指法。彈的譜面符號是“ ＼ ”，挑的譜面符號是“/ ”，彈與挑結合運用稱為彈挑。在學習單彈之前，要先了解指甲的“鋒面”。指甲尖為“中鋒”，指甲尖的上部分稱為“上偏鋒”、下部分稱為“下偏鋒”。初學時單彈用“中鋒”，以此處彈弦最佳，噪音也較少（如下圖）。

（二）彈挑的方法

“彈”時虎口呈扁圓形；食指、中指、無名指、小指四指向手心處彎曲，呈空心握拳狀。彈時，手腕背面呈微彎，手背與面板基本平行，食指的第一個關節，即小關節指尖以“捻”的形式運動，同時輔以小臂、手腕做“打扇子”式的動作。以食指大關節為支點，食指的指甲端自內向外觸弦得聲，指甲觸弦面的面積約1/3，入弦不能太深，且觸弦要快，需做到瞬間觸弦，不要過分用力，以免僵硬，彈后要放松。

“挑”時要小幅度地運用大指的第一個關節，大指的指甲端自外向內觸弦得聲，幅度不能太大，不要過于用力，切忌大指挑后小關節不能向上翹，挑后小關節應為放松、自然的狀態。彈挑時，小臂、手腕與手掌需要保持動作一致，略微向上旋轉，能看見小指即可；而后小臂、手腕與手掌順勢轉向下，并伸開食指，從弦的右邊彈向左邊即可。保持手型與動作，小臂、手腕和手掌順勢向上轉，伸開大指，從弦的左邊挑向右邊，食指同時收回原位，一次彈挑便完成了。大指在上方，食指在下方，作為一對復合動作的連續性和循環性，兩者相輔相成，“彈下去”是為“挑起來”做準備。另外，弦越粗，對手指的阻力就越大，所需要的指尖力量也要相應加大。

彈挑技法的使用要結合練習做到力度、速度、音色三者統一，彈挑力求音量相仿。需要從以下五個方面檢查發音方法是否正確?！包c”是指觸弦點的位置；“面”是指指甲觸弦時接觸面的大小和深淺；“角”是指入弦的角度，切忌向下滑彈；“速”是指擊弦的速度，即是否有爆發力；“力”是指用力的大小要適中。在中慢速的彈挑練習中，食指與大指應輕微挨近，相互有所支撐，更便于在慢速、中速彈挑運動中靈活地運用手臂和手腕；相反，在快速彈挑中，手指的獨立性尤為重要，食指與大指應各司其職、互不干擾。在彈挑的快速交替運動過程中，兩者難免發生輕微的接觸和碰撞，要使碰撞過程不能感受到“力”的存在，否則會影響快速彈挑的技術發揮。

（三）彈挑的注意事項

1.右手小臂要與琵琶面板平行，手臂自然放松地下垂，呈90度，手掌中關節對準所彈的琴弦，手腕要放松，手掌形態既不向外鼓也不向內凹；手臂不能夾住琵琶的面板，要體會小臂、手腕、手指運動的一體化，三者只有一個旋轉動作，而沒有前后推動或上下移動的動作。

2.手指在運動的過程中應自主伸開過弦，食指過弦時，大指不要推食指；大指過弦時，也不能依靠手腕的伸縮。

3.手指指尖應感覺到弦的阻力，指甲貼弦的感覺稱為彈性阻力感，阻力感越強，聲音越扎實，對聲音的控制就越有把握。

4.手部力量是貫通的，手指到手腕、手臂之間的力度連貫，力度的流露要流暢自然，在彈完音后手指應立刻松開。

二、“線”——琵琶技法“輪指”

（一）輪指概述

輪指是右手指法中運用較多的重要指法，由它衍變的各種“輪”及匯組的“輪”更是豐富多彩，包含三指輪、半輪、全輪、長輪、雙輪、滿輪等，這些輪指的音響效果雖然不盡相同，但起主導作用的卻是“線”中框架結構的三指輪、半輪和長輪，如果能掌握三種輪指技巧的過渡銜接，那么其他輪指技法的應用也將相對較容易些。

（二）輪指的方法

首先，手型為右手的食指、中指、無名指、小指的指甲依次由右向左彈出，接著大指向右挑進，隨著大指運動，其余四指自然迅速收回。由于五個手指長短不一，自然收縮時要呈“半握拳”狀，手指的中關節需對齊所彈琴弦。其次，輪指部位在復手以上約四厘米。最后，指甲觸弦面為五個手指指甲尖端觸弦。具體方法如下。

三指輪：食、中指依次彈出，大指挑進得三聲稱為三指輪。不僅具有簡便、快速、輕巧的特點，還能初步確立手型，在動作運轉的基礎上，對協調右手的五指運動產生良性循環的作用。三指輪以拳形為框架，食指、中指呈扇形，用小關節運動發力，大關節為支點撐開，大指應向前伸展，運用指甲的最前端瞬間觸弦，挑后手指自然呈放松狀態，出音后大指不宜后翻，指甲觸弦面要小，觸弦的時間短促，做到瞬間觸弦，三個音間隙均勻，音量統一，不可旋轉腕、肘、臂等部位。

半輪：食指、中指、無名指、小指依次彈出得四聲稱半輪。四個手指向同一方向發力，出音統一，要在樂曲規定的時值內清晰地彈奏出四個音，不要一滑而過。由于缺少大指的發音，此時更需加強用力，大關節放松撐開，中、小關節收攏，其間隙均勻。在練習時還要不斷加強手指的“獨立性”，進一步克服演奏時的“慣性”。半輪的出音要自然、均勻、圓融、松脆而富有彈性。

全輪：虎口呈橢圓形，食指、中指、無名指、小指依次彈出，緊接大指挑進連得五聲稱為全輪。如五指繼續循環作輪，出音圓滿持續不斷稱為長輪。演奏方法和音響要求三指輪、半輪、全輪大致相同。

需要強調的是，彈奏時應做好輪音的銜接技術。當四指依順序伸出做輪指動作時，大指應向前伸展，運用小關節瞬間觸弦挑后，大指應呈自然放松狀態，依次循環，手指靈活撥奏，使輪出的長音銜接無痕、自然流暢。

（三）輪指的注意事項

一方面，若輪指速度太快，“點子”太密，則雜音過重；若輪指速度太慢，“點子”太稀，則將失去輪指的特色，造成發音遲鈍。故輪指的速度應適中，“點子”清晰，以利于減少雜音，使弦音線波浪平坦、舒展。

另一方面，各指觸弦時要盡量用指甲中鋒的前端，各指過弦速度要快，做到瞬間觸弦，指尖應有貼弦的感覺，大關節撐開，手指依次彈出后應是松弛的狀態，切勿憋力，使用輪指撥奏時手腕、手臂應呈自然放松固定住的形態，切勿向前推手臂和轉動手腕。

三、“點”與“線”之美學觀——琵琶曲目演奏中由旋律構成的形態

傳統曲目《飛花點翠》是一首借景抒情的樂曲，是《瀛洲古調》中的曲調之一，樂曲描繪了霜寒時節，風吹雪花映松柏、松柏青翠傲飛雪的高潔、清雅意境，并以其“由靜趨動、由動入靜”的時空感以及節奏、速度和音色的微妙變化感染聽眾。樂曲風格清新，演奏手法簡練、文靜、充滿了清淡色調和詩一般的柔情，把聽者逐步引入清明、恬靜的意境。意境是中國審美對象的最高境界，追求情、聲、技三者自然、貼切而統一，對于“情”的要求在于“強調音樂說話”；對于“聲、技”則要求利用琵琶精細的技法，豐富的音響層次，使各項技法銜接自如。因此，在演奏中將“情、聲、技”統一起來，是表達樂曲內涵的精髓所在。

1～16小節為徵調式，四個樂句，第1句和第3句為“合尾”，第2句和第4句為“合頭”。演奏者利用聯想、擬人的手法來表達作品，可將樂曲的意境理解為初春迎春花的相繼綻放。在演奏時，為了充分表達演奏者對上述意境的理解和追求，演奏此段時速度不宜過快，要注意氣口的正確運用。演奏時，注意手指動作要輕巧、柔和，速度適中，“輪指”的“點”不宜過密，也不宜過于堅實，應疏而不斷、輕柔相并，不可破壞寧靜、朦朧的感覺。如演奏第1小節第一拍時，輪指的力量可由弱漸強再漸弱。左手則采用“慢推慢拉”的方法，好似花朵處于惺忪的狀態。第12小節中的四指輪，泛音要彈得短促而富有彈性，好似花兒們迎著春風左右搖擺，沉浸在一派歡樂中。從15小節第三拍起漸慢，既能使此段有結束感，還能為下一段作鋪墊。

17～55小節是帶有循環特點的樂段。此段旋律輕快、流暢，流露出輕松愉快的情緒。演奏者可將其想象為春回大地，樹木的枝條綻放出嫩綠的葉芽，花兒在春風中搖曳歌唱，一只蜜蜂正在與迎春花竊竊私語，到處充滿著生機與希望。有了這段場景想象為基礎，演奏者便可盡情地發揮。演奏時，可以適當提速，確保情緒上活潑歡快，要與上段略有變化。無論是“輪指”“彈挑”技法，演奏出的音色都要明亮、跳躍，富有彈性?！拜喼浮钡摹包c”要密、顆粒性要強，使樂曲能流露出春天帶給萬物生機的喜悅之情。

56～76小節是樂曲的結尾句，此段變化再現了樂曲首段的情景，秋風襲來，大雁南飛，花草樹木流露出對春天的留戀，它們相約等冬去春來時，要綻放更加美麗的花朵，帶給世界新的美麗和希望。此段一開始的56小節至57小節應以由慢漸快的趨勢彈奏，表現出花草們對春天的眷戀，彈奏時要有一種惋惜之情。58小節至74小節恢復原有的速度，情緒轉為活潑，好似花草樹木雖然對春天無比眷戀，但也為自己的美麗綻放而自豪。第60、64、65、66小節中的“雙彈”技法力度不宜過強，右手過弦時要有向上提的感覺，雙音發音不應有沉重感。此段中有些樂句雖然與第一段中的樂句相同，但在彈奏時稍有變化。此段的“輪指”指法的“點”要密，顆粒性也要強，與第一段中輕、柔的彈奏手法形成對比。74小節第三拍中的“3”，左手推拉音與右手做彈時，以重音頭彈奏，旋律聽起來要有棱角，流露出依依不舍的心情。75、76小節慢減弱結束，表現出花草們都帶著盼望、留戀之情漸漸離去。

《飛花點翠》一曲在演奏技巧上雖然沒有太大的難度，但其意境深遠、情感細膩、旋律清新，體現出“曲短而趣長，音疏而韻足”的韻味。如果不充分發揮想象力挖掘樂曲的深刻內涵，缺少對樂句對比與音色變化的思考，演奏將平淡乏味。借助想象力能夠構思出詳細而又準確的音樂畫面，演奏者通過身臨其境，體味其中的樂趣，不僅能使樂曲扣人心弦，而且能使聽者意猶未盡、回味無窮。

四、結語

彈挑和輪指演奏方法的科學、正確與否，從理論到實踐均能求得真知。彈挑和輪指的運用都要用聽覺來審辯，演奏者要以檢驗音質、音色、音量的質量好壞為標準，對“手型”“擊弦部位”“入弦度”“用鋒”等進行仔細考量，力求動作規范合理，使樂曲演奏的效果更加完美。在演奏琵琶樂曲時，演奏者需根據音樂具體的需要將“點”與“線”進行完美結合，注重音樂的情感、內涵表達，使音樂具有感染力，從而引起聽者的共鳴，進而更好地感悟琵琶藝術魅力中的“美”。

（作者簡介：付聰，男，本科，寶應縣淮劇團，四級演奏員，研究方向：琵琶演奏）

（責任編輯 蘇靜靜）