中國古詩詞藝術歌曲《越人歌》的演唱特點和藝術風格

黃鈺淦

［摘 要］ 中國古詩詞藝術歌曲是中華民族音樂文化中特殊的表現形式之一，蘊含著獨特的藝術價值、文化內涵和美學思想。本文以《楚辭》的源頭作品——《越人歌》為例，分析了歌曲的創作背景，并結合自身演唱經驗對其演唱特點和藝術風格進行探究。

［關鍵詞］ 古詩詞歌曲；《越人歌》；演唱特點；藝術風格

［中圖分類號］ J616? ? ［文獻標識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）03-0115-03

中國古詩詞藝術歌曲是文學與音樂高度融合的體現，蘊含著獨特的藝術價值、文化內涵和美學思想。隨著歷史的不斷發展，一些文人雅士及音樂家對中國古詩詞的演唱進行了多角度、多層次的研究。這不僅直接反映出相關學者對于中國傳統音樂文化的關注、認知與重視程度，更影響著古詩詞歌曲及中國傳統歌唱藝術發展的未來［1］。因此，為了凸顯中國古詩詞歌曲寄情、抒情、達情的藝術特征，其表現方式值得我們反復思考。

中國古詩詞藝術作品所包含的創作特征有三點。其一，先詞后曲［2］。中國古詩詞藝術歌曲的歌詞來自古代一些文人墨客的詩詞作品，后由音樂家結合自身對作品的理解進行二次創作，并為其注入新的靈魂。如黃自為辛棄疾詞《登京口北固亭有懷》譜曲寫成的《南鄉子》、青主為李之儀詞譜曲寫成的《我住長江頭》、王志信為蘇軾詞譜曲寫成的《不辭常作嶺南人》、黎英海為孟浩然唐詩譜曲寫的《春曉》等。其二，時代特征鮮明。藝術歌曲是18世紀末19世紀初，盛行于歐洲的抒情作品的統稱，其歌詞多采用著名詩歌，注重藝術形式及人文精神。后于20世紀20年代初傳入我國，并開始盛行。受到西方文化影響的一些作曲家會采用西方作曲技法，以五線譜或簡譜而創作的古詩詞歌曲。其三，具有較高的審美情趣。中國古詩詞藝術歌曲極具中國民族風味，多采用五聲民族調式。其歌詞采用文學價值頗深的詩詞，并大量提煉高雅細膩的民族音樂色彩。作曲家將中國歌曲與藝術歌曲完美統一，促進了中國古詩詞文化的傳承發展，同時也更好地促進了現代人對古詩詞藝術歌曲的了解與喜愛。

一、《越人歌》作品概述

《越人歌》是中國春秋時期所作最具代表性的古詩詞藝術作品之一，最早收錄于西漢劉向所著的《說苑·善說篇》，是楚辭的源頭之一，也是中國第一首譯詩。后由劉青譜曲，鄧圭、白棟梁配伴奏。根據《說苑》記載，歌曲講述一位越人船夫對鄂君子皙所唱的一首歌曲。子皙是楚國被封號于鄂地的大臣，后被稱為鄂君子皙，越族是我國古代南方地區的一個古老民族。春秋時期，由于越族未受到統一的禮數約束，建立了越國，有了自己的文化、語言、生活習性。越人的音樂素養頗高，脫口成誦，發聲成歌，民風淳樸，奔放隨性。這首作品就是由當時聽懂越語的楚國人翻譯而來的。

《越人歌》講述的是一個跨越階級的愛情故事。越人船夫對鄂君子皙產生了愛慕之心，他為子皙唱出一首越語歌曲“濫兮抃草濫予，昌枑澤予？昌州州斟。州焉乎秦胥胥，縵予乎昭澶秦逾滲。惿隨河湖?！庇捎诙蹙羽牪欢秸Z，后叫人翻譯成楚語。譯文為“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟。蒙羞被好兮，不訾詬恥。心幾煩而不絕兮，得知王子。山有木兮木有枝，心悅君兮君不知?！备柚型褶D地唱出了越人船夫對鄂君子皙深沉真摯的傾慕之情，鄂君在聽完譯文后萬分感動，與越人“行而擁之”。歌詞的大意是：“今天是怎樣一個夜晚，今天是怎樣一個日子？我竟然能夠和王子河中同舟。我十分慚愧，承蒙王子對我的抬愛，他并沒有以此為恥。今日能結識到王子令我心緒蕩漾。山上有著許多樹木，而樹有著枝葉，我對你的綿綿愛意，王子你卻不知道分毫?！边@首作品不僅是越人跨越階級的真摯表達，更是古代楚國和越國疆界文化交流的偉大見證，對之后《楚辭》的創作產生了深遠的影響。

二、《越人歌》演唱特點

（一）意境的表達

在演唱《越人歌》這類古詩詞歌曲時，對于音色的選擇很值得我們思考。當我們在演唱美聲歌曲時，追求的是聲音的圓潤及共鳴的整體性貫穿，而對于民族聲樂作品來說，則是需要使用局部的共鳴來展現歌曲的整體風格，時刻保持位置的高度統一。在表達層面來看，演唱該曲目時并不能像研究戲腔唱法一樣過度地追求聲音的明亮，而是應該著重于咬字、吐字以及語句的流暢。

氣息是歌唱的基礎，是聲音來源的不竭動力。在處理該曲時，我們首先要對氣息的合理分配應做到心中有數，不能“強起強收”，形成不好的習慣。例如“今夕何夕兮”中的“夕”字，旋律向下跳進，暗示著船夫內心的悸動。以“兮”這個長音作為結尾，表達的是一種疑問的語氣，而后的“得與王子同舟”則是要將船夫內心的竊喜展露出來。緊接的“蒙羞被好兮，不訾詬恥”這一句是前句旋律的變化重復，在演唱前半句時我們要做到頭腔共鳴。最后在“心幾煩，而不絕兮”中“絕”字，要始終保持在高位置，不斷加強氣息的流動，以便豐富歌曲的情感表達。

同樣，古詩詞歌曲的咬字吐字問題也十分值得關注。中國人講究字正腔圓，在演唱時要將每一個字的字頭咬住，進而延長元音，最后進行歸韻，將聲音更加流暢地演唱出來。例如，在歌曲的第一段中（9—34小節）頻繁用到“兮”字，在演唱這類閉口音時，演唱者要注意將咽腔打開，嘴巴收攏以保證聲音的清澈通透。而在演唱第二段中（39—48小節）的卷舌音時，例如“枝”和“知”，要注意適當控制卷舌的力度，保持舌頭放松，演唱時要帶著嘆氣的語氣去咬字，做到自然親切的表達。

演唱時的強弱處理也是豐富音樂表演的手法之一。一般來說，歌曲的旋律走向呈上行強、下行弱或強弱交替的情況。古詩詞藝術作品《越人歌》也是如此，歌曲的第一段呈強弱交替的規律，描繪了一番碧波蕩漾、流水潺潺的靜謐美景。當我們演唱到第一段的“得知王子”時，這里的強弱要為緊接著的高潮部分做好鋪墊，因此要做到由弱漸強。歌曲的第二段則作為全曲的高潮及副歌部分，演唱的音量就成為表達人物內心情感的重要考量?！吧健弊质侨淖罡咭?，隨后進入一個八度的大跳，在這里要通過音量與氣息的協調配合來表現高音的張力，此處可以采用適當的哭腔作為歌曲情感的宣泄。最后，副歌部分正式進入尾聲，演唱的情緒也要做到漸弱、漸慢直至歌曲完結?？梢?，演唱時對音樂強弱的細節處理不僅能夠幫助演唱者準確地刻畫音樂形象，還有助于塑造音樂整體。

（二）情感的表達

《越人歌》是一首表達愛意的古詩詞作品，主人公所表現的情緒包含著多種層次，共分為三個階段。在演唱第一階段“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟?！睍r，演唱者要以偏明亮的聲音來表達船夫初見鄂君時的不可置信以及欣喜之感；其中的“今夕何夕”呈二、三度的上行的走向，呈現出船夫暗自竊喜的心情。為了表現這樣的情緒，需要加強演唱者氣息的流通，在歸韻時盡量延長尾音。

第二階段“蒙羞被好兮，不訾詬恥。心幾煩而不絕兮，得知王子?！笔潜厩囊粋€情緒轉折，是船夫在感嘆自己與鄂君的階級差別巨大。從歌曲的情緒來看，這與之前羞澀的心理又是不同的，演唱者需代入第一人稱將船夫既不能與鄂君相守，又不愿違背自己內心的復雜情緒淋漓盡致地表現出來。

緊接著第三階段“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”，此時到了歌曲的高潮部分，旋律進行了一個八度的跳躍并到達了最高音。唱到這時，演唱者需體會到船夫心生郁結，“我看到遠處的山上長著繁陰的樹木，樹上又伸出結實的枝干，而這都是盡人皆知的。但在此刻，我的心中深深愛戀著你，你卻什么也不知道?！边@里的“枝”與“知”同音，卻有著不同的意思。作者在這里運用了比興的手法，將自我的情感與自然界中的景象做出對比，借景抒情，較為含蓄地表達出了船夫心中的無奈與悲傷。

（三）潤腔的把握

潤腔是指在吟唱的基礎上，根據歌詞的音調對某個基本音或曲調進行裝飾性的演唱［3］。古詩詞藝術歌曲的演唱特色也在于此，我國的音樂表演藝術家在沒有任何擴音幫助前提下，采取了這樣一種“有意拖延”的辦法。既是為了促成演唱者的唱腔與伴奏音樂的和諧統一，同時也是為了更好地滿足觀眾聽清唱詞的必要需求。它不僅能夠豐富音樂的表現形式，也能夠彰顯出我國的民族音樂特色。在我國傳統的演唱規則中，“依字行腔”是其中尤為重要的一項，它決定著“腔韻”的重要性，并成為彰顯聲樂美感、評判演唱效果的一個基本指標。

在歌曲《越人歌》中，“兮”字、“心”字、“絕”字等都加入了倚音進行裝飾，表現出古詩詞歌曲的特有風格，極具特殊氣韻之美，進而巧妙地引發聽眾想象與聯想。這里的“王”字做了波音的處理，形象地表現出船夫因自己能與王子同舟而流露出激動且羞澀的心情。而“流”“子”和“兮”在歌曲中時值長達四拍，在這里我們可以運用到“顫音”進行“潤色”，幅度由快到慢，將原本無味的延長音變得藝術化、民族化。其實質是指氣息通過丹田時所產生的氣流，連續沖擊共鳴腔的震動效果。這一表現手法大部分是通過相距二度的音程來回快速交替演唱加以體現，在古詩詞歌曲中的運用也是十分常見的。筆者認為，演唱者可以根據音樂作品不同的特點、自身對作品的不同理解，將潤腔靈活運用到歌曲演唱中去，使得音樂更加飽滿、生動且豐富。

三、藝術風格分析

（一）曲式結構特征

《越人歌》是帶再現的單二部曲式結構，采用四四拍，G宮五聲民族調式。曲式結構圖如下：

歌曲由引子、主旋律A段、間奏、主旋律B段、尾聲構成。引子為8個小節，A段由a、a、b、b四句構成，a、a句為第一部分，每個樂句為8個小節，第二部分由b、b句構成，b句為4個小節，b句為6個小節。整曲圍繞這兩句中心句展開。間奏部分為4個小節，以琶音的形式進行，重復使用了引子后部分的旋律，隨后便進入到高潮B樂段。B段反復了b、b句，尾聲部分則將b句進行變化重復，旋律回歸平穩，歌曲所表達的情緒也隨之緩和。

（二）旋律特點分析

為了突出作品的古詩詞特點，作曲家以G宮五聲民族調式作為主調。引子部分的1—2小節運用了大量的和弦與琶音，曲調婉轉又極具古典特色，仿佛潺潺流水映入眼簾，給人以舒適、神往之意。3—8小節多用平八與附點的節奏，緩緩進行鋪敘，每一句的結尾都以全音符結束，給人以意猶未盡之感。7—8小節又運用了反向進行手法，為全曲的感情基調奠定了基礎。

A段的a句（9—16小節）中，第11小節的伴奏織體將調式轉變為D徵，結束于商調式的根音；a句（13—16小節）旋律較為平緩，大多以二度、三度為主，少有小跨度跳進。這里“今夕何日兮”的旋律走向以上行二度為主，表達出船夫內心難以掩飾的欣喜之情。接著再用商調式及重復音加以強調，表達出船夫含蓄的心情。b句（17—24小節），與第一段相比這一部分旋律起伏較大，暗示了船夫內心的糾結與不安。b句（21—24小節）在調式主音的和弦音上結束，與前句形成對比。

與A段相比，B段的音域更寬、跳進更多，且迎來了整首歌曲的最高音。這里出現了一個八度的跳進，巧妙地改變了A段相對平緩的旋律基調，同時將情緒推向頂峰。當第一個“山”出來的時候，這里的伴奏織體以一個一級主和弦推進情緒的高潮，通過連續四個十六分音符的快速演奏，加強了歌曲的緊湊感。

歌曲的結尾部分重復了B樂段的高潮部分，結尾音長達九拍，突出表現一種終止的感嘆。這里的主旋律和伴奏雖然采用了不同的主題，卻營造出了一種相輔相成的狀態，較好地表現出船夫在面對這段跨階級愛情時悲傷、焦慮卻又不甘言棄的復雜情緒。

（三）詞曲結合的特點

1．歌詞內容與曲式類型

歌曲的曲式類型是由歌詞內容決定的，而歌詞內容的深刻表達無不依托于完美的結構布局——曲式［4］?！对饺烁琛肥且皇仔膳c歌曲完美融合的藝術作品，全詩篇幅短小，僅有5句，54個字，卻能清晰準確地表達出故事情節、人物心理、情感狀態等重要特點。為了達成曲式類型與歌詞段落的相輔相成，作曲家根據詩詞創作的意境，運用婉轉悠揚的旋律，對歌曲每一部分都做了精巧的設計。

整首作品的歌詞分為兩段，每段情感隨著故事的發展、人物的心境各不相同。作曲家采用了單二部曲式的結構形式，與歌詞的段落形成一致。在尾聲部分采用了變化重復的手法，對高潮部分進行重復，更加鮮明地表達出船夫對鄂君的無盡愛慕之心，推動了音樂的發展。

2．語言節奏與音樂節奏

歌詞語言的節奏是歌曲音樂節奏的基礎，作曲家在創作這首作品時，十分注重歌詞語言節奏和音樂節奏間的關系。只有達到二者相互統一，才能更好地將音樂的語言講述出來。在誦讀歌詞時，我們不難發現歌曲的語言節奏與音樂節奏的步調是一致的。因此，演唱者要時刻注意歌詞中處于強拍位置上的字與音樂，在節奏上它們大多會被處理為長音或重音。例如在《越人歌》中，“今”“蒙羞”“心”“絕”等字位于強拍，且采用了重音的處理。而在全詩中出現了六次“兮”，通過使用不同的時值來塑造人物心路歷程的變化。

結 語

古詩詞藝術歌曲是我國特有的藝術文化瑰寶，具有極高的音樂研究價值和審美價值。以此為題，筆者在對于古詩詞藝術作品《越人歌》的創作分析及演唱處理進行了淺薄的研究，希望能給廣大聲樂愛好者提出一點建議。對于此類古詩詞歌曲的演繹不能僅僅局限于詩詞故事背景的范疇中，還要了解歌曲中主人公情感的變化，詩詞的咬字吐字，科學地進行演唱［5］。此外，筆者希望更多的聲樂愛好者能夠自主發掘古詩詞文化與音樂文化之間的契合之處，并對其做到傳承與弘揚。

參考文獻：

［1］ 吳啟慧.中國古詩詞歌曲演唱特點及風格研究［D］.湖南師范大學，2013.

［2］［3］ 辛苗苗.論古詩詞藝術歌曲《越人歌》的音樂特點及演唱［D］.蘇州大學，2018.

［4］ 陳雙雙.別具匠心的詞曲結合——《多情的海鷗》的詞曲特征［J］.黃河之聲，2017（14）：64-65.

［5］ 劉敬禮.古詩詞歌曲《越人歌》的情感表達與技術運用［D］.河北大學，2022.

（責任編輯：韓瑩瑩）