象征主義維度下雪萊詩歌《西風頌》的意象建構及美學精神*

高常秋月

(晉中學院 外語系,山西 晉中 030619)

意象是主觀意識下抽象概念的客觀現實載體。同樣的思想可通過不同的意象進行表達,同理,相同的意象也可成為不同的意識載體。浪漫主義詩人雪萊以西風為意象載體,通過細致入微的觀察、敏銳的覺知以及寬廣情懷的寄托創作了經典傳世作品《西風頌》?！段黠L頌》全篇圍繞“西風”這一意象主角,穿插了顏色、空間以及形態等方面的意象建構,生動地傳遞了人物精神、人文信念和浪漫情懷?！段黠L頌》的意象建構與美學精神立足于鞭辟入里的生動象征,這也為象征主義維度下對其進行進一步的解構提供了堅實的理論基礎與廣闊的實踐探索空間,據此本文將深入探討象征主義維度下雪萊詩歌《西風頌》的意象建構及美學精神。

一、《西風頌》化虛為實的意象建構

雪萊在《西風頌》中的意象建構化虛為實,將“西風”這一自然界中本身相對單調的環境氣候現象與層次豐富的顏色、空間以及形態相融合,建構了立體的意象結構。

(一)具有意義指向的顏色意象

西風本身是透明無色的,但雪萊在意象建構中結合環境特點通過顏色象征使其化虛為實。雪萊在《西風頌》第一節開篇中即將西風定義為“狂野的”,并為之配置了枯葉的搭配[1]?？萑~作為生命力不斷流逝的植物,在西風不同程度的“摧殘”下有不同層次的顏色,雪萊僅在描述枯葉時即調用了黃、黑、棕紅等深淺不一的顏色名詞,使西風掃枯葉的畫面躍然紙上、栩栩如生。西風意象下實物的不同顏色層次描寫首先具有具體化的作用,這也是象征主義的旨歸所在?？萑~多見于深秋季節,是豐收過后一年落幕的象征。西風中的枯葉奠定了蕭瑟的環境基調,使西風的意象特點指向更加清晰,擺脫單純的方位風向表征,進而為進一步的情節拓展與想象留下空間。其次,豐富的顏色層次描寫也有助于提升作品的生動度與形象性。西風本身存在于立體空間中而不是平面的,通過西風中包裹的枯葉的顏色意象,讀者對詩歌中著力呈現的感受更容易產生同理與共鳴。此外,西風中枯葉的顏色描寫還有為后文鋪墊以及形成對比的錨點作用。在后續描寫至東風等意象時,西風的形象特點也隨之愈加鮮明,這使詩歌循序漸進層層遞進,更有利于讀者的理解接受[2]。

在暗色調的枯葉顏色描寫將西風蕭瑟的形象特征化虛為實后,嫩色的東風進一步烘托了西風的氣場。在方位特征上,“東”與“西”相對,盡管《西風頌》的意象建構并不停留于簡單的平面位置對抗,但東風的出現進一步暗示了西風的歸宿、明確了西風的定位。與西風中枯葉的暗色頹然相對,東風的顏色表征更加鮮嫩,雪萊以青色等描述形容東風,將生機與希望直觀地鋪陳在作者眼前。由此,西風的蕭瑟也并不盡是無情與落幕,其背后反而代表著一種變革精神,強調不破不立,清掃舊物,吹開新天地,帶給世界全新的生機與活力。

(二)體現多重意蘊的空間意象

雪萊在《西風頌》中還通過縱向的空間轉換拓寬了西風的場域。尤其在《西風頌》的第二節中,詩歌的敘述視角從地平線轉向廣袤的蒼穹天空,在空間意象中,一方面可從動態性的視角展開意象解讀。天空包括云朵、雷電等自然意象,此類意象在西風的裹挾下具有了動態性的特點[3]。西風形成的氣流擾動天際,云朵飛舞在遠處仿佛搖搖欲墜,夾雜著雷電使空間瞬息萬變。同時,空間意象中的流云、雷電等動態物象較于僅以顏色表形的枯葉等更為抽象,現實中也難以觸及,西風的影響力與輻射面由此進一步拓寬,這也暗示了西風象征的是一種整體社會風氣與氣氛而非個例。其次,流云、雷電等空間意象的結合使《西風頌》詩歌創作中的通感更加生動,雷電所暗含的聲音、將至的大雨所預示的潮濕等都有效激活了讀者的聽覺以及觸覺,象征主義維度下西風意象所編織的大網得以逐漸籠罩天地、盤根錯節。此外,除了可作為獨立意象的流云、雷電等意象,西風席卷的天空整體所形成的倒扣狀圓弧仿佛大幕,更添暮色。第二部分的空間動態描述進一步延伸了《西風頌》第一部分的意象象征,西風的形象在蕭瑟之余更添壓迫感,這也使后續的置之死地而后生更具有偶然中的必然性。

另一方面,可從虛擬性的視角展開意象解讀。雪萊在《西風頌》第二部分所描述的云、雷電等意象不僅僅是自然意象,還有雷電之神的神化身份[4]。同時,雪萊在《西風頌》中還提到酒神女祭司等具有宗教神學意味的意象,此類意象雖并不具有真實客觀的形體,但在當時的社會文化氛圍中具有一定的認知共識,均是具有一定威懾力的意象代表。將西風與此類意象結合,更豐滿了西風席卷下的陰暗壓抑氛圍,凸顯了人類個體的弱小彷徨,也表現了對社會的無力感。此外,以虛擬性的宗教神學意象象征西風的猛烈,與《西風頌》化虛為實的意象建構并不矛盾,反而在某種程度上體現了雪萊對象征主義以及意象建構輕車熟路、藝高膽大的駕馭。此類具有普遍共識的意象除了在外觀上完成了象征的“形似”任務,更進一步達成了象征心理暗示的“神似”使命。

(三)建構化虛為實的形態意象

西風對形態意象的塑造也是雪萊在《西風頌》意象建構下的一大妙筆。西風對形態的塑造主要落筆于《西風頌》第三節中原本靜謐的藍色地中海的驚駭。一方面,藍色地中海在西風的卷席下被劈成兩半,勢如為西風開道。大海有海納百川的意象象征,即海應該是包容的。同時,水也有以柔克剛的意象,而海水承載天地萬物更是水到渠成。此處海水分開為西風開道在詩歌的意象氛圍營造下具有一定的主動性,即大海不與西風直面沖突,而是包容忍讓。這在某種程度上表明了西風的聲名在外,更暗示了西風所象征的勢力聲勢威力之大。

另一方面,海中的事物也被西風重新塑形。聽聞西風的到來,海底的玉樹瓊枝為之驚恐、戰栗。此處擬人的手法為海中的事物賦予了思想,而相較于主動開道的海水而言,海中事物的變化顯得更加被動。同處一片海洋,玉樹瓊枝并非不能預感西風的到來,其驚恐萬狀、形態大變只因深刻了解自身無法與之抗衡,而所做的抵抗也是徒勞無功的無力,從而只能在害怕中接受。這也進一步從側面說明了西風的席卷輻射面之廣,以及在某種程度上對天地萬物而言是公平的,并不因海中的歲月靜好而例外。同時,相較于以柔克剛、由載體決定形狀的海水而言,海中的玉樹瓊枝等事物本身有自己的固有形狀,西風的到來對原有形狀的沖擊、摧毀、重塑所帶來的顛覆性視覺景象正是西風意向建構化虛為實的體現。此外,通過西風席卷前后畫面的整體形態對比,從精致的靜謐美好到殘破無狀,西風掀起驚濤駭浪、所向披靡的意象更深入人心。至此,象征主義維度下西風的意向建構構成了由近及遠、從虛到實的閉環。

二、《西風頌》寓實于虛的美學精神

相較于意象建構所用的化虛為實,雪萊在《西風頌》的美學精神傳承上反其道而行之,巧妙地寓實于虛完成了象征主義維度下的創作閉環。

(一)喻于西風的人物精神

西風作為《西風頌》中的主角,其象征的是無形的人物精神。雪萊在《西風頌》中描述了西風的壯烈兇猛后,多次提到了愿意追隨西風的步伐,且這種義無反顧的情感隨著詩歌的推進不斷遞進升華。在第四節中,雪萊提及西風神力威猛至可以吹斷歲月沉重的枷鎖鐵鏈而釋放沉睡的靈魂。第五節中雪萊愿作西風的豎琴為其吟唱吶喊,與之融為一體更是直抒胸臆。無疑雪萊對西風的態度是正向的、褒義的,西風在雪萊的筆下被賦予了美感,甚至贏得了雪萊的追隨。由此,西風的兇猛等傳統意義上負面的描述與形象刻畫的對象必然也是雪萊本身所不齒以及厭棄的,同理,西風所青睞或將迎來的新事物也是雪萊所向往的[5]。結合雪萊所處的社會歷史環境以及經歷背景來看,出身貴族的雪萊本身拘泥于固有社會秩序與等級的枷鎖,直到身處漩渦中備受沖擊才逐漸覺醒?！拔黠L”摧毀的正是雪萊所不齒的舊勢力,而后迎來的“春天”也正是雪萊所期待的。

正如《西風頌》中所表達的,西風與作者雪萊已然融為一體,西風的精神也是雪萊創作中所極力刻畫的人物精神。一方面,西風勇往直前、所向披靡,這也是雪萊所追求向往的勇氣。換言之,雪萊借歌頌西風鞭笞自己以及所處境地相似的人群,鼓起勇氣走出舒適區、打破舊格局、走向新天地。另一方面,西風所象征的強者以及敢于直面強權的形象也是雪萊對自身的期待。在前進過程中會遇到阻礙,正如西風會面對大海、天空等同樣強勢的自然景象,但每戰勝阻礙一次,西風也會隨之更加猛烈強大,正如革命與改革浪潮中的人群,只有不走回頭路,摒棄軟弱性,才能在不斷戰勝自己中愈加強大、一往無前。

(二)喻于季節的人文信念

《西風頌》中的筆墨雖著眼于西風,但在詩歌的遞進層次中也可窺見季節交替變換的背景。經典名句“冬天來了,春天還會遠嗎?”即體現了冬、春的不同景象。在西風的蕭瑟背后同樣隱含著破繭重生的希望。

一方面,象征主義維度下雪萊在《西風頌》中通過不同的季節表現了不同層次的美感。秋冬的美是即將重生的期待,是內秀隱晦的美。與之相對,即將到來的春天的美則是張揚勃發的美。不同的美各有千秋,正如秋冬的西風雖然猛烈帶來的也并非都是毀滅。這與人本主義尊重包容以及眾生平等的信念內核有較高的一致性。以積極的眼光挖掘社會不同群體的閃光點,而非以固定的等級劃分以及統一的標準塑造機械式的人類,也正是象征主義維度下《西風頌》中具象的季節描寫所指引的抽象的人文信念。

另一方面,象征主義維度下《西風頌》支撐季節中美學精神的還有逆境中堅定的人文信念。在人本主義的光輝下,當前所經受的困難都是迎接未來美好的磨煉,也因此眼前的灰暗也因可預見的邊界與終點而變得可以忍耐。以季節交替、冬去終將春來這一客觀自然景象對應穿越苦難的人文信念使得美學精神的傳達更加直觀生動[6]。

(三)喻于想象的浪漫情懷

雪萊在《西風頌》中還有大量的想象篇章。一方面,想象為抽象意識與具體象征意象之間搭建了橋梁,也使得雪萊的浪漫情懷更加具有層次與色彩?！段黠L中》所想象的宗教神明形象、西風的威力以及西風過后的景象,在現實主義的筆法下看似言過其實,但與象征主義維度下的浪漫情懷對應,正是灑脫不羈、海納百川的寫意。另一方面,想象結合詩歌的節律變得有章可循,也因此使相對抽象的浪漫情懷可觸可及?！段黠L頌》全篇五節,每節均由十四行五音步詩構成,而每節的前十二行三行一旋回更增添了其韻律感,使其朗朗上口。由此,浪漫情懷得以在更廣的范圍、更多的受眾中傳遞,美學精神延續水到渠成。

三、《西風頌》意象建構與美學精神的當代價值

象征主義維度下雪萊《西風頌》的創作在意象建構與美學精神的傳承上可圈可點之處頗多,其在意象建構中所用的修辭對當代文學尤其是詩歌體裁的創作仍有啟發借鑒意義,其美學精神中的西風與東風之映照與當代文學研究乃至世界觀探索仍有深意。

(一)文學創作中的修辭借鑒價值

在當代文學創作中,《西風頌》的意象建構與美學精神的修辭手法仍歷久彌新,不乏借鑒參考價值。首先,擬人手法是雪萊在《西風頌》中最為常見的修辭手法之一。擬人手法也是象征主義維度下常見的詩歌創作手法之一[7]。詩歌不同于傳統意義上的敘事類文學作品,篇幅較短形式也更加靈活,更多采用短句以凸顯韻律感與節奏感,因此對描述性的細節有一定的縮略性,整體表達上更加抽象。而擬人的手法能夠最大程度彌補詩歌抽象性所提升的理解共鳴門檻,幫助讀者更清晰直接地完成意象建構,進而承接作者的思想表達?！段黠L頌》中大量運用了擬人手法,如對雷電等賦予神化身份,進而借助賦予雷電的主觀思想凸顯西風的地位與影響。又如對海底的玉樹瓊枝賦予具有主觀能動性的生靈才有的驚懼、恐慌等情感,使讀者更身臨其境般感受西風的壓迫與威力。當代文學創作中,兒童文學等通俗讀物可借鑒此類擬人手法提升生動形象性,詩歌等創作也可借鑒擬人的運用提升可讀性。

其次,夸張手法也是《西風頌》意象建構以及美學精神領悟中余音繞梁之處。雪萊在西風的刻畫中并未運用標準化的形式量化西風的等級、所帶來的破壞等,而是通過夸張的手法凸顯了西風的影響。這與《西風頌》的創作目標是一致的。雪萊在《西風頌》中所建構的西風意象目的在于抨擊創作背景下陳舊壓抑的社會秩序以及強調清掃沉疴的必要性和決心,通過夸張的手法凸顯西風的破壞力以及重整秩序的威力更具有直觀立體性,也為從讀者閱讀、理解、轉化路徑中的感受衰減留有了一定余地。

此外,雪萊在《西風頌》中所用的引喻更為精巧[8]。無論是以基督耶穌的死亡與復活比喻越冬的種子,抑或以牧羊人與羊群比喻神和人的關系,都可在《圣經》等傳世巨作中找到對應的意象與典故。一方面,豐富的引喻透露了雪萊深厚的創作積累以及順手拈來的旁征博引,對當代文學的沉淀頗有啟發。文學創作應秉持長期主義,只有細致的觀察與細心的積累方能厚積薄發,相反,急于求成或功利主義反而可能東施效顰。另一方面,雪萊在《西風頌》中的引喻也使得詩歌的內涵更加深遠,被引援的典故意象本身即體現了宗教文化對人與自然關系的反思以及對自由平等的追求,這也是《西風頌》創作所肩負的歷史社會使命與精神歸宿。當代文學創作中,通過經典的引喻促進美學精神的投射,有助于提升作品的立體度與生動性。

(二)“西風”與“東風”蘊含的美學精神

受地理氣候環境的影響,英國文化中的西風溫暖濕潤,實際上與東方文化中的東風有異曲同工之妙。而在東方文化中,也更青睞和煦的東風。這在雪萊《西風頌》的翻譯研讀中,東方人對其中提及的東風親切地譯為“青色的東風妹妹”即可見一斑。由此可見,所謂的西風與東風更立足于人文意象而非風向范圍。從更深層的角度進行分析,“西風”在英國文化中象征變革、自由與新事物的誕生,雪萊《西風頌》中借“西風”來象征自由和創新,另外“西風”還能夠帶來降雨等氣象變化,寓意春天等季節的來臨,但無論如何“西風”這一意象均代表帶來新事物、新機遇等。而在東方文化體系中,“東風”則通常是新生、希望的象征,如“東風解凍,蟄蟲始振,魚上冰”(《禮記·月令》)、“東風扇淑氣,水木榮春暉”(李白《春日獨酌》)、“微波吐露東風語:明日是清明,青山分外清”(劉大白《湖濱晚眺》)、“一年兩度錦城游,前值東風后值秋”(唐羅隱《綿谷回寄蔡氏昆仲》),這些古詩詞中的“東風”均代指春風、春天,給人無限的希望和向往。由此能夠看出,英國文化中的“西風”與東方文化中的“東風”具有內在指代與寓意的相通性。因而在文學創作中,更要將不同意象的文化內涵納入創作考量,方能使美學精神的傳遞事半功倍。

同時,象征主義維度下結合歷史文化背景解讀文學意象,更有助于文學作品內涵的拆解。西風與東風在文化中相對于秋風與春風的象征是不同的,理解這一奧義,無疑也更深入地理解了雪萊在《西風頌》中對西風復雜的遞進式情感。在描述西風的猛烈時敬畏中夾雜著期待,因為西風過境也意味著春天不再遙遠。

綜上所述,雪萊《西風頌》是象征主義代表作之一,作家在作品中通過豐富的意象建構,表達了對自由、信念、宇宙的孜孜探尋,暗含著較強的現實指向與美學精神。象征主義手法的背后,作家的崇高心境與人文關懷得以彰顯,引導我們不僅要對外部世界進行觀照,更重要的是應由外而內實現對自我心靈世界的探索。