探析當代陶瓷藝術上的青綠山水

洪勤學

（洪勤學陶瓷藝術工作室，景德鎮， 333000）

0 前言

青綠山水畫是中國傳統山水繪畫中最具裝飾意趣的門類,不同時期青綠山水呈現出不同的時代的審美特征。中國傳統青綠山水畫發展的長河里，人們通過造訪自然山川探尋青綠山水藝術中的形式美法則,隋唐時期的青綠山水呈現出富麗堂皇的藝術特點；宋代的青綠山水長卷《千里江山圖》和《江山秋色圖》,彰顯出宋代的藝術風貌；元明時期青綠山水更加注重文人筆墨，不論是在用色或是用筆上更加注重畫面意趣；清代青綠山水反而出現大量用筆繁縟,設色規矩的作品，藝術水準整體呈現出下降態勢。直至今日,現代藝術家對青綠山水的表現熱情也未減分毫,不斷地賦予這一傳統題材新的生命力。本次筆者的研究是青綠山水繪畫題材與陶瓷新彩藝術相結合，在陶瓷的上突顯出穩重大氣的山水氣象。在陶瓷裝飾紋樣的設計上借鑒傳統青綠山水繪畫的構圖和表現手法，使作品的造型與裝飾共同表現出山水主題的意趣。把陶瓷釉上新彩裝飾技法運用在陶瓷裝飾上結合不同材質進行裝飾,也是筆者研究重點。通過使用不同材質進行的裝飾技法能夠表達出不一樣的陶瓷語言，由此，把青綠山水題材、不同材質的裝飾融合在陶瓷作品上，展現一種與眾不同的視覺效果，去產生一種別出新意的藝術體驗，這正是本次筆者寫此論文的初衷。

1 國畫青綠山水的藝術形式與價值

1.1 國畫青綠山水的藝術形式

山水畫是我國三大畫科之一，三大畫科：山水、花鳥和人物，而以山水出現的形式，最早則是青綠山水，就是隋唐時期展子前的《游春圖》，展子虔的《游春圖》也是我國第一張山水畫，同時還是我國真正意義上的第一張中國山水畫。它開創了中國山水畫獨立成科的序幕，從此青綠山水不斷地發展，也為后面的水墨山水、工筆山水、寫意山水和文人山水開了先河。青綠山水的藝術形式非常的獨特，它是采用綠松石和藍寶石兩種礦物質為主要顏料成分進行裝飾，畫面顏色主要是陰面加藍陽面加金的表現形式，形成金碧輝煌的藝術效果。早在隋唐之前，我國的國畫顏料種類是非常稀少，只有紅色、黑色等少部分顏色。隨著封建隋唐王朝的建立，尤其是到了唐朝，我國唐朝時期國力強盛，與亞歐大陸開始有通商貿易。加強了藝術的交流，使得位于現在伊朗的波斯地區的綠寶石以及綠松石開始傳到我國，從此豐富了我國的繪畫顏料。從而我國的繪畫藝術在色彩上也變得更加的豐富，開始打破單調的色彩，打破以線條為主的單調表現藝術形式，開始有了大面積的色塊表現。青綠山水的藝術形式，就是以青色和藍色以及金色為突出色彩的色塊性藝術表現的山水畫作品。

1.2 國畫青綠山水的藝術價值

青綠山水的出現，可以說是我國山水畫藝術，甚至是國畫藝術的一個劃時代的發展。以前只有在理論上討論過山水畫價值和山水畫的技法，這主要也是在魏晉南北朝時期。而隋唐時期的青綠山水，能夠將魏晉南北朝形成的山水畫理論部分也做到，這反映了青綠山水開始慢慢發展，這也展現了展子虔觀察與認真對待自然萬物的能力提高，從《游春圖》這件作品可以看出作品濃密的色彩，從畫面所呈現的布局和構圖特點方面可以明確地看出這一時期的山水畫的成就與面貌，給后世帶來深遠的影響，開創了青綠山水畫的端倪，也開創了我國山水畫的形式的出現，從而山水畫列為三大畫科之一?？偟膩碚f，青綠山水畫的出現，是我國國畫藝術畫時代地變化，是一項獨立畫科的成立，它的出現也為我國后代的國畫藝術豐富了題材，也為后世山水藝術家提供了參考價值，這也更加豐富了后面陶瓷藝術在裝飾上選擇的多樣性而存在可能。青綠山水是表現大江大河的主要表現方式，這可以表現出隋唐王朝以及兩宋時期我國政治、經濟、文化的高度發達和國力的強盛。

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2 陶瓷繪畫表現青綠山水的可能性

陶瓷藝術也是我國重要的藝術門類之一，隨著陶瓷藝術的發展，陶瓷在工藝上不斷地突破，尤其是在畫面裝飾藝術上，可謂是其他工藝不能比擬，陶瓷也是最像紙本宣紙一樣?？梢员憩F多種多樣的繪畫藝術，它能直接將國畫入瓷，使陶瓷具有書卷氣息，它擺脫了傳統只有裝飾性的藝術表現方式?？梢哉f，陶瓷繪畫和中國繪畫的鼻祖都是由壁畫和彩陶開始，而真正意義上用毛筆繪制的，應該說是彩陶，然后分成兩支，一支是國畫藝術，另外一支是陶瓷裝飾藝術。這就為陶瓷繪畫表現青綠山水的可能性提供了原始基礎，因為兩者都是用毛筆繪制。第二點就是陶瓷藝術有豐富的色彩，尤其是粉彩和新彩這兩種裝飾工藝，具有青花、古彩等不可比擬的色彩上的豐富。新彩這種陶瓷繪畫工藝它的顏色豐富性可以和國畫的顏料相比，而且新彩藝術它的穩定性非常強，這就是顏色豐富的可能性成為陶瓷繪畫可以將青綠山水表現的第二個因素。第三就是青綠山水它的色澤非常的艷麗和明亮，而陶瓷新彩藝術也有具備亮麗和明亮的特點，因為瓷面就是非常光亮華麗的，再加上新彩顏料的穩定性經過燒制之后不會變色，而且變得更加的透亮。

3 當代陶瓷藝術上的青綠山水的藝術形式與價值

陶瓷藝術發展到當代，可以說表現形式異常豐富，有傳統的裝飾圖案表現，也有國畫入瓷的書卷味的表現，更有現代陶藝的表現和城市環境陶藝的表現，可以說每門藝術利用陶瓷來創作作品的都有具有它的藝術形式和藝術價值。就拿當代陶瓷藝術上表現的青綠山水，它就具有獨特的藝術形式與藝術價值。首先，傳統國畫的青綠山水，它只能表現在平面的宣紙上創作。 而將國畫中的青綠山水移植到陶瓷藝術上，則產生很大的變化。它的藝術形式不再是平面上的瓷板，也可以表現在三維立體上的瓷瓶上，以及多面的鑲器上，還可以表現在現代陶藝上。裝飾特點豐富多彩，它的形式自然也是突破了宣紙與絹布上的平面，這就豐富了它的藝術價值和市場價值，因為不同的陶瓷形式所描繪的青綠山水則會呈現不一樣的特點，和給人的感受和學術價值也是不一樣。而能將國畫中的青綠山水表現的得最為精到的應當屬新彩工藝。新彩繪畫，它豐富的顏色能完美的表達青綠山水的色澤和變化，而且在此之外還能融入新彩本身的工藝。形成具有陶瓷新彩獨特的青綠山水裝飾特點，這就為青綠山水尋找了新的載體來表現，這不失為是我國青綠山水畫的新突破。

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4 瓷板青綠山水作品的藝術特點

它是明代運用的皇家地圖，它呈現出綿延千年的財富之路，它銘記著中國自古以來的富饒與強大，它曾是當今的國家戰略相契合，它曾一度遺失海外，被當做青綠山水畫?，F收藏于故宮博物院的古代巖畫《絲路山水地圖》。景德鎮學院藝術系教授，景德鎮陶瓷學院碩士研究生導師羅學正受江西省工藝美術學會陶瓷專委會邀請，以青綠山水技法在瓷板之上重新創作國寶名畫《絲路山水圖》瓷版畫，經典再現盛世中華國寶回家。2018年央視春晚傳世名畫《絲路山水地圖》重新呈現在國人面前的那一刻，震撼每一位國人的心靈，《絲路山水地圖》以表現青綠山水高大山川為主。氣勢恢宏，詩幅巨畫是古代千里江山圖的典范，西域絲路本是古人經濟，文化交流的重要紐帶，延年數千年的絲路歷史是世界文明的輝煌詩篇。此本再造建新之粉彩瓷板畫《絲路山水地圖》，用青綠山水技法在瓷板之上重新詮釋了這條金色璀璨而又殘酷之路。羅學正教授將絲路山水地圖的30米長卷在一米瓷板上重新進行創作，將30多米長軸原畫主要景觀表現得淋漓盡致。古絲綢之路的研究者提出，嘉峪關即將經沙州城、望星樓、撒馬爾罕、黑樓城、哈密、雅思城、最終到達天方國，蜿蜒萬里。古絲綢之路的山川風景和風土人情躍于陶瓷之上，其技藝之高超，釉色之古樸，彰顯了羅學正教授嫻熟的表現手法和高溫色釉技法，具有很高的文化內涵和藝術感染力。作品一經問世，便被國家一級博物館，寧夏博物館永久館藏?！督z路山水地圖》瓷版畫是陶瓷藝術教授羅學正受邀打造，既可以說是地圖，又是青綠山水畫，更是絲路瓷畫，是羅學戰教授60年陶瓷藝術生涯代表性作品，具有很高的藝術性和收藏意義。

一位18歲的北宋少年用了半年時間中于創作千古之篇《千里江山圖》，他就是名垂千古的少年王希孟。公元2021年一位百歲的景德鎮老者用半年時間，以青綠山水金碧山水技法入瓷，打造了史無前例的《千里江圖粉彩大師缸》，他就是被譽為景德鎮陶瓷藝術派的王錫良，千年王希孟百年王錫良。是什么讓跨越了千年的兩個名加入了如此微妙的緣分，其實就是這幅古今青綠山水第一長卷《千里江山圖》。從古代青綠再到瓷拍彩繪，再到《千里江山圖》，王氏父子如何把《千里江山圖》的美繪畫在瓷器之上，有著更深層次的藝術價值，仿佛是藝人之作，但又別有不同的意境。瓷上粉彩在不破壞《千古江山圖》的風格基礎、材質上等等細節之處更給人工藝之美。筆墨看似平坦卻是封建工藝在瓷胎上面的再次表現。也有更豐富的表現里，能夠結合瓷缸的材質尋找到全新的感覺，創造出自己獨特的當代官窯瓷器語言。而在繪畫上，不但透露著遠近古雅的地方，仿佛還有著在瓷缸上才得見一二的高超技藝。毋庸置疑，《千里江山圖粉彩大師缸》 稱得上是當代難得一見的以瓷再畫的藝術珍品，可謂兩代瓷人繪絕技的完美呈現。