敦煌裝飾圖案符號化設計的可行性與應用價值探析

陳 敏，韓 猛

（1.清華大學 美術學院，北京 100084；2.太原理工大學 藝術學院，山西 太原 030600）

敦煌裝飾圖案是中國傳統裝飾圖案藝術中非常重要的一部分，其內容繁多，跨越時間長，各種文化融匯交流的特征在圖案上有鮮明的體現，具有較高的文化和藝術價值。當下眾多的藝術設計創作也逐漸從本民族與傳統文化的鏈接中尋求歸屬感。隨著符號學理論的興起及其廣泛應用，藝術與設計領域也涌現了諸多符號化的藝術形象與設計?；诖?，本研究嘗試以理論研究與實踐研究結合的方法對敦煌裝飾圖案符號化設計的可行性與應用價值進行探析。

1 敦煌裝飾圖案及其應用現狀

1.1 敦煌裝飾圖案概述

敦煌裝飾圖案是以地域劃分的圖案藝術，指在敦煌地區石窟藝術中的圖案裝飾，包括莫高窟、榆林窟、西千佛洞等石窟。根據圖案在石窟中的裝飾部位及性質，可分為建筑、服飾、佛具器物、一般裝飾四大類[1]。

敦煌石窟因其地域性受到來自西域、中原和敦煌本地的多重影響，各歷史時期風格特征鮮明。敦煌裝飾圖案與石窟藝術的風格變化相一致。隨著時代更迭，裝飾圖案內容、構圖方式、表現方法、藝術風格持續演變，既延續了縱向的發展脈絡，又吸收了橫向的新鮮養料，形成了各時期典型的裝飾紋樣與鮮明的時代特征。

北朝時期敦煌裝飾圖案兼具淳樸的漢畫神韻和優美的西域風貌，圖案中既有云氣紋、金釭紋、幾何紋等中原傳統紋樣，又有忍冬紋、蓮荷紋、火焰紋等隨佛教一并傳入的西域紋樣。圖案造型由最初的淳樸簡單漸趨輕盈靈動，表現方法從疊色暈染向以線取勝的繪畫型轉變。

隋代裝飾圖案以華蓋形藻井為主要特色，具有典型的中亞粟特藝術風貌，呈現秀美的異域風韻。此時典型代表是源于波斯薩珊王朝的聯珠紋，主要是環形與直條形兩種，內有狩獵、翼馬、對獅、禽鳥、蓮花等內容。隋代圖案造型更加纖巧秀麗，表現方法演變為勾線、點色。

唐代是敦煌藝術的繁榮時期，圖案多樣富于變化，其中尤以前期聯珠團窠紋演變的藻井團花紋及藤蔓忍冬紋演變的卷草紋為代表。初唐圖案融合新傳入的葡萄紋、石榴紋與中原圖案，呈現婉約秀麗的特征。盛唐圖案在造型、層次、構成方面更加飽滿、繁復、多樣，呈現出富貴莊嚴之氣。中唐圖案有所簡化，整體平穩寧靜，顏色由鮮艷變得雅致秀麗。晚唐在延續中表現得更加程式化、簡易化。

五代、宋時期在沿襲唐代紋樣的基礎上再行翻新創造，以團龍藻井、獅鳳花草紋等新圖案為代表，寓意祥和，色調清冷，氣韻內斂。西夏、蒙元時期，紋樣多模仿漢式建筑彩畫，以纏枝牡丹紋、花草禽獸紋、回紋和卷渦紋最有特色，呈現出多民族、多文化元素交融的特點[2]。

1.2 敦煌裝飾圖案應用現狀

敦煌裝飾圖案近年來在藝術設計領域被廣泛應用，應用方法主要有兩類：一類是將圖案原貌形象直接利用，只在表現方法、構圖、色彩等方面進行局部調整，如楚和聽香的2016年“覺色”系列服裝設計，通過調整敦煌團花圖案色彩進行應用；另一類則是將具象圖案進行意象化處理，不再執著于圖案原本的面貌，而是更加強調創作者的主觀感受，如常沙娜的北京天主教南區教堂彩色玻璃窗圖案，將敦煌隋代邊飾圖案構成形式與天主教教堂彩色玻璃窗圖案相融合，表現以面包-麥子以及葡萄酒-葡萄為主題的圖案，通過意象化表現的方式進行結合設計。在現有應用方法研究的基礎上，結合設計實踐研究，筆者認為在敦煌裝飾圖案的設計應用方面另有其他方法可以探索，如符號化的圖案設計。

2 符號化設計

2.1 符號化的概念與特征

符號化是從內容的某種形式實現表達的某種形式的生產過程，是內容平面與表達平面的鏈接[3]。本研究的符號化是指在形象本身內容與形式的基礎上，通過深入分析其文化藝術內涵，將形象凝練提純、簡化、再設計的過程，是將形象原有符號意義凝練并與新的表達形式相結合的過程。符號化形象是經由抽象和概括的形象，雖不具備具象寫實功能，但把自身的細節歸結在了動態、輪廓以及某些圖案化的裝飾上[4]。符號化的視覺形象具有抽象凝練、造型簡潔、特征鮮明、象征性強、視覺沖擊力強、富有美感等特征。

2.2 符號化設計應用分析

符號化設計在現代各領域被廣泛應用，在藝術創作、設計等諸多視覺方面皆有所發展，其中將傳統元素通過凝練提純為符號化的形象以適應當下審美與需求的創新設計方式廣受推崇。在工藝美術中，如林樂成的《山高水長》纖維作品，將山石的輪廓外形凝練，結合層疊錯落的秩序特征，以線構形，以面表現，利用浮雕式的層次效果表現層巒疊嶂漸遠的壯闊景象，是從造型和構成方面對中國傳統山水畫的再設計，具有現代裝飾意義。在建筑設計中，如貝聿銘的蘇州博物館設計，將蘇州古典園林的建筑結構特征與現代幾何造型相結合，保留其錯落有致的層次及粉墻黛瓦的色彩搭配等江南建筑特色，整體簡約雅致與周圍古建筑和諧相融。

此外，另有諸多將裝飾圖案符號化的設計。在視覺傳達設計中，如中國銀行標志設計，將代表古代錢幣的圓形方孔與中國的“中”字結合，從造型方面將兩個形象融合設計，使形與意的結合表現得恰到好處；又如鳳凰衛視標志設計，將中國傳統“鸞鳳圖案”進行符號化提純，在造型方面僅保留凸顯鳳凰特征的鳳冠和鳳尾進行簡化，結構形式沿用典型的“喜相逢”構圖，形成和為一氣的視覺效果，符合融合、開放和溝通的媒體特點（圖1[5]、圖2）。在產品設計方面，如黃維老師“太陽樹”光伏陣列外形設計，是將寶相花飽滿圓潤的造型和多角度的對稱排列特征概括，組合成立體的“太陽樹”，符合設計的審美性與實用性需求。

圖1 明代對鳳紋妝花緞

圖2 鳳凰衛視標志

綜上，符號化的設計應用多提取目標對象最具代表性、最具普遍共識的部分，這部分能反映原本的寓意內涵，如形象造型、構成方面的特征，另外對秩序、比例、層次、色彩、節奏等特征的提煉也常作為符號化設計的切入點。通過凝練概括視覺符號，再運用反復、對比、殘缺等手法強調符號化形象的特征，從而達到吸引人群、傳遞信息的目的。

基于對符號化設計應用現狀的分析，結合前文對敦煌裝飾圖案的研究，筆者認為，敦煌裝飾圖案符號化設計的可行性與應用價值是值得探索的。

3 敦煌裝飾圖案符號化設計的可行性

3.1 敦煌裝飾圖案的符號化設計優勢

敦煌裝飾圖案中經典內容繁多且獨具特色，對其進行符號化設計具有雙重優勢：一是圖案本身經過長時間的不斷演化與變形，已經是抽象、概括、特征明確的形象，表現在造型、結構骨架、動態等方面；二是圖案在長期的傳承演化過程中，其藝術形象及文化寓意已經是人們的共識，在具有普遍文化認同感的基礎上，人們對這些內容的創新應用又有一定的期許。

3.2 敦煌裝飾圖案的符號化設計方法與實踐

對于敦煌裝飾圖案的符號化設計，首先要對其含義、來源及形態特征的發展演變過程和成因有所把握，然后根據設計需要對圖案的突出特征進行歸納概括，如造型、結構、色彩、韻律、表現方法等方面，使形象變得單純凝練，再做細節的精調，完成符號化過程，最后結合應用途徑進行再構成設計。圖案的符號化設計既可以在一定范圍內產生豐富變化，又與原圖案保持連接，不至于變得面目全非。

在敦煌裝飾圖案中，唐代藻井團花紋獨具特色，其清凈、莊嚴的內涵以及圓滿富麗的形象深受人們喜愛。以傳承和推廣為動機，本研究選取具有典型性的莫高窟初唐372窟藻井團花紋（圖3[6]）進行符號化設計。設計從結構和造型兩方面入手，故將圖案線稿整理出來以便分析（圖4）。圖案呈中心對稱式，整體分3層，即中心小團花和兩層外圍花瓣組合，中心第一層為四等分結構，外圍兩層為八等分結構，在明晰圖案結構的基礎上取其牡丹花瓣、尖瓣蓮花等元素造型特征進行歸納概括（圖5），適度簡化并優化細節完成符號化（圖6），最后結合花心圖案，以橫向1/2磚形結構形成可用于服飾家居領域的四方連續圖案（圖7）。這種符號化的設計既蘊含了團花紋的特殊魅力，又可借助不同構成和表現形式達到多種應用目的。因此，筆者認為敦煌裝飾圖案的符號化設計具有可行性。

圖3 敦煌莫高窟初唐372窟藻井團花紋

圖4 線稿整理（自制）

圖5 符號化特征提?。ㄗ灾疲?/p>

圖6 符號化完成（自制）

圖7 四方連續圖案設計（自制）

4 敦煌裝飾圖案符號化設計的應用價值

4.1 文化價值

將敦煌裝飾圖案以符號化的設計方法提煉概括，意在集中強烈地表達圖案本身的風格特征、內容及其所承載的特殊內涵。這種探索將同時拓展敦煌裝飾圖案和符號學的文化價值。另外，其獨特價值是將圖案再進一步演化以更多形式呈現，從而拓展應用范圍與更多的領域結合，實現多元的文化價值。

4.2 藝術價值

將敦煌裝飾圖案以符號化的方式進行創新設計應用，是對其本身裝飾藝術價值的延伸，可以使之發展成具有現代意義的圖案藝術。此外，這種從具體到符號化的圖案將使圖案的變化及呈現方式更加多樣化，為圖案在更多藝術與設計作品中的運用創造機會。

4.3 市場價值

由于敦煌裝飾圖案被廣泛應用，圖案的符號化設計更利于與各類產品結合，得到多元效益。另外，這種符號化“在似與不似之間”的變化程度，與原圖案保持著“風箏不斷線”的聯系，使圖案不過于直白地表現傳統，而又有獨特的意味在其中。這種設計方法與市場上流行的抽象及陌生化有一定的相似之處，因此，預期能有一定的市場價值。

5 結語

基于以上研究可以發現，凝聚了漫長歷史和文化積淀的敦煌裝飾圖案可以進行符號化設計并應用于各領域，且因概括凝練、特征鮮明的形象被廣泛傳播，也更讓人印象深刻。在符號化設計趨勢的推動下，敦煌裝飾圖案將有更加廣闊的發展前景，其演變和應用也會為傳統實現創新創造更多可能，這種探索也將助力增強民族文化認同感。