初中音樂合唱訓練方法探究

張立娣

摘 要：在核心素養培養要求下，合唱日益在初中音樂教學中占據重要地位。但當前初中音樂課堂合唱訓練還存在諸多問題，音樂教師必須探索合唱訓練科學有效的方法。教師可以指導學生對優秀合唱作品進行鑒賞，以積累相關樂理知識，提高學生的音樂審美水平;給予學生合唱樂曲選擇更大主動權，以調動學生情感感受;加強對氣息、音準、節奏等薄弱環節的訓練;注重學生音色統一和聲部和諧的訓練。

關鍵詞：初中音樂;合唱訓練;方法探究

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】1005-8877 （2021）31 -0117-02

【Abstract】Under the requirements of core literacy training，chorus is increasingly occupying an important position in junior high school music teaching. However，there are still many problems in chorus training in junior high school music classrooms. Music teachers must explore scientific and effective methods for chorus training. Teachers can guide students to appreciate excellent chorus works to accumulate knowledge of relevant music theory and improve students' music aesthetics;give students greater initiative in choosing chorus music to mobilize students’ emotional feelings;strengthen the weak links such as breath，pitch，and rhythm training;focus on the training of students' timbre unity and voice harmony.

【Keywords】Junior high school music;Chorus training;Method exploration

近年來隨著新課改和核心素質培養教學理念的深入貫徹，合唱教學已經成為初中音樂教學不可或缺的一部分。越來越多的學校組建合唱隊展示學校的風采，同時越來越多的中學生開始參與合唱活動，在合唱中發掘自身興趣點和特長。日益豐富的校園合唱活動和組織要求初中音樂教師針對學生合唱進行科學合理的訓練，以促進合唱教學的健康發展。音樂教師必須以真誠的心態耐心教導學生，幫助學生形塑正確的聲音概念和發聲方法，最終在和諧統一的和聲中增強音樂作品的感染力，這已經成為每一位音樂教師必須具備的能力。

1.在初中音樂課堂中開展合唱訓練的重要性

合唱是一種集體社會性活動，是學校開展美育德育的重要途徑，在歌詠中學生不僅能進一步陶冶情操，提升審美趣味，加深對音樂的理解，還能在情感的抒發中促進自身心智的發展。同時集體性活動有利于學生合作精神養成，尤其是和聲部分的相互配合最利于集體主義的培養。在小學階段的音樂課程多是傳授獨唱發聲方法，有些學生沒有經過科學的訓練只會喊唱將極大影響合唱的表現力。初中生不同于小學生和高中生在變聲期，嗓音脆弱，如果不能掌握正確的發聲方法不但會破壞合唱的和諧，還會有損健康，傷害自身的聲帶。

合唱隊的訓練不是一朝一夕，需要學生長時間的練習和努力堅持，再加上音樂教師潛移默化又恰到好處的點撥。因此音樂教師有必要向初中生傳授得當的合唱練習方法，一方面提升學生演唱能力，有助于培養學生的音樂素養，另一方面也能開發鍛煉學生的表演能力。學生能在合唱中學會面部表情管理，對個人氣質提升也大有裨益。

2.初中音樂合唱訓練中的問題

（1）學生缺乏必要音樂素養和對音響觀念的正確認識

較多學生在小學階段沒有接觸過系統的樂理知識教學，學生對合唱的概念停留在跟唱流行歌曲和對課本中經典歌曲的簡單模仿，有些學生甚至對樂譜都難以正確辨識，對節奏音色等更是毫無概念，對“橫膈膜”“胸腔”等器官的運用也是聞所未聞。

音樂是要科學調動全身的發聲器官來發出悅耳的聲音，但部分學生缺乏必要的音樂素養，對音響沒有正確的認識，不知道該如何協調發聲器官，如何自然靈活地伸縮聲帶，如何清晰準確地吐字，如何在歌唱時展示得體的面部表情。

（2）學生對合唱內容缺乏興趣

合唱曲目的選擇一般都來自教材或是教師的主觀選擇，學生一般認為教師的選擇不符合自己個性化興趣也缺乏自己所追求的一些現代元素。如果不能對合唱曲目產生興趣，不論教師怎么傳授合唱訓練方法，在單調乏味的氛圍里學生是難以融入的。

（3）學生缺乏對氣息、音準、節奏、音色等技巧的把握

氣息是發聲的原動力，學生第一次接觸專業的聲樂訓練容易緊張，常常不能自如地運用氣息，同時很多學生不注重唱歌的站姿，會極大影響發揮。因為節奏的練習需要大量重復，容易讓人產生枯燥乏味感，不專業的歌者也更注重聲音是否優美而忽視了節奏是否流暢嚴謹。此外，每個學生音色各具特色，個性化的聲音在合唱中需要達到音色的統一，但不少學生缺乏自如控制喉部肌肉的能力，導致聲量參差不齊，音色也會隨意雜亂。

3.初中音樂合唱訓練方法策略探究

（1）優秀合唱作品鑒賞與選擇，提高學生音樂素養，調動學生情感

很多學生對合唱缺乏基本認知，認為合唱就是休閑娛樂、隨便唱幾首歌。教師可以在課堂上播放不同種類的經典優秀合唱作品來引導學生進行賞析，以提高學生審美認知。按聲部數量區別，教師可以對比播放二聲部合唱、三聲部合唱、四聲部合唱等作品，讓學生感受不同聲部聲音的特點以及聲部間的配合。按聲音類別，教師可播放男聲、女聲、童聲以及混合合唱等，讓學生對不同音色有初步概念。在音樂播放中教師要向學生描繪音樂作品的意境，提醒學生時刻體察樂曲曲調變化中所蘊涵的作者情感的起伏，帶領學生對比分析在同一個大主題下不同篇章小節的樂曲的意蘊差異。除了聽覺熏陶，教師要適時通過相關音樂視頻讓學生多感官聯動，如播放《放牛班的春天》《音樂之聲》等經典電影，讓學生在電影中一個個豐富的音樂故事中理解合唱的精神，教師還可以結合電影中的合唱作品，帶領學生分析樂理知識。在充分的視聽盛宴基礎上，教師可以讓學生試著模仿歌唱相關作品并錄音，讓學生辨別自己的歌聲與優秀作品的差距與不同，在鮮明的對比下學生更能意識到合唱的問題，領悟到合唱不是隨心所欲的喊唱，是講求嚴謹與科學系統訓練的。

在合唱曲目選擇上，教師在給定的大主題下引導學生針對自己感興趣的小點深入發掘，通過教材、網絡等多種渠道搜集喜歡的曲目，教師要對這一流程做好管理與控制，對學生所選曲目進行合理篩選。最終曲目的決定要讓學生自己民主投票。只有給予學生充分的參與積極性，學生的情感才能被充分調動，才會想要盡力把自己喜愛的歌曲完美表達。教師在之后傳達一些合唱技巧時才會更順利，學生也能更用心練習以達到最好效果。興趣和基本的音樂知識素養是基石，只有把這兩塊做到盡善盡美，后續合唱技巧方法的訓練才會更扎實。

（2）加強對氣息、音準、節奏等薄弱環節的訓練

對氣息控制的重視自古以來就有之，唐代段安節曾在《樂府雜錄》中有過經典表述：善歌者必先調其氣。①對氣息的訓練先要從正確的歌唱姿勢開始，只有先把架子搭好，才能不斷添磚加瓦。學生就座時不能懶散松軟癱坐，要上半身挺直，雙腳踩地，接地氣。站立練習時，學生肩膀自然向后打開，不能屈膝歪歪扭扭，要兩腿分開與肩同寬，重心平衡，精氣神飽滿。教師對學生坐和站的姿勢要求要一以貫之，時時提醒，久而久之幫助學生建立良好的習慣。不僅是身體姿勢，學生面部表情教師也要關注，只有面部自然微笑，眉毛上提才能全情投入到歌唱中。②完成三種呼吸練習。首先從較基礎的快吸快呼練起，這種氣息訓練不僅能放松緊張的心情，還能鍛煉學生氣流的平穩性?？焖俚責o聲吸氣后讓氣息在腹部停留瞬間，最少十秒，學生可以在心里默念，每數一下小腹都要有跳動以鍛煉腹部的彈性，看誰能堅持得最久。其次，快吸慢呼。此種訓練可以與游戲結合，將餐巾紙撕成輕薄長條狀，學生快速吸氣停留瞬間后，對著紙巾慢慢呼出，讓紙巾平穩飄動，時間越長越好，然后慢吸慢呼。此訓練可以借助發“si”聲來輔助?？诒蔷徫豢跉夂笸Ａ羝淘俾匕l“si”，就像不斷抽絲剝繭一樣訓練氣息的綿長性。

音準的訓練必不可少。教師可以運用固定音高的訓練，讓學生從單音訓練開始，在掌握標準音“a1”發聲位置基礎上，推出與它相鄰及更遠的其他各音的音高，練耳同時不斷拓展音域和音階。要注重學生閉口哼鳴的能力，看似簡單，其實是氣息與音準的雙向練習。

合唱是多聲部配合，節奏不完全一致，如果某個學生節奏感較差，不僅難以融入自己的聲部，還會被其他聲部節奏帶跑偏無法默契配合，所以十分有必要把節奏單獨拿出來訓練。較為普遍的是柯達伊節奏訓練法。教師先從簡單節奏拍起，學生從2小節開始模仿，循序漸進到4小節、8小節，小節結束拓展到聲部節奏卡農。在這一過程中增添了更多師生的互動，是學生逐漸領悟的過程而不是教師強力灌輸，把枯燥的音樂節奏教學變得生動有趣。

（3）注重學生音色統一和聲部和諧的訓練

合唱與獨唱不同，更強調和諧統一性。教師要先訓練單個學生，對其聲帶和生理條件有基本了解，因材施教將其安排在合唱中合適的聲部位置，充分發掘其音樂特質使其發展。在此基礎上，教師要統一共性、去除個性。變聲期的學生適合“直聲唱法”，不能讓喉部肌肉過于緊張，在擴展發音能力之前必須先控制音量。更進一步需要中高音區音色的統一，很多學生會在此出現真假聲脫節的問題，教師可以借鑒林俊卿教授咽音練習方法，具體得讓喉頭與舌根松弛，同時向后提高舌骨，讓咽壁像管道一樣氣息流暢，在口腔共鳴下，真假聲帶同時工作，能讓真假聲轉換更加自然。要想順利達到這種順暢狀態，學生平時少不了要張大口伸舌做一系列練習。長此以往，學生高音區聲帶閉合好，聲音更有質感。

4.結語

在核心素養培養要求下，合唱日益在初中音樂教學中占據重要地位。但當前初中音樂課堂合唱訓練還存在諸多問題，如學生缺乏必要音樂素養和對音響觀念的正確認識，對合唱內容缺乏興趣，對氣息、音準、節奏、音色等技巧的把握也不得要領，音樂教師必須探索合唱訓練科學有效的方法。教師可以指導學生對優秀合唱作品進行鑒賞以積累相關樂理知識，提高音樂審美水平;給予學生合唱樂曲選擇更大主動權，以調動學生情感感受;加強對氣息、音準、節奏等薄弱環節的訓練;注重學生音色統一和聲部和諧的訓練。

參考文獻

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