奧爾夫教學法在初中音樂教學中的運用

【摘 要】奧爾夫教學法的合理運用，能夠改變初中音樂教學的觀念與方法，使學生進一步了解樂理知識與演唱技巧，實現音樂教學以學生為本的目標。通過研究奧爾夫音樂教育體系，并將其運用于初中音樂教學之中，能夠推動初中音樂教學的進一步優化。故此，文章探索初中音樂教學中奧爾夫教學法的應用策略，以期為初中音樂教師提供教學新思路。

【關鍵詞】奧爾夫教學法;初中音樂;運用策略

【中圖分類號】G633.98? 【文獻標識碼】A? 【文章編號】1671-1270（2022）24-0054-03

音樂教育家奧爾夫曾經強調：“表達思想與情感是人們的本能欲望，人們可利用語言、歌唱、樂器演奏、動作舞蹈等方式，將情感流露出來，這是人類與生俱來的能力?！背踔幸魳方逃氖滓蝿?，就是啟迪與強化學生的本能表現力，經過寓教于樂的方式促進初中音樂教學不斷優化。自從20世紀80年代奧爾夫教學法引入我國之后，通過多年的實踐探索，奧爾夫教學法已經從幼兒與小學音樂課堂延伸至初中教育領域，其所倡導的原本性教學模式也得到教育者的高度認可，此種教育觀念與初中音樂教學契合度較高。為此，初中音樂教師應將其運用于課堂教學之中，培養與強化學生的音樂學習興趣，促進學生音樂核心素養的發展。

一、奧爾夫教學法概述

奧爾夫音樂教育原理可以用一句話概括，即原本性的音樂教育。原本的音樂是與動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的，它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不再作為聽眾，而是作為演奏者參與其中。

二、初中音樂教學中奧爾夫教學法的應用策略

（一）借助樂器，構建活躍的教學環境

在初中音樂教學實踐中，樂器伴奏的重要性不言而喻，這也是提升學生學習效率、培養學生音樂節奏感、展現音樂優美旋律的有效方法。為此，初中音樂教師需要重視樂器的合理運用[1]。初中音樂教師可在教學期間合理運用樂器展開歌曲伴奏，為學生構建愉悅的教學環境，刺激學生的視覺與聽覺感官，讓學生積極參與課堂學習。樂器的應用與歌曲演唱有一定的關聯性，一次效果較好的音樂表演往往需要不斷訓練與反復演唱。對于初中生來講，這種反復訓練勢必會讓他們產生厭倦的情緒。為了激發學生的學習主動性，初中音樂教師可在教學中融入一些樂器演奏環節，構建活躍的教學環境，從而保證學生的學習效率。

如初中音樂教師在組織學生學習《友誼地久天長》這首歌曲時，可利用豎笛、電子琴輔助音樂演唱教學。因這首歌曲旋律優美、情感豐富，教師可運用小組合作教學方式，根據學生的課堂表現、學習基礎、接受能力等，將學生劃分為若干個學習小組，引導學生通過自學歌曲的方式進行演唱。在音樂演唱教學中，教師可讓每組成員選出一名組長，教師先對組長展開訓練指導，隨后組長協助教師對其他成員進行演唱指導，并要求組長運用豎笛吹奏《友誼地久天長》的旋律。同時，教師可在一旁運用電子琴提供伴奏輔助，讓其他小組成員進行伴奏跟唱，為學生構建真實、生動的教學氛圍，增強學生的學習體驗感，提高學生的演唱能力。又如組織學生學習You Raise Me Up這首歌曲時，因這一歌曲是現代流行音樂，所以教師可借助現代音樂節奏對這首歌曲進行創新改編，在教學中融入Rap或者電子效果，從而表達出感謝父母養育之情的內涵。在這首歌曲的Rap部分，教師可引導學生運用不同的打擊樂器進行演唱伴奏，從而讓學生全身心投入課堂學習，培養學生的音樂節奏感與演唱能力，讓學生快速掌握歌曲的演唱要領，展現出樂器的輔助教學作用，提高整體教學的有效性。

（二）引入肢體動作，形成深刻印象

初中音樂教師將肢體動作與音樂教學融合起來，可為學生留下深刻的印象，提升學生的音樂學習效率[2]。為此，初中音樂教師可圍繞教學內容運用奧爾夫教學法，適時引入肢體動作輔助開展音樂教學，讓學生快速形成肢體記憶，準確掌握音樂節點，增強學生的學習體驗感，使學生體會音樂藝術的魅力。

如教師組織學生學習《包龍圖打坐在開封府》這一京劇作品時，由于前期的積累，學生已經掌握了一定的音樂知識，并具備良好的韻律感，部分學生在還未學習此部分內容時就能完成京劇的獨立表演，但是在表演中，學生還存在歌詞對不上、跟不上節拍等問題。對此，如若教師運用增加演唱次數等教學方式，勢必會打消學生的學習積極性，學生的演唱效果也很難令人滿意。為此，教師可以引入適當的肢體動作，幫助學生記憶京劇節拍，讓學生形成良好的音樂節奏感[3]。教師適時運用奧爾夫音樂法，合理引入肢體動作，不但能強化學生的身體協調能力，還能讓學生準確掌握音樂節奏，克服學唱難點，提高學生的學習效率。把手、腳等肢體當作音樂表演的“樂器”，這也是奧爾夫教學法的基本觀念。在初中音樂教學之中，適時引入肢體動作，可以加深學生對音樂的理解，學生的接受程度也會進一步提升。為此，初中音樂教師應在教學活動中有效運用肢體動作，不斷強化學生對音樂旋律的理解與把控，實現音樂教學的目標。

（三）運用創作觀念，引發學生情感共鳴

初中生正處于青少年時期，同時也是想象力、創造力發展的重要時期[4]，在這一階段，初中音樂教師需要有組織、有意識、有計劃地培養學生的創造能力、想象能力。即興創作是奧爾夫教學法的主要內容之一，是強化學生音樂想象能力、實踐能力以及創造能力的有效手段。在初中音樂教學中，教師要營造活躍的教學氛圍，注重音樂教學的開放性，從而讓學生通過改編音樂進一步感受音樂、了解音樂，形成強烈的情感共鳴。

如初中音樂教師在組織學生學習What a Wonderful Wold這首歌曲時，可以先完成該歌曲樂理知識的講解任務，加深學生對這一音樂作品的理解。之后，教師可組織學生對這首音樂作品進行鑒賞分析，并運用多媒體教學設備，為學生展現這首歌曲的創作故事，牢牢吸引學生的目光，激發學生的學唱興趣。為了強化學生的音樂創編能力，培養學生的創作能力與想象能力，教師可引導學生參與針對這首歌曲的創編活動，讓學生對這首歌曲進行再創造，從而鍛煉與強化學生的音樂創編能力。為了讓學生完成創編任務，教師應引導學生融入歌曲之中，用心感受作者想要表達的激動之情與樂觀精神，讓學生聯想到綠樹、紅玫瑰、藍天、白云、彩虹等美好事物，從而融情于景，形成強烈的情感共鳴。即興創作能力是學生音樂能力的具體體現，教師在教學活動中要為學生提供充足的創作空間與時間，才能使學生展現自身的音樂創作能力，促進學生想象力、創造力的發展。又如組織學生學習《母親，我愛您》這一音樂作品時，首先，教師可讓學生在聆聽歌曲后說一說自己對這首音樂作品的體驗與感受。隨后，教師再根據學生的課堂反饋情況，總結概括自己的體會。最后，教師引導學生運用自己豐富的想象力對這首作品的表現形式加以創編，要求學生不僅僅局限于舞蹈層面，還可進行詩歌、故事、繪畫等方面的創作，增強音樂教學的趣味性、靈活性，使學生愿意投入更多的精力學習音樂。教師通過開展創編活動，引發學生的情感共鳴，能夠提升學生的音樂學習效率，有助于促進學生想象力、創作力的提升。

（四）組織表演活動，提高學生表演能力

奧爾夫教學法有著顯著的綜合性、融合性特

點[5]。為了在初中音樂教學中積極融入奧爾夫教學法，教師還可把音樂教學與表演教學聯系起來。這就要求初中音樂教師圍繞教學內容、教學目標，深入挖掘與表演教學相關的素材，從而將其合理利用，組織表演活動，改變傳統的音樂教學模式，激發學生的課堂參與積極性。這樣不但能讓學生了解更多音樂知識，還能提高學生的表演能力，促進學生音樂核心素養的發展。

如教師在組織學生學習《親親我的寶貝》這首歌曲時，由于學生對這首歌曲并不陌生，教師可運用分組教學法，對學生進行科學分組，讓各組學生自主選擇感興趣的音樂演唱板塊，自由分配表演者、伴奏者、演唱者等不同角色，從而完成合作表演。在教學過程中，每個小組依照順序進行《親親我的寶貝》的演唱表演，隨著優美的歌曲伴奏，學生全身心投入角色之中，激發了學生的表演潛力，提高了學生的表演能力。奧爾夫教學法在初中音樂教學中的有效運用，可為學生提供展現自我的舞臺，強化學生的合作能力，使學生在自由、輕松的氛圍中學習，有助于提高學生的學習效率。

（五）注重節奏訓練，培養音樂素養

節奏訓練是奧爾夫教學法的重要內容之一，通過節奏訓練能夠培養學生的音樂節奏感，對培養學生的音樂素養大有裨益[6]。然而，無論是音樂藝術，還是舞蹈藝術，或是語言藝術，節奏都展現出不可忽視的作用，其能夠將藝術的獨特魅力充分展現出來。為此，初中音樂課堂教學中，教師應有計劃、有目的、有組織地展開音樂節奏訓練活動，將其作為教學的紐帶，促進音樂、舞蹈以及語言的融合。初中音樂教學更加側重于基礎，節奏訓練在教學中具有單純性、直觀性的優勢，教師可在教學中為學生選取與實際生活息息相關的事物，從而激發學生參與節奏訓練的積極性。

如初中音樂教師在教學中可引導學生模仿實際生活中不同動物與事物的聲音，如狗、雞、鴨子、汽車、摩托車等，讓學生進一步體會聲音的長短與節奏，改變過去單一、枯燥的教學模式，為學生營造活躍的教學氛圍，使學生積極參與節奏訓練，夯實學生的音樂學習基礎。又如組織學生學習“四四拍”相關知識時，教師可為學生播放耳熟能詳的音樂作品，如《彎彎的月亮》《濤聲依舊》等，讓學生在學唱的同時體會歌曲節奏在情感表達上的差異，加深學生對節拍的了解。同時，教師可以根據聲勢律動提高學生的音樂感受力，將聲勢表達與音樂律動聯系起來，為學生精心設計聲勢動作，并試著引導學生展開自主設計，讓學生在節奏表達中把肢體語言和情感體驗結合起來，增強學生在實踐中的理解能力，讓學生在情感體驗中感受音樂之美，提高音樂教學的效率，展現奧爾夫教學法的價值。

綜上所述，在初中音樂教學中合理運用奧爾夫教學法，教師要將其與音樂要素融合起來，讓學生體會到音樂學習的樂趣，激發學生的學習積極性與主動性，提升學生的學習效率。奧爾夫教學法為新課程改革背景下的初中音樂教學注入了活力，提供了重要的教學指導，能夠促進初中音樂教學的創新與優化。另外，奧爾夫教學法在初中音樂教學中的運用也對教師提出了一定的要求，需要教師進一步了解奧爾夫音樂教育體系的內涵和本質，以此在初中音樂教學中根據教學目標、教學內容、學生情況合理運用奧爾夫教學法，培養學生的音樂核心素養。

【參考文獻】

[1]吳金純子.奧爾夫音樂教育體系在初中音樂歌唱教學中的應用研究[J].北方音樂，2020（6）.

[2]胡鶯歌.奧爾夫音樂教育體系在初中音樂歌唱教學中的運用[J].中國校外教育，2020（2）.

[3]宋虹瑾，李澄澄.奧爾夫音樂教育體系與初中音樂教學的融合[J].新課程教學：電子版，2020（9）.

[4]胡雪皎.奧爾夫節奏教學在初中音樂課堂的應用解析[J].安徽教育科研，2020（11）.

[5]解存才.奧爾夫音樂教育對初中音樂教育的應用探析[J].安徽教育科研，2020（10）.

[6]田梅.奧爾夫教學法在中國傳統音樂欣賞課中的運用初探——課例《窗花舞》中奧爾夫教學法的運用[J].安徽教育科研，2021（20）.

【作者簡介】

李子系（1995～），女，漢族，江蘇南京人。研究方向：初中音樂教學。