《靈感花園》創作小記

藝術家問藝術家

黃淋（《畫刊》封面計劃藝術家，2023年第11期）：在這個靈感花園里，你所期待的觀者的最佳位置在哪里？你最希望這個靈感花園的主宰者是誰？

朱璽：我希望觀者是身處其中的，事實上，觀者也必然會被其中的細節所吸引，去探究其中細節。這個花園的主人只能是畫者本人，因為這是個極具個人色彩的世界。

當看到《畫刊》提出的“偶然”這個“封面計劃”年度主題的時候，我回想了這些年的創作，《靈感花園》這張大手稿是比較貼近這個主題的。在我的創作中，偶然性的比例并不多，我更多在意的是作品中物體身份間關系存在的合理性與價值性。但這并不否定靈感對創作的重要作用，一張紙、一個詞、一個突如其來的想法等，都可能成為創作的觸發點，只是不同的創作者會用不同的方法去處理這種即時信息。這張繪畫從開始就是一個偶然所致?！鹅`感花園》是一幅277厘米到344厘米左右的大型創作手稿，由25張小稿組合而成。它的誕生是一個非常偶然的起因：我在美院的地上撿到一張300克的水彩紙，一張被人裁剪遺棄的白紙。紙張的尺寸很隨意，是68.44cm×55.46cm。我有點后悔當時沒有把這張紙的尺寸裁成一個整數，導致后面24張都裁切不成一樣的。我本著勤儉節約的良好美德，將這張尺寸不小的邊角料變成了我當天的繪畫日課載體，也是構成《靈感花園》的第一張畫面。

《靈感花園》幾乎囊括了我2016年至2021年間的所有思考的碎片。從一個個只言片語慢慢堆積、梳理成一個龐大的思維導圖，靈感、想法、情感、涓滴意念在此匯成河，在一個荒蕪的空白中卓然而立。這就是《靈感花園》的由來。這是一個很愜意的創作過程，特別還是開始于一張從角落拯救來的有點臟的紙張。不為結果負責，不為效果擔憂，用熟悉的方式記錄點滴。從拓展第二張畫面開始，就逐漸定下來以“看”作為整個“花園”的主題，所有的建筑與細節都圍繞這個主題延展。在不斷地完善此幅大作品的時候，我逐漸把從對單個物的關注延展到物與物、物與景、景與景，甚至到大而空泛的抽象空間關系的研究。這是在幾年間不斷堆砌建造對象的過程中所不曾料到的收獲，從而轉向了建筑空間的研究。

“花園”是個中性詞，是一個包容性很強的空間，在這里，不但有春意盎然、盛夏艷陽，也有蕭瑟秋天、肅殺冬季。有生死交織，也有生命輪回。動物、植物、現成品，世間萬物穿插而過，在一個個小空間中縱橫交錯，上演著世間最偉大的生命繁衍?！盎▓@”除了是一個空間概念，也是一個時間概念。植物四處蔓延，點綴了不同的時間?！盎▓@”的概念不同于“園林”，園林有嚴格的制式，亭、臺、樓、閣、軒、榭、廊、舫，相互輝映、相互隱藏。這里的花園更偏向西方的概念，注重平衡與對稱，追求細節與精致。19世紀的法國作家喬治·桑德（George Sand）說：“在花園中，我們發現生命的循環，感受到時間的變換，領悟到美與寧靜的真諦?！彼囆g家的花園注定不只是草長鶯飛的四月天，而是一場對世界作為他者的觀察與述說，述說美、善、靈的同時，也在記錄生生不息的倔強。正如克勞德·莫奈所言：“藝術家的花園是他們心靈的寫照，是對生命和自然的深刻領悟的表達?！?/p>

《靈感花園》的構圖是焦點透視，所有的透視滅點都匯聚于畫面中的金魚肚子。這種獨特的構圖讓整個畫面呈現出一種奇妙而引人入勝的視覺效果。金魚肚子成為畫面的中心，仿佛是一個神秘的中心點，吸引著觀者的目光。由于焦點透視的運用，整張畫面可以向四周無限延展，創造出一種無邊界的感覺。這種無限擴展的視覺效果不僅在藝術上帶來了獨特的魅力，也與“靈感花園”的主題相得益彰，象征著創意和思維的無限可能性。這也是在隨手畫第一張的時候，沒有預料到的效果，可能這其中也藏著我的野心。在操作上，這張繪畫可以被無限擴大，伴隨著余生。然而，每次擴大都伴隨著無數倍的需要開墾的思維荒地，在未來，又是新的起點。

注：朱璽，藝術家。

責任編輯：孟 堯