以畫為侶與文為儔
——秦征的現實主義繪畫之路

李 穎

秦征是我國著名的油畫家與美術教育家。1924年出生于河北省行唐縣，13 歲隨部隊參加革命。他一生無論身處何等境遇，都能堅持創作，無論是行軍路上畫速寫，還是自制刻刀繪制木刻版畫，亦或下放勞動時，夜晚在建筑工地畫油畫。他始終堅守自己的理想和信念，一生以藝術為伴。創作與教學之余又筆耕不輟，用大量文字記錄下其繪畫創作、生活感悟以及重要的人生經歷。秦征注重深入生活進行寫生與創作，其作品生命力頑強，現實主義精神直達觀者心靈深處。在20世紀初期以來中國美術教育中的“徐悲鴻體系”形成過程中，依循現實主義的原則，忠實于客觀描寫的藝術教育方向被普遍接受，也培養了一批又一批具有堅實功底的美術人才，秦征就是這一體系中的一位杰出人物。

一、少年時期與版畫結緣

1924年11月1日，秦征出生于河北省行唐縣秦家臺村。1937年7月，在河北省正定縣第八師范附小畢業，考入保定育德中學。這是一所歷史悠久的學校，劉少奇、孫犁等老一輩革命家曾在此就讀。同年8月，日軍入侵保定，秦征接到學校南遷的通知，無奈與這所學校失之交臂。

1938年初，八路軍來到秦征的家鄉，一位政治部主任看中了這個有文化的小孩兒，希望帶著他一起打鬼子，從此秦征懷揣著滿腔的抗日熱情棄筆從戎。他將自己的名字秦毓楷改為秦征，意為“南征北戰”。從1938年1月至1939年1月，秦征擔任行唐縣中心區抗日兒童團團長。他在讀小學時打下的音樂、繪畫基礎在此得以施展，他經常被派去街頭宣傳，寫標語畫漫畫，教唱抗日救亡歌曲。1939年9月，為了慶祝由賀龍、聶榮臻指揮第120 師主力和晉察冀軍區參戰部隊的“陳莊戰役”大捷，秦征用紅土、石灰、黑煤煙做顏料，在平山縣農村的墻上畫了一幅壁畫《大刀向鬼子們的頭上砍去》，這是一幅表現手法稚拙的兒童畫，手起刀落，侵略者的頭顱落地，這幅畫受到父老鄉親的歡迎，鼓舞了抗戰的士氣。那一年秦征15 歲，這幅并不成熟的“乘興之作”成為他一生繪畫之路的起點。

秦征 《婦女擔架隊長》 版畫 1940

秦征 《軍民秋收》 版畫 1947

秦征 《一個礦工的自述》之一 版畫 1947

1940年3月至1942年1月，秦征任河北省平山縣青年抗日救國會宣傳部長。一個偶根發芽，但新的問題出現了——如何能夠得到一把木刻刀呢？然的機會，他路過滹沱河畔的柏嶺村，參觀了華北聯大文工團舉辦的街頭流動畫展，漫畫、水彩畫、黑白木刻畫琳瑯滿目，一下子照亮了他童稚的心扉?！昂敛豢鋸埖卣f，這是我生平第一次走近藝術殿堂的大門口?！?在那個硝煙彌漫的年代，秦征的心靈深處第一次與藝術擦出火花。隨即不畏艱險翻山越嶺，步行60 多里，來到西北山區華北聯大駐地——元坊村，朝圣般去尋訪從延安來到晉察冀抗日前線的藝術家們，帶著厚重的“心意”——一塊足有20 斤重的刻木刻畫用的梨木板。對藝術的虔誠注定這個羸弱的少年不虛此行，他不僅結識了秦兆陽、鐘惦棐、辛莽、沃渣等同志，還觀看了沃渣創作的版畫《沖破敵人的封鎖線》。藝術家們樸實而平易近人，如兄長般親切，因為秦征聽不懂沃渣濃重的南方口音，鐘惦棐親自逐字逐句翻譯給他聽。木刻版畫從此在秦征心中生

兵荒馬亂的年代，想擁有一把木刻刀只有自己動手。秦征返回駐地東黃泥村，一有空閑時間就去當地一個鐵器作坊，他與作坊里和自己同庚的一位小師傅經過反復試驗、思考，屢敗屢戰，鍥而不舍，他們竟然在原材料和工具稀缺的條件下合力打造出來一把三角刀，最后經過老師傅的淬火、打磨處理，刀刃鋒利閃閃發光。秦征急切地用一塊刨平的梨木板嘗試勝利的果實，大功告成，他興奮不已。這把秦征親手制作的木刻刀誕生于1940年，從此，繪畫再未離開過他的生活。1941年秋“反掃蕩”運動中，白草坪夜晚突圍時，秦征將木刻刀埋在了山神廟后的巖洞里，敵人敗退后，廟宇被焚毀，木刻刀卻安然無恙。1976年唐山大地震，秦征居住的房屋倒塌了，清理廢墟時，他再一次找到了這把跟隨他南征北戰的木刻刀。秦征先生視木刻刀為珍寶，我每次登門造訪，他都會讓老伴取出這把跟隨他出生入死的木刻刀，給我們講這把“出土的刻刀”的曲折經歷和它在硝煙彌漫的年代為秦先生的繪畫事業做出的貢獻。

秦征的木刻刀

秦征 《礦區之晨》 版畫 1947

1940年8月，“百團大戰”爆發，秦征親眼目睹了正在飽受瘧疾折磨，發著高燒的平山婦女擔架隊長冒著大雨背負傷員，在湍急的河流中艱難跋涉。秦征很受感動，當即畫了速寫，并連夜趕制了自己的第一幅木刻作品《婦女擔架隊長》。整個畫面線條樸素而稚拙，女擔架隊長梳著齊耳短發，衣領紐扣整齊排列，形象剛毅而干練，凝視遠方的眼神中又透露出些許疲憊和滄桑。我們從作品中看到了生命的尊嚴，民族危亡之際，飽受磨難的中國婦女沒有畏懼和躲藏，而是置生死于度外，穿梭在硝煙中，為反侵略戰爭提供支援。秦征將這幅作品拓印到一張張油印的《支前戰報》上，對當地的青年婦女產生了很大的鼓舞作用，青年婦女互救組、軍鞋組、支前擔架隊……如雨后春筍層出不窮，為抗日戰爭提供了強有力的后方支援。這幅作品是畫家保存完好的最早作品，其對秦征來說具有不同尋常的意義。

由魯迅倡導的“新興木刻運動”是20世紀30年代中國最為普遍的藝術形式，因其頃刻能辦，黑白顏色對比強烈，可以批量生產等特征，加之當時人們的文化水平低下，文盲占據主體，因此，木刻版畫擔起了戰時急需的斗爭與宣傳作用。秦征少年時期恰逢中國革命戰爭進入白熱化階段，接觸到木刻版畫藝術成為順理成章的事情，這也注定了他的作品題材與革命戰爭、民族命運緊緊相連，這也激發和鍛造了他強烈的社會責任感，這種責任感早在秦征幼年時就已在心中埋下了種子，時至今日已是根深葉茂。

秦征的木刻版畫作品主要集中完成在戰爭年代，他的每一幅作品都緊扣時代的脈搏，藝術家對周遭事物的敏銳性在他那初期作品中已略見一斑。這期間，他雖未接觸到專業的繪畫課程，但其作品無論從時代性、思想性，還是從創作技法上均顯示出一位藝術家的職業修養。除《婦女擔架隊長》外，我們現在還能看到的秦先生早期的木刻作品有：《夏鋤》《軍民秋收》《號角》《上前線去》《一個礦工的自述》系列作品、《礦區之晨》等等。

二、速寫戰爭與生活畫卷

木刻版畫是秦征接觸的最早的藝術形式，而伴隨著中國革命走向勝利，木刻版畫似乎完成使命一般退出了他的生活，唯有那把木刻刀一直珍藏至今。其間，速寫逐漸走入秦征的創作生涯，從保存下來的作品看，他的速寫作品主要創作于20世紀40年代至70年代，秦征在那個時代，用另一種“頃刻能辦”的藝術形式——速寫，記錄生活。

秦征利用一切可以利用的時間，用寥寥數筆記錄下了眾多的人物肖像、戰爭場景、生活瞬間……令他始料未及的是，當時的無心之筆竟成為今天珍貴的史料。翻開 《秦征速寫選集》，首先看到的便是他創作于抗日戰爭時期的作品，四周留下被焚燒的痕跡，顯然這是日寇慘絕人寰的燒殺掠奪后的幸存品。畫家視這些戰火中完成的作品如生命，他將所剩無幾的幸存品裝在自己的背包里，人與畫共存亡。

畫家于1944年在晉察冀軍區英模大會現場創作的《民兵英雄》刻畫了一位號稱“石雷大王”的戰斗英雄，他因曾帶領民兵用自制的連環石雷炸死過一百多個日本鬼子而遠近聞名。秦先生用磊落的線條勾勒出一位樸實、純厚、堅實的民兵形象?！稇鸷笮〗Y》創作于1946年，一位指導員高大的背影占據了畫面的中央，對面是戰后疲憊的戰士們席地而坐，聆聽指導員的總結。戰地題材的速寫創作，因為時間的緊迫，秦先生用的線條都比較干練簡潔，但是造型準確，人物關系疏朗有致。在行軍途中、在戰斗的間隙，他竭力擠出時間完成了一幅幅速寫，為我們勾畫出戰爭年代人們的生活片段，彌足珍貴。

中華人民共和國成立后，秦征的速寫作品風格發生了變化，題材多為肖像速寫以及富有情趣的生活、工作瞬間。戰爭逐漸退出歷史舞臺，中國社會進入由新民主主義向社會主義過渡時期，此時期的總路線是工業化和社會主義改造兩大任務。他筆鋒犀利，視角獨特，以藝術家敏銳的觀察力創作了充滿著現實主義精神的《理發》《機車大修》《放羊娃》《地質隊員》《德國畫家》《海河寫生》《遠方來客》《田間》等作品。這一時期的作品，線條變得相對繁復細膩，顯然，作畫不再是倉促之間的事情，畫家可以靜心完成。如《地質隊員》表現了一位女地質隊員的工作間隙，她衣著樸素，背著水壺坐在崎嶇的地面上，心無旁騖地為自己扎了刺的手拔刺。整幅畫面時代特征與職業特征突出，生活氣息濃郁。畫家對人物的姿態、衣褶的處理自然流暢，神態準確生動，若非來源于寫生，怎會憑白出現這樣的“神來之筆”？吃大食堂、架電線、牧羊、河工歸來、修拖拉機、露天會議、高空作業、迎春、打井、孩子們等飯吃、水庫工地、唱戲、運土……一個個時代烙印鮮明的場景躍然紙上，呼之欲出。秦征是一位有高度責任感和使命感的畫家，無論身處哪個時代，他始終不忘初心，他繪制的每一幅速寫作品記錄的故事都是耐人尋味的。

秦征 《冬至太行》 油畫 97cm×130cm 1990

秦征 《明月出天山》 油畫 97cm×130cm 1990

三、進入中央美術學院學習

20世紀50年代，秦征兩度進入中央美術學院學習。第一階段的學習是1950年9月至1952年7月，當時，為了響應政府號召，成立不久的中央美術學院在徐悲鴻的倡導下舉辦了首屆繪畫“干部專修班”?！案刹繉Ｐ薨唷钡臉嫵墒窃趹馉幠甏唇邮苓^正規訓練，政治上表現良好的工人和干部，經過選拔到大學里學習的學生。這是秦征第一次接受學院教育，系統學習繪畫知識。

1950年2月14日，毛澤東在莫斯科簽署了《中蘇友好同盟互助條約》，本條約構成了中國美術家協會配合政治事件進行藝術宣傳的最早工作之一。影響中國藝術家的藝術思想最根本的資源來自蘇聯社會主義現實主義的文藝思想。5

秦征 《冰上白洋淀》 油畫 98cm×148cm 1991

社會主義現實主義，文學藝術的一種創作方法。在1934年召開的第一次蘇聯作家代表大會通過的《蘇聯作家協會章程》中，正式將它確定為蘇聯文學創作和文學批評的基本方法，其正式界說是：“社會主義現實主義，作為蘇聯文學與蘇聯文學批評的基本方法，要求藝術家從現實的革命發展中真實地、歷史具體地去描寫現實；同時，藝術描寫的真實性和歷史具體性必須與用社會主義精神從思想上改造和教育勞動人民的任務結合起來。社會主義現實主義保證藝術創作有特殊的可能性去發揮創造的主動性，去選擇各種各樣的形式、風格和體裁?！?在“一邊倒”的外交政策下，蘇聯模式成為新中國的唯一借鑒對象，油畫教育也不例外。

秦征第二階段在中央美院的學習是參加了1955年3月至1957年7月的馬克西莫夫油畫訓練班 （后簡稱“馬訓班”）。1955年2月29日，蘇聯政府委派蘇聯蘇里科夫美術學院教授康斯坦丁·麥法琪葉維奇·馬克西莫夫作為專家來到中央美術學院教授油畫。學生構成是中央美術學院、中央美術學院華東分院以及東北、西北、西南、中南、華東五所?？茖W校選送學員參加。7各校選送的學員于3月通過考試，最終“馬訓班”共招收學員21 人，馮法祀任班長，秦征任黨支部書記。

在秦征完成畢業創作《家》的時候，馬老師（馬訓班的學員對馬克西莫夫的昵稱）給予了熱情的支持與指導。這是一幅用社會主義現實主義手法創作的作品，畫中母親身心備受摧殘，面對戰爭留下的殘垣斷壁，她與幼子無家可歸，她用手臂支撐著身體勉強站立，母親是脊梁，不能倒下。馬克西莫夫認為秦征作品中的母子形象是富有人情味和親和力的，對此幅作品評價頗高。1957年5月，馬訓班畢業生作品在北京展出，《家》贏得了廣泛贊譽，《人民文學》上刊登了這幅作品。同年8月，《家》被選送莫斯科世界青年美展正式展出。但是，這一切卻沒能給秦征帶來美好的未來，但無論經歷了什么，秦征在馬訓班的學習成果是無法抹去的，他掌握了以俄羅斯巡回展覽畫派為基礎的前蘇聯油畫的繪畫方法以及社會主義現實主義美術的創作方法。從馬訓班學習開始，油畫創作登上了秦征的人生舞臺。

四、秦征的藝術風格

秦征的繪畫作品不同時期風格區別明顯，他的木刻、速寫、油畫創作集中在不同的歷史時期。每一個時期，秦征都會選擇一個畫種與時代同行，其中油畫創作在他的藝術生涯持續時間最長。20世紀50年代至70年代他以繪制人物畫為主，逐漸過渡到既畫人物也畫風景，現在主要在進行風景畫創作。他用風景畫來表現宇宙世界、心靈世界。直至今日，已94 歲高齡的秦征先生依然堅持創作。

秦征 《家》 油畫 165cm×140cm 1957（1996年復制）

秦征 《漓江淺泊》 油畫 53.2cm×38.5cm 1961

無論人物肖像、風景，還是表現歷史事件的作品，在他筆下都顯得那么靜謐平和，毫無矯揉造作之感，又充滿歷史厚重感。我想這些源于他那平和的心態，淡泊的情懷。秦征的《心懷天下人》《賀龍在1968年》《悠悠我思》《神州在望》，滲透出他對一代偉人的真摯感情，這是發自內心的深切緬懷。他的《惠安姐妹》《消防一兵》《戰斗英雄》《石油工人》《走村教師》《海上執勤》等作品是對普通人的歌頌，表現了主人公在各自的崗位上恪盡職守，為祖國為人民的解放事業、為中華民族的復興事業克盡綿薄?！侗桨籽蟮怼贰睹髟鲁鎏焐健贰抖撂小贰锻觥贰断φ召x》等風景畫用光獨特，筆觸細膩，但畫作效果卻是大氣磅礴的。秦征的作品中沒有宏大敘事，也沒有超大尺幅，但是給觀者的感覺卻是鴻篇巨制，氣場十足。

同時，秦征又是一位善于寫作的畫家。從1957年至今，秦先生的近百篇文章發表于《美術》《天津日報》《今晚報》《中國油畫》等期刊和報紙。他的文字流暢雋永、唯美真誠，字里行間流露出對藝術對生活的熱愛，對老朋友的真摯感情。

因為真誠，所以感人。如他筆下《無人區的小貓》，1942年，日軍慘無人道的“三光”式掃蕩過后留下了一片片無人區，并封鎖交通，作者翻越封鎖溝墻去背鹽，他踏入狼藉的無人區，卻發現了生命跡象——一只不滿周歲劫后余生的小花貓。作者通過飽受驚嚇的小花貓與秦征親昵的舉動，反襯出無人區的凄慘境遇，令人不禁潸然淚下，更加憤慨敵人的罪惡行徑?！耳検穭t表現了畫家濃濃的故鄉情。他回憶了12 歲那年在家鄉與小伙伴們捉小鷹并馴服的過程，用生動的語言形神畢肖地描述了一只小鷹從敵視這群捉住它的孩子到被馴服甚至成為朋友的經過。寒冬臘月，孩子們依依不舍地送鷹歸山了，他們期待小鷹來年能夠再次歸來，只可惜迎來的卻是日軍侵華的炮火。

秦征先生60 歲時，用“九字真言”總結他的半生經歷——早起步，快半步，不停步。直至今天，他一直用行動踐履。他一直堅持學習，每天畫油畫、讀書、看報、寫文章，孜孜不倦。因為從未停步，所以一直思維敏捷，行動自如。祝愿秦征先生身體健康，能夠創作出更多的優秀作品，藝術之樹長青。

注釋

1.朱伯雄、朱銘《世界美術史（5）》，山東美術出版社2006年版，第288 頁。

2.劉淳《中國油畫史》，中國青年出版社2016年版，第134 頁。

3.阮榮春、胡光華《中國近現代美術史》，天津人民美術出版社2005年版，第106 頁。

4.秦征《出土的刻刀》，《天津日報》，1985年6月6日。

5.呂澎《20世紀中國藝術史》，新星出版社2013年版，第383 頁。

6.鮑昌《文學藝術新術語詞典》，百花文藝出版社1987年版，第200 頁。

7.水天中《20世紀中國美術紀年》，人民出版社2012年版，第229 頁。