高劍父畫瓜之趣與藝術精神

文／朱萬章

翠實離離引蔓秋，

西風涼露滿林丘。

東門尚有閑田地，

千載無人說故侯。

這是明代詩人聶大年（1402-1456）的一首《題畫瓜》詩。該詩被“嶺南畫派”創始人之一的高劍父（1879-1951）抄錄于所繪的《南瓜圖》（圖一）中，其詩情與畫境躍然紙上。該畫描繪的是豎幅的畫中，瓜藤由左上騰空直下，南瓜懸于藤末，一只蜻蜓扇動著翅膀，停駐于瓜身。這幅曾被收藏者定名為《葫蘆蟲雀圖》的蔬果畫，所繪的南瓜確實很像紡錘葫蘆，但就其藤蔓及瓜身的紋路看，當確為南瓜無疑。高劍父在題詩后署款曰：“七十七戊子寒食前二夜，剪燈作于瀆扈客次，嶺南高侖劍父”，鈐朱文長方印“劍父印”和朱文方印“高侖”，另有動物肖形印兩枚。由此可知，此圖作于1948年，時年高氏70歲，乃其晚年之作。該圖所繪南瓜及藤蔓均為小寫意，且以翠綠及淡墨渲染。棲息于瓜藤之上的小雀，俯視著蜻蜓，躍躍欲試，隨時準備飛身捕捉。高劍父長于寫生，觀察入微，畫中表現的場景正是其耳濡目染的生活所得。

在作此畫之年的十二月，高劍父留下一篇關于畫瓜的手稿，詳細談及畫瓜的因緣及狀態：最早在18歲時，因其門人潘幼之父潘衍桐（1841-1899）藏有一件北宋畫家崔白（1004-1088）的《瓜》卷，“精細甚，嘗臨摹三次”；后又經亦師亦友的伍德彝（1864-1928）介紹，在清末大臣張蔭桓（1837-1900）家觀摩藏畫二三百件，中有元代畫家錢舜舉（1235-1301）的《秋瓜圖》，“亦精美甚，伍師嘗借觀，屬予臨一幀，皆雙鉤傅粉，畫法殊工”。據此不難看出，高劍父早年學畫瓜類，師法崔白、錢舜舉，均從工筆入手，從而奠定其基礎。

1930年，高劍父赴印度參加世界教育會議，會議結束后到野外寫生，見南瓜“碩大而色駁”，“曾以鉛筆描其輪廓”，可以說對南瓜樂此不疲。

抗戰期間，高劍父攜門人關山月（1912-2000）、 何 磊（1916-1978）、黃獨峰（1913-1998）等避居廣東四會。此地“風物清美，處處宜人，中多廢圃，頹垣敗壁，觸目皆是。圃多植南瓜，市肆所售，亦以南瓜為多”。高劍父等人所居住的隔墻，亦為瓜圃，“豆棚瓜架，滿野秋風，朝夕與瓜為伍”，“居亭（主人）以予喜瓜也，時有饋贈，且多奇形異種者”，因此在此地也畫了不少南瓜畫，且畫瓜的興趣日益濃厚，一發不可收拾。據不完全統計，僅在四會一地，就畫了十余幀南瓜。高劍父的畫室，也是“累累然瓜也”，以至于他自己戲稱要將畫室名之曰“友瓜堂”。在現存的高劍父畫稿中，有一件作于1938年的南瓜寫生稿，用鉛筆勾出輪廓，畫一只盛放于竹簍里的長條形南瓜，竹簍懸掛于竹架上，淡筆勾描的花葉在竹架旁。作者題寫：“四會金記園，廿七、八、廿五”，可知此畫稿即為其在四會寫生之作。因對南瓜情有獨鐘，故在前述畫作中，從另一側面亦可推知為南瓜而非葫蘆。

對于畫瓜及其花蕊的畫法，高劍父有自己獨到的心得體會。在一件課徒的花蕊寫生稿中，高劍父這樣寫道：“瓜花之蕊虛，花為單柱，形實，花其蕊亦出花，且倍大。清晨開者盡放，一受太陽便摺而不舒。寫生宜陰雨天或太陽未出之前”，很顯然，誠非深諳畫瓜之道者不能悟。

雖然高劍父喜好南瓜，但流傳于世的作品卻并不多。筆者所見，除前述之作外，還有三件南瓜圖，一為作于1915年的《瓜棚小影圖軸》（圖二），所繪為水面上呈黃金分割的竹架上，懸著一只青色的南瓜，淺綠色的瓜葉與黃色的花瓣環繞在瓜架上。瓜棚下方為月亮的倒影及緩緩游動的小魚。畫面朦朦朧朧，富有詩情畫意，這是高劍父東渡扶桑后以日本畫技法融合中國畫，對中國畫實施改良之后對于空氣、質感及環境的烘托所形成的特殊風格。畫中描繪的南瓜，正是盛夏時節蓬勃生機的情景。作者抄錄元代詩人唐肅的《晝瓜》詩曰：“吮筆青蒲有詔催，內園今日進瓜來。為何二月能如許，為向溫泉近處裁”，其款識曰：“乙卯六月劍父高侖”，鈐朱文方印“劍甫”和白文方印“番禺高侖”“劍父二十以后之作”。另兩件為無年款的《南瓜》軸（圖三）和《南瓜》斗方（圖四）。與前述作于1948年的《南瓜圖》不同的是，兩畫色彩豐富，厚實的瓜身展露出一道道深陷的凹痕，水墨暈染的瓜葉與黃色的花瓣點綴在側，在藤蔓的另一側，一片碩大的葉子顯出破敗凋零的景象。前者所繪南瓜為紡錘形，后者所繪為葫蘆形。畫面展現的是秋天南瓜成熟后的自然景象，給人以蕭疏荒寒之感。此外，在其課徒畫稿中，還有一件以鉛筆繪制的南瓜草圖，所繪一只橢圓形大南瓜和一只長條形南瓜，均勾勒其輪廓，旁有打結的草繩及各種草繩打結示范圖。由此可知，高劍父對畫南瓜，可謂情有獨鐘。

圖一 高劍父 1948年作 南瓜蟲雀圖 紙本設色 81×37.5厘米 天津人民美術出版社藏

圖三 高劍父 南瓜圖 紙本設色 96×50.5厘米 廣東省博物館藏

圖二 高劍父瓜棚小影圖紙本設色 112×54.5厘米廣東省博物館藏

在南瓜之外，高劍父還偶繪其他瓜類作品，如作于1928年的《霜后木瓜》（香港中文大學文物館藏）、1938年的《苦瓜》（香港私人藏）及1944年的《西瓜》（香港私人藏）即是其例?！端竽竟稀穼懰{綠相間的木瓜懸于樹上，樹為水墨繪就；《苦瓜》繪兩只成熟且發紅的苦瓜，已經剝落，紅色的瓜籽散落于地，很有西畫中靜物描寫的意蘊；《西瓜》所寫已經切開的兩片西瓜，紅色的瓜瓤與黑色的瓜籽相間錯落，數粒瓜籽隨意點景，陪襯在瓜身前側，“揚州畫派”的代表畫家金農（1687-1763）曾有此圖。在其畫稿中，亦有一件碳筆繪制的西瓜草稿，有渾圓的完整西瓜，亦有切成條形，或切成三角形的西瓜，似在示人以門徑，乃其受西法影響的素描稿。在高劍父筆下，無論是木瓜，還是苦瓜、西瓜，均不及南瓜之情趣盎然，這是與其對南瓜別有懷抱及浸淫其中分不開的（圖五）。

值得一提的是，在現存的作品中，尚有一件高劍父與其弟子楊善深（1913-2004）合作的《葫蘆瓜》（圖六）。畫中并無年款，亦無高劍父題識，僅有楊善深題：“劍師與予合畫，善深”，鈐朱文方印“善深”和麒麟肖形印。在畫軸的下詩堂，有楊善深于1990年補題：“少攜一劍走天下，晚落空村學灌園。交舊零落身去病，輪困肝膽與誰論。庚午，善深書”，鈐白文方印“楊氏”。畫中雖然沒有明確分清高劍父和楊善深各自承擔的畫筆，但就筆性來看，葫蘆與藤蔓當為高劍父所繪，而樹干及蝸牛、樹葉當為楊善深所繪。高劍父所繪葫蘆為兩只，均為亞腰葫蘆，系用枯筆焦墨勾出葫蘆的輪廓，再輔之以淺黃色。一只葫蘆懸于瓜架之下，一只葫蘆則被藤蔓與瓜架遮掩，露出瓜蒂及腰身。葫蘆與秋天殘敗的樹葉枯枝相映成趣，給人蒼勁老辣之感。葫蘆雖非高劍父所長，但與其擅長的南瓜相比，卻也算未遑多讓了。

在諸多的畫瓜之作與經歷中，不難看出高劍父專精一門、博采眾長的藝術精神。他從古法、西法中融會貫通，在臨摹、寫生中縱橫捭闔。畫瓜只是高劍父藝術創作中的一個分支，他還擅長繪花鳥、人物、山水，還長于草書，但從畫瓜中，我們可略窺其持之以恒、愈老彌堅的專業精神。他還在畫瓜中，敢于創新，在崔白、錢舜舉筆法的基礎上，折中中西，形成獨有的嶺南畫派典型風格。正是這種水滴石穿與銳意變革的藝術創造，造就了20世紀上半葉中他在中國畫壇的獨特地位。

圖四 高劍父 南瓜圖 紙本設色 57.3×95厘米 廣州藝術博物院藏

圖五 高劍父 南瓜寫生稿 紙本鉛筆 15×23.4厘米

圖六 高劍父、楊善深葫蘆瓜紙本設色 66.2×33.2厘米廣州藝術博物院藏