中國民族民間舞表演中情緒與情感的關系及其運用探討

張 淼

(沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110818)

引言

中國民族民間舞蹈誕生于人民生活中，自身具有明顯的地域特征，積淀著豐富的民族精神和民族氣節。在藝術舞臺中，民族民間舞蹈的展現，需要根據作品的藝術特色和情感基調，適度地表達藝術情緒和情感。只有民族民間舞臺表演，在鮮明的作品基調之上，抒發更為真摯的藝術情感，才能以情動人，準確傳遞作品的主旨，深化作品的核心思想，引發觀眾的情感共鳴，優化舞臺中舞蹈表演的藝術表現力。

一、舞蹈表演中情緒和情感的定義

舞臺表演中表現出的情緒與情感，與心理學定義的情緒情感有所區別，它是為了更高質量地完成演出，通過演員二次創作心理產生的情緒與情感[1]。由于民族民間舞蹈與人民生活有密切關聯，能夠在表演中帶觀眾進入藝術世界，完成情感的再現。利用舞蹈肢體、舞蹈表情、舞蹈造型，展示表演者內心的情感，并通過動作、身體語言、表情喚起某種記憶，獲得情感上的共鳴。著名心理學家維戈茨基曾說：“藝術是中樞情緒或主要在大腦皮層得到緩解的情緒，藝術情緒本質上是智慧的情緒?！盵2]而藝術情感的描述是：“藝術情感是舞蹈表演中自然展現的情感，是藝術活動中，表演者自然情感的流露”。從這一層面來看，民族民間舞蹈是區別于自然情感的藝術情感，在舞臺中配合其他藝術元素，真情流露出來的感情，其主要目的是優化舞蹈表演，使觀眾獲得情感共鳴，并讓觀眾感受舞蹈表演中的藝術表達力，優化舞臺表演的效果。由于舞蹈的肢體動作、身體語言、表情語言顯露在外，而情感是演員內在的力量，需要在表演中主動調動內在情緒，配合藝術要素和音樂，實現內在和外在的平衡，使藝術要素配合緊密，情緒情感的抒發更加符合作品的藝術風格，使表演形神兼備。

二、情緒和情感在中國民族民間舞表演中的重要性

(一)優化民族民間舞的舞臺藝術效果

中國民族民間舞蹈誕生于人們的日常生活中，體現出一個民族強悍的生命活力，是民族精神面貌和人性本質的真情流露，能夠引發觀眾內心最本質的審美欲望?？梢?，中國民族民間舞不但是一種舞臺藝術，更是一種蘊涵著生活豐富情緒與情感的舞蹈類型。在中國民族民間舞臺表演中，除展示民族面貌和文化特征外，最為重要的則是以情動人。因此，舞臺藝術情緒和藝術情感是民族民間舞蹈表演中不可缺少的一部分。

但是，舞臺上的舞蹈表演，有著藝術性、表演性、創造性的表演要求。因此，舞臺中顯現的情緒和情感，不容易被人們感知，與自然情感存在一定的差別。民族民間舞蹈表演中的情緒情感表達，不能夠將生活中娛樂性質的情緒情感轉移到舞臺上，而是需要經過一定的藝術處理，對情感情緒有所控制，達到優化表演效果的目的。與此同時，因為民族民間舞蹈源于生活，但同時又通過藝術化的手段，使表演高于生活。因此，舞臺中的民族民間舞的表演，既需要根據劇情的邏輯，合理地表達藝術情感和情緒，又要保證情感真摯，演員能夠充分控制自身的情緒與情感，與舞臺音樂、故事情節、主題相配合，以更為深入且真摯的情緒與情感，優化舞臺表演效果。

(二)優化表演者肢體語言的表達

肢體語言是舞臺表演中不可缺少的藝術元素。民族民間舞蹈表演中肢體語言若缺少情緒和情感的配合，不但使舞蹈表演缺少藝術美感，也難以打動觀眾。而單純地將情緒情感進行放大，即便表演者情緒表達更為激烈，也不會使觀眾產生任何動容。舞臺表演的目的是讓觀眾獲得情緒情感的滿足，這種滿足既包含觀眾自身對于表演的觸動，也包含表演者所展示的民族情感和氣質，引發觀眾自主的認同，獲得民族的自信。因此，民族民間舞蹈表演中，情緒情感與肢體語言的配合，需要恰到好處，達到表演與情感的統一，才能真正地打動觀眾，使觀眾產生動容。例如孔雀舞中蘊含的大量旋轉動作，如果表演者單純地展示肢體動作，而缺少情緒情感的表達，則容易使表演成為單純的“炫技”，難以給人帶來情感的觸動。而在旋轉動作的基礎上，表達合適的情緒和情感，可使舞蹈旋轉動作蘊含美感，并為情而動，使舞蹈的技術動作，成為更自覺的肢體反應，能夠實現肢體動作和舞臺情緒情感的統一，舞蹈表演更具藝術的感染力[3]。

(三)利于點明舞臺表演作品的主題

我們在欣賞舞蹈表演藝術時，往往跟隨著表演者的情感情緒變化，進入整個藝術情境中，要么獲得感動，要么留下深刻的印象。觀眾情感的變動，表明舞蹈藝術中的情緒和情感，有著推動故事情節，突出作品主題，并深化作品主旨的作用。因此，在民族民間舞蹈劇目中，舞蹈在展現作品主題時，往往通過情緒和情感的推進，引發表演的高潮，并深化舞蹈作品的主旨，給觀眾留下深刻的印象。例如，紅色民族舞蹈劇目《上甘嶺》，通過展示革命軍人堅毅、勇敢、無畏的精神，反映我國人民勇于奮斗的民族氣節，以及軍人特有的氣質和形象。在表演中，表演者情緒的醞釀與爆發，能夠推動表演，使表演進入高潮。而恰到好處的情緒情感表達，良好的表演狀態，能更準確地呈現表演的主題，也為后續情感的展示做好鋪墊。

三、中國民族民間舞表演中情緒與情感的關系及其運用

(一)通過反復觀看、挖掘舞蹈作品人物情緒，積淀深厚的情感

在中國民族民間舞表演中正確運用情緒和情感元素，對于提升舞蹈表演藝術價值與水平，增強舞蹈表演感染力和視覺張力具有重要作用[4]。我們要應明確認識到情緒和情感在提升民族民間舞表演效果、感染力和視覺張力等方面的重要作用，充分了解到沉淀的情緒是形成穩定情感的重要因素。只有穩定好情緒與情感之間的關系，才能真正發揮彼此優勢作用，助推二者相互滲透、相互促進，達到最佳舞蹈表演效果[5]。當表演主體出現情感轉換時，他的情緒變動非常大，甚至會影響情緒穩定性。比如，在表演熱烈的民族民間舞蹈時，表演者的情緒通常是非常激動的；在表演緩慢低沉的舞蹈時，表演者的情感呈現憂傷狀態，她的情緒便會呈現低落狀態。由此可以看出，情感對情緒具有一定的調節和控制作用，通過借助情感帶動情緒變化，能夠更好地表達中國民族民間舞情感內質。比如，在表演“象腳鼓舞”這一民族民間舞蹈作品時，象腳鼓舞要求以端莊、瀟灑的姿態，放緩舞步。通過靈活的擊鼓方式、剛健有力的舞步以及幅度較大的身體動作，將舞蹈帥氣、瀟灑、大氣的情感更好地展現出來，從而深化觀眾情感體驗。在此過程中，就要求舞蹈表演者需要以高昂的情緒，將舞蹈情感更好地體現出來。為此，舞蹈表演者在演出前期階段，必須注重反復觀看、深入挖掘舞蹈作品中的人物情緒，了解舞蹈創編者所真正表達的情感元素，如熱烈的、激動的、低沉的，根據不同情緒變化融入對應情感，在情緒中積累和沉淀情感，進而才能為整個舞蹈表演作品賦予生命力。

(二)借助人物情緒變化激發表演者的情感，在情感中抒發情緒

在民族民間舞蹈表演過程中，情緒的產生是在情感之前，只有形成一定的情感元素后，才會在情感調動下，形成不同情緒。而情感的產生則需要在特定情境中，借助周邊氛圍、燈光、音樂和服飾等元素的烘托，根據不同情境投入全部情緒，進而才能逐漸積累情緒，慢慢演變為情感。由此可見，情感和情緒具有非常緊密的關系，是密不可分的重要元素。為更好地在中國民族民間舞表演中，應用好情感和情緒都需要根據人物情緒變化，借助情景烘托和氛圍營造，激發表演者情感，借助情感調節情緒、制約情緒，讓情緒能夠更好地體現和表達出來，進而才能增強舞蹈表演視覺效果，實現對舞蹈情感的有效傳遞。針對中國民族民間舞蹈，可通過借助一些服飾、服裝道具，配合燈光、場景打造來烘托情感氛圍，讓表演者在不同情感氛圍中形成不同情感元素，并借助情感帶動情緒，在情感中抒發情緒，讓情緒更好地在舞蹈表演中綻放。在中國民族民間舞表演中，情緒和情感指的是表演者通過神情、動作、肢體語言和氛圍來表達藝術情感，通過這一系列的情感表達實現與觀眾之間的共鳴，進而讓觀眾更好地理解舞蹈意義。觀眾在欣賞舞蹈表演時，通常是需要觀看表演者神情和動作，才能夠了解舞蹈情感變化，當表演者做出美妙的動作時，觀眾會為之贊嘆，吸引觀眾目光。所以，必須根據中國民族民間舞的獨特性，包括語言、服飾、文化等，融合民族精神，把握情緒與情感，了解舞蹈作品中人物所想要傳遞的情緒和情感后，通過自己的神情、動作與情緒變化來傳遞情感。在自己扮演的角色情緒中挖掘角色對整個舞蹈表演的情感變化，進而使角色的塑造更加生動、形象，情緒表達更加全面、顯現、張弛有度，切實增強表演效果。

(三)注重將情緒和情感深度結合，更好展現民間舞蹈獨特魅力

在中國民族民間舞表演中，促進情緒和情感深度結合，對于更好地展示民族民間舞蹈獨特魅力，讓觀眾深刻感受到舞蹈表演帶來的獨特情感和民族特點具有重要作用?；诖?，在舞蹈表演中，表演者必須注重清晰、完整地表達情感，熟悉掌握自己的角色，確定舞蹈作品所想傳遞的情緒和情感元素，根據舞蹈節奏變化，借助不同肢體動作展現情感、情緒。配合夸張的表情變化，將表演形態更加充分地展現出來，體現舞蹈節奏與旋律。比如，在表演《蒙古人》舞蹈時，應要求舞蹈表演者要提前觀看、欣賞這一舞蹈作品，分析其中的情緒與情感特點，深入感受到舞蹈表演者體現的情感與情緒，如蒙古人熱情、高昂、激烈的情緒和情感變化等。這些都是舞蹈創編者自身所經歷、觀察過后挖掘出的一些生活點滴，包含著極其濃厚的情感和情緒元素。然后，再通過深入分析、了解舞蹈作品來源、文化和背景，明確不同舞蹈作品民族特點。借助主體將民族特點和情感表達出來，在舞蹈表演中融入相應情緒、情感與民族元素，進而才能更好地引起觀眾認可。

(四)借助肢體動作表達舞蹈情緒與情感，使舞蹈表演效果獲得升華

民族民間舞是由中國不同民族人民獨特智慧、情感表達方式與生活實際演變而來的，與民族人民的生活實際緊密相關。無論是哪種類型的民族民間舞，都具備著豐富的情感與情緒元素。肢體語言是增強舞蹈表演感染力，透過肢體表達舞蹈情感和情緒的關鍵因素。為更好地在民族民間舞表演中運用情緒與情感元素，深化觀眾對舞蹈作品的觀感和理解，必須善于借助舞蹈肢體動作的創編，來充分展現不同民族情感特質，表達情感喜怒哀樂，增強表演效果。以傣族舞《竹林深處》為例，傣族舞基本動作以手型、手位、常用手臂動作等作為肢體語言，用于表現不同形式的舞蹈動作。其中，傣族舞蹈手形種類繁多，如掌型手、孔雀手、扇形手、魚形手等，通過將手指擺成不同形態，配合舞蹈動作，跟隨音樂擺動，展現傣家女柔美、典雅的獨特氣質。由此可以看出，肢體語言在表達情緒和情感方面具有極其重要的作用。無論是現代舞還是民族民間舞表演，都需通過肢體表達情感和情緒，只有將肢體動作擺到位，才能更好地展現民族民間舞特色和魅力，使舞蹈表演效果獲得升華[6]。

(五)借助表演服飾渲染表達情緒和情感，提升表演感染力

在舞蹈表演之中，為更好地渲染和表達情緒情感，增強民族民間舞表演感染力和藝術效果，應適當借助藝術形象與表現手法，將舞蹈作品中體現出的思想情感通過情景創造、服飾搭配與氛圍烘托等方式表現出來，以獲得良好的舞蹈表演效果。情緒與情感的完美融合，能夠為整個舞蹈賦予生命力和力量，讓民族民間舞成為觀眾所喜愛和接受的藝術形式，真正散發其獨特魅力。對于民族民間舞蹈來說，表演者作為舞臺的主體，除了要通過肢體動作、面部表情來表達情緒和情感，還對服飾或裝飾有一定的要求。舞臺服裝主要是表演人物或參與藝術活動的參演人員所穿著的服裝，它能直接展示人物形象和表演風格[7]。通常會借助這些道具在舞蹈表演中體現對應情感，表達不同情感和情緒，讓情緒在情感中綻放。比如，《孔雀舞》作為代表性的傣族民間傳統舞，有著非常悠久的歷史，是傣族人們最喜愛的民間舞蹈之一，在傣族孔雀代表幸福、吉祥、善良、智慧和美麗，在傣族一年一度的潑水節、開門節、關門節等民俗節日內，都會跳起姿態優美的孔雀舞。其中，女子通常會身穿做工精致、色彩亮麗、繪有孔雀羽毛花紋的露臍背心和長裙，通過連續小聳肩來表達輕快、活潑、熱情的情感特點，展現孔雀驕傲、優美、溫順且穩重的情緒特質。借助演繹主體將作品情感和情緒表達得非常完美，能夠使觀眾輕松了解到這首作品的情感與情緒特點，并深受感染。

結語

總而言之，在民族民間舞蹈舞臺表演中，情緒與情感無處不在，無論是情緒的變化激發情感的表達，還是情緒與情感的相互交融，都說明舞蹈表演中情緒與情感有著密不可分的關系。結合舞蹈作品的主題，以及情感基調，在舞臺表演中適當地表達藝術情緒與情感，能夠點明作品主題，并推動故事情節的發展，使舞臺表演特色鮮明，更具有民族文化魅力。針對舞蹈表演中情緒情感相互區別有密不可分的關系，舞臺表演需要挖掘人物的情緒，積淀深厚的情感。并借助人物情緒的變化，在表演中準確地抒發情感，使人們感受到民族民間舞蹈獨特的魅力。同時，采用多樣化的表達方式，使舞蹈表演更為立體，表演者情感情緒的表達，與肢體語言、表情語言、造型語言相統一，給觀眾以良好的視覺體驗，從而達到優化表演效果的目的。