論古滇國青銅紋樣的紫陶裝飾設計價值與策略

張 健，王 雪

（1. 云南大學藝術與設計學院，昆明 ， 650091；2. 云南工商學院，昆明， 650091）

1 古滇國青銅器裝飾紋樣概述

古滇國在云南歷史上存在了大約500年左右，從戰國初期至西漢末年，領土范圍主要在滇池及周邊地區。自上世紀50年代以來，隨著考古挖掘工作的持續深入，古滇國時期的青銅器大量出土，繼而向世人展示了神秘而璀璨的古滇國文化。其中，古滇國青銅器裝飾藝術的輝煌成就，在半個多世紀以來，為世界所矚目，在這些青銅器物上，雕刻著許多精美的紋飾，這大體可分為兩類：

一類是幾何裝飾紋樣。它在古滇國青銅器的裝飾中占有較大比例，有的以局部花紋的形式呈現，多裝飾在生產工具與兵器的柄部（圖1）；有的則以通體花紋的形式呈現，一般裝飾在銅鼓、銅盒、樂器等生活用具上。在古滇國青銅器中較為常見的幾何裝飾紋樣有：太陽紋、云雷紋、三角紋、弦紋、圓渦紋、網狀紋、雙旋紋、菱形紋、繩辮紋、水波紋等。以上幾何紋樣除可以裝飾美化青銅器外還蘊含其豐富的象征寓意。以太陽紋（圖2）為例，太陽在古滇國人民的心中是神圣的，象征著權力與地位，在銅鼓頂面的裝飾中尤為常見，古滇人通過擊鼓的方式表達對太陽的崇敬之意，來紀念播種和豐收，感謝太陽養育萬物。此外，圓渦紋與水波紋的廣泛運用則與古滇國特殊的地理位置有著密切聯系，古滇國的領土范圍主要在滇池及周邊地區，除滇池外還有撫仙湖、陽宗海、星云湖、杞麓湖等四大高原湖泊環繞，云南日照充足、地勢險峻復雜，而古滇人的生活生產都離不開水源，自然形成了對水的追崇與敬畏，從而將水形紋樣廣泛應用在各種生活器具上。最后，上述幾何裝飾紋樣除交替出現或組合使用外，還會同人物、動物等具象紋樣進行搭配使用，在布局上疏密有致，且富有節奏感，進而構成了古滇國青銅器表面千姿百態、繁縟豐盈的裝飾內容。

圖1 青銅兵器柄部的幾何裝飾紋樣

圖2 上倉貯貝器第一層蓋中的太陽紋飾

另一類則是人物與動物的具象裝飾紋樣。以動物紋為例，在晉寧石寨山、江川李家山墓葬群出土的青銅器物中，存有多件鏤刻或雕刻有牛紋、鳥紋、蛙紋、魚紋、翔鷺紋等動物紋樣的青銅器物，其中以“牛紋”最為常見?！芭Ｋ堋保▓D3）與“牛紋”（圖4）在古滇國青銅器中舉重若輕，占有極為重要的地位，古滇人將“?！钡脑煨图y樣鏤刻或雕刻在青銅器具上，以此表達對“?！钡淖烦缗c喜愛。這不僅寓意著富有與豐足，還象征著地位和權威。此外，人物紋在古滇國青銅器的裝飾上也頗為豐富，其內容主要以情節敘事的形式出現，在青銅貯貝器和銅鼓的裝飾中較為典型。內容上，既有日常的婦女入倉、祈年播種、犁牛放牧，也有風格獨特的羽人舞蹈、水上禮日等。它們以其鮮活的情節空間，別具一格的造型風格，組成了古滇國豐富多彩的故事內容，生動形象地表現出古滇時期人們的社會生活和自然物象。

圖3 立牛蛇紋貯貝器上的牛形雕塑

圖4 銅鼓上的牛紋飾

據《滇國與滇文化》記載：“滇國時期，當地民族尚未使用文字，尤其是沒有本民族的文字?！彼郧嚆~器上的人物、動物紋飾更像是一本記載古滇國社會歷史的傳世史書，將祭祀崇拜、戰爭狩獵、耕種豐收、入倉納貢等邃古場面，鮮活地展示在我們眼前。通過巧妙絕倫的組合、嚴謹繁密的構圖、幾何紋與具象紋的有機結合，共筑了這充滿張力、律動感十足的獨特藝術整體。充分體現出先輩工匠們高超的工藝水平與成熟的藝術構思，也反映出古滇人積極、質樸的生活態度。末了，古滇青銅器紋樣將它所承載的裝飾構成法則與審美意志存留了數千年，時至今日，仍具有極其寶貴的裝飾設計價值和藝術文化價值。

2 設計應用中的價值分析

古滇國青銅器裝飾藝術是古滇人獨樹一幟的創造，是古滇國社會生活、意識形態的集中體現。其裝飾紋樣作為古滇文化的載體，不僅是華夏人民集體的民族藝術寶庫，也是云南各族人民的智慧結晶，具有鮮明的民族性和濃厚的地域性，蘊含著博大精深的文化內涵與研究價值。而同屬于云南地方文化代表的建水紫陶，作為中華陶苑一秀，在裝飾工藝上頗具特色，影響深遠。是將書法、繪畫、篆刻、雕刻等藝術形式相互融合到陶器裝飾中的一門獨立藝術，具有良好的可塑性和廣泛的包容性，代表著云南傳統陶瓷藝術的杰出水平。今時今日，建水紫陶產業經過了長期的發展，已初具規模，但受制于傳統書畫裝飾的桎梏，在裝飾設計上的因襲傳統、觀念保守、創新不足等問題，已成為影響其長足發展的重要因素。云南文化名家、陶瓷藝術大師吳白雨教授在《建水陶書畫裝飾傳統的成因及其負面影響》曾提出：“約在明末清初建水紫陶‘刻坯填泥’和‘無釉磨制’工藝發展成熟，加之受到當時文人藝術觀念的影響，形成了以中國書畫觀念和技法進行建水紫陶裝飾創作的傳統。書畫裝飾一方面是傳統建水紫陶的重要特色，另一方面又使得近百年來建水紫陶藝術創作長期故步自封，始終追求器物裝飾上表現傳統書畫筆墨效果，并以傳統文人的審美趣味作為建水紫陶藝術創作的絕對價值取向，觀念保守，手法陳舊，對當代建水紫陶藝術的創新產生著不可忽視的負面作用?！?因此，建水紫陶長期以來在裝飾上深受文人書畫觀念的影響，在當代的創作創新中缺乏與地域文化相結合，并集中表現在缺乏對民間傳統、古代傳統和平常生活的學習，而這些正是藝術創作的根本來源。

古滇國青銅器紋樣作為云南古代傳統裝飾藝術的典型代表，裝飾紋樣十分豐富，既有抽象的幾何紋，也有寫實的具象紋，是具備優秀歷史文化內涵與藝術審美特征的這樣一種設計樣式。它能夠很好地和建水紫陶裝飾設計相結合，具有十分深遠的現實意義和研究價值。

在學術層面，它可以豐富建水紫陶現有的裝飾內容，有別于傳統文人書畫裝飾，形成新的設計式樣，為建水紫陶現代裝飾設計提供參考范例和理論基礎。在應用層面，將云南優秀的古滇文化融入建水紫陶的裝飾造型設計當中，不僅能夠豐富建水紫陶現有的產品類型，還有助于探索建水紫陶裝飾設計的新思路、新方法，繼而推動建水紫陶的創新發展，擴大雙方的影響力與美譽度。在文化層面，建水紫陶與古滇國青銅器均屬于云南本土優秀文化的典型代表，二者的有機結合，是新時代背景下對優秀傳統文化的大力弘揚與有效傳播，也是文化產業化與產業文化化的合理轉化。在審美層面，針對建水紫陶傳統文人書畫裝飾的審美疲勞，創新性引入古滇國青銅器裝飾紋樣，通過再設計，將古滇國青銅器中形象夸張、生動有趣的裝飾紋樣進行提煉、簡化，最終形成迎合當下時代潮流的視覺符號，引領新風尚。

建水紫陶傳統的書畫裝飾風格和造物觀念，是在過去特定的歷史時期下所形成的，代表著過去時代的審美需求和藝術精神。時代發展的今天，隨著人民物質生活水平的不斷提高，國家對文化藝術的逐漸重視。在面對文化觀念的日趨多元與市場需求的不斷變化，人們的消費觀與審美觀也發生著深刻的轉變。因此，建水紫陶當代的藝術創作和產業發展，必須順應時代的變革，在繼承傳統的同時也要積極地與民間藝術、古代傳統、平常生活互為補充，不斷豐富建水紫陶的藝術、文化、造型、裝飾體系，使之創作出觀念更加多元，功能更加合理，形式更為豐富的紫陶產品或紫陶作品。

3 當代建水紫陶裝飾創新設計的案例分析

建水紫陶發展至今，不少能人巧匠嘗試將各種傳統文化中的裝飾元素融入紫陶裝飾設計中，以此探索紫陶裝飾內容上的創新。其中，較具代表性的便是云南省級非物質文化遺產傳承人、建水四老之一的馬成林老師，他設計制作了諸如“仿青銅紫陶臺燈、仿青銅紫陶編鐘、青銅裝飾紫陶花器、青銅裝飾紫陶茶器”等一系列創新紫陶作品。其中以“仿青銅紫陶編鐘”為例（圖5），在造型上，整體與出土的青銅器編鐘大小無異，裝飾上則是主要將青銅紋飾中的“鳳鳥紋”作為裝飾主體，雕刻在鐘體下側，輔之裝飾其他青銅紋樣與篆書文字，內容布局上也與真實的青銅器編鐘一般無二，通過填刻不同顏色泥料，不僅很好地結合了建水紫陶“刻坯填泥”的工藝特色，還將書法文字部分與器物整體做了區分，更增添了器物的層次感，突出了主體。此外，馬成林還制作了如“瓦當青龍紋飾紫陶蒜頭瓶”（圖6）等創新裝飾紫陶作品，通過將云南傳統瓦當上的“青龍紋”“牛頭紋”“鳳鳥紋”“鹿紋”等紋樣以刻填的方式刻畫在花器瓶身上，通過顏色、大小、類型進行區分組合，給人煥然一新的視覺感受，這些器物造型質感真切，裝飾古樸逼真，是傳統文化元素在建水紫陶裝飾上的有效介入，具有顯著的傳統造物風格與多元組合構思，也代表了馬成林成熟的藝術思想與審美情趣。然而，這樣的紫陶作品在一定程度上豐富了建水紫陶裝飾的內容，促進了其發展，但也存在一定的局限性，馬成林老師的作品在裝飾與形制上都更偏向于傳統，裝飾紋樣大多為程式化、拼貼式、照搬挪用為主，對其他優秀傳統文化元素的提煉與轉化則略顯不足，如此造物觀念，已難以滿足發展迅速的紫陶產業與市場不斷提升的審美需求，而這就需求建水紫陶在裝飾設計上進行更深層次的創新與內容價值的提升，以求形成既迎合時代審美情趣又符合工業生產的紫陶產品。

圖5 仿青銅紫陶編鐘

圖6 瓦當青龍紋飾紫陶蒜頭瓶

青銅器文化的傳承，是通過紋樣的傳承，而紋樣的傳承也是文化的傳承。古滇國青銅器紋樣同樣如此，將古滇國青銅器紋樣運用在建水紫陶的裝飾設計上，是古滇青銅文化借助于建水紫陶裝飾呈現形式的傳播，也是建水紫陶依靠古滇青銅文化的創新實踐。建水紫陶裝飾設計的創新，應該與傳統文化、地域文化、民族文化進行有機融合，在傳統的基礎之上，推陳出新，而非照搬照用，新壺舊酒，積極地運用現代設計手段，用再設計的方式，制作出形制更為簡約、裝飾更為精美、整體更富新意的紫陶作品（產品）。使古滇文化在建水紫陶上得以傳承與弘揚，讓古滇文化在建水紫陶上以紋樣符號的形式，深深烙印在普羅大眾的腦海里，經久不衰。

4 設計策略要點

4.1 在裝飾層面

在裝飾上，要與傳統建水紫陶裝飾劃清界限，結合建水紫陶自身的工藝特征形成自己獨特的裝飾風格，并充分利用現今出現的新工藝、新科技、新材料、新設備。以暢銷、時尚、簡潔、實用為設計的中心思想。通過對古滇國青銅器紋樣的歸納梳理，在裝飾紋樣中選擇寓意美好、積極向上、視覺沖擊感強的內容進行提煉簡化。并將現代人的審美喜好放進整個設計過程中，使之成為既滿足大批量生產條件又迎合當下時代潮流的視覺符號，應用在建水紫陶產品系列的各個方面，讓其在傳統文化的土壤里生根發芽。做到既保留古滇國青銅器紋飾中的精氣神韻，又符合現代人的審美偏好，形成風格統一、造型時尚的建水紫陶器具。

目前，建水紫陶在國內外已然受到多方群體的認可與喜愛，但由于紫陶裝飾在制作過程中主要以手工裝飾為主，且受制于裝飾工藝的復雜與內容題材的限制，存在耗時長、效率低等問題，難以形成大規模、大批量生產。如今，建水紫陶產品在制作中多以高端、精細為主，在“藝術品”與“暢銷品”的界限劃分不清，從而導致了建水紫陶上層市場產品堆積，下層市場亟待開發的發展境況。將古滇國青銅器裝飾紋樣引入建水紫陶的裝飾設計中，不僅僅是裝飾內容的創新，也是思路與戰略的創新，更是面對當下復雜的社會市場環境，踏出的關鍵一步。

4.2 在造型層面

在造型上，傳統紫陶造型與現代紫陶造型要有所區分，不僅要融匯古滇國青銅器紋樣的裝飾造型風格，還要做到裝飾與造型的和諧統一。不斷豐富建水紫陶系列產品的造型外觀，并著重強調紫陶造型上的現代感、功能性與實用性，但這種強調不是抽象化、古怪化的造型畸變，而是基于傳統紫陶造型與古滇國青銅器紋樣的合理形變，最終形成新的紫陶造型語言與表現形式。在傳統造型的基礎上加入現代設計理念，以工業生產為前提，針對建水紫陶的不同器物造型，對需要拆分組合的各個部件進行拆分設計，從局部入手，設計出紫陶器型中可供批量復制生產的各局部器件，最后再進行拼裝粘接，構成器型整體。進而降低人工成本與時間損耗，提高產品產量，形成標準化、規范化的紫陶藝術產品。其次，還要注重觀察建水紫陶的造型輪廓，無論是單一的直線、曲線或弧線，還是相互粘連組合的立面造型，都需要同古滇國青銅器裝飾紋樣放在一起整體考慮，看是否美觀與合理，裝飾紋樣擺放的位置大小、遮蓋殘缺，都會影響最終的呈現效果。最后，還要考慮紫陶器物的體量大小，內部空間與外部空間是否合理，是否符合人體工程學與功能使用等問題。

4.3 在思想層面

在思想上，古滇文化與建水紫陶同屬于云南特色的文化名片，二者的結合能極大地體現出云南的民族文化、地域文化與器物文化。建水紫陶想要良性發展，就必須拋棄一些保守落后的造物觀念，在“造物觀”上進行轉變。面對千篇一律的紫陶產品，缺的并不是工藝和大師，而是缺少能夠將建水紫陶推廣出去的產業和品牌。眾所周知，品牌在行業中的推動力是巨大的，如果僅站在工藝和個人的角度去思考問題，所形成的影響力和力量是極為有限的，建水紫陶在未來的發展過程中，不僅要有上層的高端藝術品也要有下層的產業化產品，二者相輔相成，才能打造出代表云南特色的文旅產品和民族品牌。

5 結語

古滇國青銅器文化作為中華民族文化中多姿多彩的一部分，其中蘊含著豐富的學術研究價值與應用實踐價值。中華優秀傳統紋樣與建水紫陶裝飾的結合設計必然會成為未來建水紫陶設計的一個趨勢。在二者相互結合的同時，也要避免程式化、照搬式的呈現方式，而應該在裝飾、造型、思想層面進行合理的設計分析，做到既符合時代審美又適應產業發展，在傳統文化的土壤里推陳出新。古滇國青銅器上豐富絢麗、飽滿繁密的裝飾紋樣體現著民族文化的獨一無二，將其運用在建水紫陶的裝飾設計上也是遙遠的古滇文明在現代社會的另一種延續。