承古啟今，吟唱經典

摘 要：從傳統戲曲藝術淵源、發展軌跡來看，當代民族聲樂藝術與傳統戲曲藝術之間存在密切關系。當代民族聲樂發展與創新中，既要接受中國傳統戲曲板式的轉變，又要從大眾藝術審美轉變等方面產生正面效應，還要對傳統戲曲在氣息、語言、韻味等方面的表現手法進行吸收，將戲曲中聲情并茂、形神兼備的舞臺表現手法相結合，讓當代民族聲樂在舞臺上的表現更加豐富，表現形式也更加立體。當代民族聲樂演唱中，教師要以辯證眼光來對待當代民族聲樂與傳統戲曲，要在發展中繼承，推動當代民族聲樂的可持續發展。本文結合傳統戲曲藝術以及現代民族聲樂演唱展開研究，在承古啟今的基礎上分析傳統戲曲藝術對現代民族聲樂演唱的具體啟示，僅供參考。

關鍵詞：現代民族聲樂；傳統戲曲；藝術；現狀；啟示

中圖分類號：J614文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2024）05-00-03

民族聲樂是一種藝術，能給人帶來“美”，并且豐富情感。所以，要把作曲家所創作的音符和詞語轉化為美妙旋律，將歌曲中所蘊含的美好情感充分地傳達出來，在演唱中恰當地運用民族聲樂藝術表現方式。從當代民族聲樂的發展歷程來看，我國傳統戲曲藝術對當代民族聲樂的發展有著不可忽視的作用，吸收傳統戲劇藝術的精髓，促進現代民族聲樂藝術發展。我國近代民間聲樂在其發展歷程中，深受傳統戲曲藝術的影響，并在吸取其精髓的基礎上，逐步發展出特有的一套體系。在此背景下，筆者著重論述傳統戲曲藝術在現代民族聲樂中所起的影響作用，并進一步論述傳統戲曲藝術和現代民族聲樂的關系。

一、現代民族聲樂傳承現狀

現代民族聲樂唱法從傳統戲曲藝術中發展起來，20世紀初中國傳統戲曲文化藝術因其所處的時代變遷和西洋文化的引進而逐步走向變革之路。中華人民共和國成立后，一批獻身于中國民族聲樂的藝術家積極投入對現代民族聲樂唱法的探討中，對傳統民族聲樂的唱法精髓進行發掘和整理，并對國外優秀演唱技巧進行積極的學習和吸收，努力實現現代民族聲樂唱法的科學化、系統化及民族化發展，逐步形成一種既有科學方法又有時代性特征的現代民族聲樂唱法。

現代民族聲樂大致可以分成兩個階段，四五十年代以真聲為主要特征，形成完整的發聲方式，聲音自然樸實，個性比較突出，音質清脆細膩，注重語言魅力，具有濃厚的傳統民族聲樂色彩。此外，從八十年代開始，組成民族新唱法隊伍?，F代民族聲樂演唱繼承傳統戲曲藝術中十分強調吐字行腔和韻味的特點，在發聲方式上對西方“美聲”科學發聲方式進行大膽吸納和應用，使得現代民族聲樂曲目更加豐富，風格也更為多樣化?，F代民族聲樂演唱最大的特征就是注重情感的抒發，且字正腔圓、音色清亮純凈，講究脆、甜、圓、潤，情感豐富感人，并注意以對應的形式體現出來。同時，現代民族聲樂語言清楚，容易理解，非常注重咬字、發音，唱腔婉轉優美，尤其注重民族風情與韻味。

二、傳統戲曲藝術與現代民族聲樂演唱關系闡釋

（一）傳統戲曲藝術豐富現代民族聲樂演唱表現內容

演唱藝術是“唱”與“表演”的結合體，二者缺一不可，否則就不能被稱為“演唱藝術”。從現代民族聲樂的發展來看，我國現代民族聲樂源于傳統戲曲藝術，現代民族聲樂的演唱必須從戲曲演出中汲取養分。許多現代民族聲樂情感起伏不定，并且十分復雜，單憑聲音是無法準確地表達出作品的思想內容的，唯有配合合適的形體動作，才能更加傳神地表達情感，特別是在演唱民族歌劇選段時。民族聲樂中有諸多民族歌劇選段，為更好地演奏一部現代民族聲樂作品，表演者不僅要考慮如何演唱，更要考慮如何表現出其中的藝術內涵，只有將“唱”與“表演”結合在一起，借助傳統戲曲藝術，才能真正地演奏完整的歌曲。

（二）傳統戲曲藝術促進現代民族聲樂演唱事業發展

于民族聲樂而言，現代民族聲樂發展淵源和傳統戲劇較為相似。同時，現代民族聲樂演唱中，肢體語言藝術形態離不開傳統戲曲藝術的相伴，民族聲樂的發展與傳統戲曲藝術密不可分。

由于現代民族聲樂始終遵循時代發展特點，融入了時代韻味，因此受到大眾喜愛和追捧。從唐、宋兩代開始，傳統戲曲就有了最基本的表達方式，在演出中融入諸多民族音樂，并對其進行創新，從而獲得大眾喜愛。正因如此，傳統戲曲繁榮發展，才讓現代民族聲樂迎來了春天，現代民族聲樂從傳統戲曲中吸取經驗，以其中最關鍵的歌唱技術為重點，使其逐漸變成一種深受大眾歡迎的藝術形式。這一時期，二者都有了根本的發展，并且傳統戲曲藝術促進了現代民族聲樂演唱事業發展，擔負起充實及豐富大眾精神生活的重任。

（三）傳統戲曲藝術助力現代民族聲樂傳承傳統文化

傳統戲曲藝術集文學、音樂、舞蹈、美術、雜技和表演為一體，屬于綜合性表演藝術。傳統戲曲藝術發展歷史悠久，歷經先秦、唐、宋、金、元、明、清等歷史階段。在長期發展歷程中，傳統戲曲藝術不斷地充實、創新和發展，逐步形成一套較為完備的戲曲藝術體系。自中華人民共和國成立以后，一批又一批的傳統戲曲被改編，有新編的歷史劇，也有反映當代生活的現代戲劇，這些都在人民群眾中引起了極大反響，從而驅動現代民族聲樂演唱中發展并傳承傳統文化。

三、傳統戲曲藝術對現代民族聲樂演唱的啟示

（一）依托傳統戲曲藝術，優化演唱“吞吐”

在現代民族聲樂演唱中，表演者自身對“字”讀音的把握對其演唱效果有直接影響，并對我國現代民族聲樂發展產生一定的影響。具體來講，現代民族聲樂演唱通過對吐字“準、正、清”的追求，將情感融入其中，借助傳統戲曲藝術的“吞吐”來抒發各種情緒，以此來增強現代民族聲樂演唱魅力。在現代民族聲樂演唱中，民族聲樂用“吞吐”詞匯來表達演唱者的情緒，但演唱者“吞吐”詞匯的方式也應當來自表演者的日常生活。唯有如此，現代民族聲樂演唱者才能將自己最真摯的情感融入其中，即當代民族聲樂借鑒傳統戲曲藝術思想，并通過表演者自身的“再創作”，才能以獨特的吞吐方式，更好地體現當代民族聲樂藝術的真實性[1]。

在對中華傳統文化的繼承上，傳統戲曲藝術和現代民族聲樂演唱一直有著密切的關系，這兩種音樂都是特定時代的美學規范，并且都具備良好的藝術繼承性。由于地域因素影響，傳統戲曲和現代民族聲樂演唱均帶有鮮明的地域性特征。然而，這兩個流派在對傳統文化與藝術的傳承上，都有某種程度的繼承與創新，并且在藝術上也有一定溝通與接觸。在現代民族聲樂演唱中，氣息是一種非常重要的藝術表現手段。

（二）借助傳統戲曲藝術，豐富聲樂“唱腔”

在傳統戲曲藝術中，“唱腔”是一種主要的情緒表現形式。傳統戲曲藝術有諸多不同唱腔，現代民族聲樂演唱者可通過此種方式來表現自己的性格。我國傳統戲曲藝術表演形式有三大類，如“拖腔”以拉音為主，在適當位置增加或減少藝術表現力，以提高現代民族聲樂演唱藝術效果?！皾櫱弧奔丛诟璩獣r對唱腔進行修飾，以增強唱腔的表現力?！八η弧崩贸坏募鞭D，以提高演唱的表現力。這三種唱法在現代民族聲樂演唱中起著舉足輕重的作用，而大多數現代民族聲樂演唱者在演唱時，都會運用多種唱法來表現各種情緒的變化。

現代民族聲樂演唱中的演唱技法比較豐富，在演唱者對歌曲的選擇上有所體現。聲樂是一種從生活中汲取素材的藝術表達方式，演唱過程主要是表演者將自身生活中各種情緒的表達與演繹，而多樣的唱腔恰恰給了現代民族聲樂演唱者更多的詮釋對象[2]?，F代民族聲樂演唱的潤腔是指在演唱或演出具有中國民族風格與特點的歌曲過程中，通過多種途徑加以修飾，從而形成一部具有極強立體感、色彩豐富、風格獨特、韻味濃郁的藝術作品?！扒弧痹诂F代民族聲樂演唱的過程中有著特殊地位，以花鼓戲觸電腔來講，現代民族聲樂演唱中，喉頭會劇烈地抖動，如同被電擊一樣。

（三）融入傳統戲曲藝術，助力演唱“運氣”

在現代民族聲樂演唱中，“氣”的作用在很大程度上決定著歌唱的效果，而這一點又受到傳統戲曲藝術的深刻影響。在中國傳統戲曲藝術中，藝術家一般把“氣”視為歌唱的基礎，“運氣”也是一項基本功，無論是在現代民族聲樂演唱中，還是在傳統戲曲演唱中，掌握其技巧十分關鍵。所謂的“運氣”，就是演唱者在演唱時要做到“氣運丹田”，通過腹部動作來唱，而且這種運功方法要與演唱者的情緒表現相吻合。此外，在不同民族聲樂作品中，其所包含的感情也不盡相同，所以在現代民族聲樂演唱中也要根據具體情況，采用不同的“運氣”方法，才能達到最好的現代民族聲樂演唱效果。

傳統戲曲藝術與現代民族聲樂演唱在呼吸、定位上具有一致性，唯有將兩者有序地結合，方可達到“氣沉于底”，漸至“聲灌于頂”之境界，以產生清亮、圓渾、穿透力強的音響效果。比如，《梅蘭芳》，結合實際演唱經驗，發現在作品的后半部分，呼吸技巧的掌握并不容易，在“梅也似鐵，蘭也似鐵”演唱中，呼吸要飽滿穩定，發聲要平穩，并且要有一種綿長的韻味。后半句“一段芬芳倚絕壁，巔峰飄作大旗獵”演唱中要講究韻律，尤其是在陡然加速時，歌唱要干凈利落，表現出戲曲里的頓挫感?！懊芬菜畦F，蘭也似鐵”一句演唱中，需要控制呼吸，直到歌聲末尾，這樣才能發揮出最理想的作用。我國傳統戲曲在漫長的歷史發展中，不斷地積累了豐富的技藝與經驗，并不斷有杰出的藝人進行總結與繼承，從而使其成為一種較為完善的藝術形式。對現代民族聲樂而言，戲曲演唱為其提供了材料與方法，使其歌唱形態更為完備。在中國藝術這片土地上扎下根來，并且汲取養分，吸納各種藝術形式的藝術特征，形成屬于自己的歌唱技法與特征，唯有在持續學習與創新中，才能使得現代民族聲樂獲得長久發展[3]。

（四）滲透傳統戲曲藝術，強化文化“傳承”

在現代民族聲樂演唱中滲透傳統戲曲藝術元素時，我們應當重視保留和強化那些傳統戲曲藝術特色，以實現其傳承和發展[4]。首先，在傳統戲曲藝術創作過程中，要充分認識到民族文化特征，將更多傳統戲曲藝術元素融入現代民族聲樂作品中，在實踐中，現代民族聲樂演唱者可以到各民族“采風”，充分認識不同地域的民族文化，為現代民族聲樂演唱積累經驗。其次，現代民族聲樂演唱者應注重對傳統戲曲文化的挖掘，并積極挖掘現代民族聲樂“草根”藝人，強調“草根”藝人對現代民族聲樂傳承與發展的重要性。以各種形式參與歌唱比賽，民族聲樂“草根”藝人走上了大眾的舞臺，為現代民族聲樂注入了新鮮元素。為此，要大力開展現代民族聲樂競賽和其他形式的演出活動，并動員廣大人民群眾踴躍參加。

除此之外，現代民族聲樂演唱者要對傳統戲曲內容、演唱技巧、表演方法等進行科學分析，并將其與現代民族聲樂的發展需求和現代民族聲樂作品特征相結合，有選擇地吸收能推動現代民族聲樂發展的傳統戲曲元素，不能盲目運用傳統戲曲演唱方式，以避免失去民族聲樂的文化韻味?，F代民族聲樂在對傳統戲曲元素的吸納上，應當保持理性認知，而非過分地把戲曲元素與現代民族聲樂作品相融合。比如，如果過于重視“吊嗓”在現代民族聲樂中的作用，很有可能導致現代民族聲樂演唱過程中出現太多假聲演唱成分，從而喪失其原本民族文化韻味，不利于當代民族聲樂的傳承與發展。所以，現代民族聲樂演唱者要在符合當代民族聲樂發展潮流和大眾審美需求的基礎上，對傳統戲曲元素進行合理的創新和應用。當然，在現代民族聲樂發展中，也可以適當地借鑒西方音樂藝術表達方式，如西方歌劇等，只有善于發現它們的優勢，再根據傳統戲曲文化來進行改編，才能切實擴大現代民族聲樂的影響力[5]。

四、結束語

在當今多元文化背景下，傳統戲曲作為寶貴的藝術瑰寶，其價值仍有無限的挖掘空間。如今，把現代民族聲樂和傳統戲曲藝術結合起來，為現代民族聲樂發展創造了新空間，能真正地把民族文化發揚光大，從而豐富和發展我國民族聲樂，使之成為一種有中國特色的民族聲樂。同時，現代民族聲樂可以從傳統戲曲元素中汲取營養，從而提高現代民族聲樂藝術價值，這一點非常重要，而且大量現代民族聲樂作品也充分證明對傳統戲曲元素的借鑒尤為必要，希望今后二者相互借鑒、共同發展，為國人呈現更多的現代民族聲樂精品。

參考文獻：

[1]任思毓.傳統戲曲藝術在當代聲樂演唱中的融合與傳承——以地方戲曲孝義皮腔為例[J].戲劇之家，2023（24）：33-35.

[2]孫強，薛亞君.戲曲元素與民族聲樂作品融合的探究[J].藝術科技，2022，35（01）：99-101.

[3]趙艷艷.戲曲元素在現代民族聲樂中的運用——基于美學視角[J].長春大學學報（社會科學版），2021，31（02）：89-93.

[4]那宇.試析民族聲樂與傳統戲曲的融合與發展——以《千古絕唱》為例[J].音樂生活，2017（04）：71-72.

[5]張軼.民族聲樂與傳統戲曲的融合與發展——以《千古絕唱》為例[J].江漢大學學報（社會科學版），2016，33（03）：114-116.

作者簡介：任娟（1984-），女，湖南慈利人，碩士，講師，從事音樂表演（民族聲樂）研究。