民族音樂藝術的傳承與發展

朱玉龍

［摘 要］ 傳統文化是歷史發展進程中逐漸形成的能夠體現人們優良品質及精神需求的思想理念、意識形態。其種類多種多樣，民族音樂藝術便是其中非常重要的組成部分。但是隨著時代的發展，社會的不斷進步，民族音樂藝術受到了多元化藝術形式的影響，生存的環境受到了威脅，如何將民族音樂藝術更好地傳承下去，促進其長遠發展成為各界學者關注的重點問題。本文明確指出民族音樂藝術傳承與發展有利于弘揚中華優秀傳統文化、有利于中華文化藝術特色宣傳、有利于增強民族凝聚力和自豪感，在此基礎之上，梳理了民族音樂藝術傳承與發展面臨的挑戰與機遇，進而提出了行之有效的建議。

［關鍵詞］ 民族音樂藝術；傳承；發展

［中圖分類號］ J607? ? ［文獻標識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）03-0078-03

中華文明在源遠流長的歷史中形成了很多具有民族特色的文化形式，而民族音樂藝術是非常具有代表性的文化形式之一［1］。信息技術高速發展的當今社會，民族音樂藝術面臨著較大的挑戰，傳承意識薄弱、人才匱乏等問題使得民族音樂藝術發展受到了嚴重的阻礙。在應對挑戰的過程中，互聯網的出現拓展了民族音樂藝術傳播的渠道，在文化融合背景下，民族音樂藝術加快了創新步伐。在面對機遇與挑戰雙重環境中，民族音樂藝術的傳承與發展需要尋找一條捷徑，進而才能更好地弘揚與普及?；诖?，本文重點針對民族音樂藝術的傳承與發展進行了深入分析，明確意義，梳理挑戰與機遇，提出針對性的建議，旨在為民族音樂藝術在現代社會中更好地傳承與發展提供新思路。

一、民族音樂藝術的傳承與發展重要意義

（一）有利于傳承和弘揚中華優秀傳統文化

作為中華優秀傳統文化的組成部分，民族音樂藝術中包含了非常豐富的人文精神以及文化內涵，是我國不同民族歷經數年形成的寶貴資源，象征著民族精神［2］。例如著名的古琴曲《廣陵散》《陽春白雪》《平沙落雁》等都展現出深厚的中華民族文化底蘊和獨特的音樂風格。此外蘇州評彈、昆曲、梆子等也具有強烈的民族特色，中國傳統樂器有琵琶、古琴、二胡、笛子、簫、鼓等，這些樂器的音色、演奏技巧、使用方式均和中華民族文化有密切關系。通過民族音樂藝術的傳承與發展可以引導人們正確認識中華優秀傳統文化，促進審美能力及創造力的提升，透過音樂藝術深度理解文化的精髓與價值，增強民族認同感與自信心。借助民族音樂藝術使人們體會到不同民族音樂特色，從認識到理解，再到自主傳承，營造良好的文化傳承氛圍。

（二）有利于展示和宣傳中華文化藝術特色

民族音樂藝術集合了音樂素養、民族內涵、精神文化于一體，不管是藝術形態，還是價值內涵均體現了多元化、歷史性、經典性特點，可以說是中華民族歷史發展中日積月累沉淀下來的文化瑰寶，每一個民族都有其極具特色的音樂藝術形式，藝術感知以及價值內涵均體現了藝術的獨特性。民族音樂藝術的傳承與發展可以深層次挖掘出中華民族特有的氣質，充分展示民族情懷以及東方審美價值。特別是在當今社會，民族音樂藝術的傳承與弘揚可以使越來越多的新一代青年高度重視民族音樂內涵及價值，促進民族音樂藝術的傳播，重現藝術魅力的同時，引導更多的年輕人重新認識及理解其中蘊含的意義，自主參與到傳承與宣傳行列中。

（三）有利于增強民族凝聚力及自豪感

民族音樂藝術最明顯的特點便是民族性，多元化文化融合發展背景下，民族音樂藝術的傳承與發展有利于突顯出其民族性，增強凝聚力與自豪感［3］。民族音樂隨著時代發展不斷創新，進而才能滿足人們的多元化需求，雖然在多種文化融合背景下，民族音樂藝術面臨著較為嚴峻的生存危機，但是同時也促進了其自我創新與提升，越來越與現代人審美需求相契合，社會凝聚力也在逐漸增強；另外，民族音樂藝術的傳承與發展必然需要體現時代特色，發展進程中逐漸形成更多優秀的代表性音樂作品，也使得更多的人了解民族音樂藝術，感知音樂文化價值、精神品質，進而起到振奮人心的作用，通過音樂的形式實現民族凝聚力的增強。例如，《歌唱祖國》這首歌曲旋律響起時能夠使人們感受到祖國偉大、民族自信，也有一些音樂制作人在民族音樂中融入了一些現代旋律，進而體現民族音樂的現代化元素，在高亢的曲調中可以感受到文化的力量、音樂的魅力、歷史的悲愴，自豪感油然而生。

二、民族音樂藝術傳承與發展面臨的挑戰

（一）民族音樂逐步落后于時代發展潮流

從目前發展現狀而言，民族音樂藝術明顯要滯后于時代步伐，具體從以下幾點分析：第一，民族音樂內容創新性不足，時代發展速度越來越快，人們的審美理念發生了較大的變化，如果民族音樂無法緊跟時代發展的浪潮，或者實現同步前行，極易在多元化文化藝術的影響下逐漸消失在人們的視野中，在無法滿足人們審美需求的時候，選擇其他音樂形式的人會越來越多，民族音樂藝術傳承與發展必然受阻。第二，民族音樂藝術傳播路徑受限，不同的時代傳播藝術的渠道也不同，由最初的口口相傳發展為現在的電視、媒體，再到最近幾年的互聯網，藝術傳播形式變化較大，這是社會經濟以及科學技術發展中產生的結果，體現的是社會發展中人們需求的不斷變化，如果民族音樂藝術依然采用傳統傳播形式，無法與時俱進，那么將失去面向大范圍受眾傳播的機會。第三，民族音樂元素與現代社會未實現深度融合，現實中雖然也有一些媒體、官方網站開展制作及播放一些與傳統音樂相關的節目，但整體效果并不理想，熱度較低。

（二）人們傳承意識薄弱，不了解民族音樂藝術

在現代社會，互聯網的快速發展，加快了多元化文化的不斷融合，人們審美理念也發生了翻天覆地的變化，特別是一些年輕人更喜歡流行音樂、搖滾音樂等一些新型音樂藝術形式，對民族音樂藝術不感興趣，傳承意識薄弱，并且不會主動借助多種渠道去了解這些音樂作品。而且民族音樂傳播過程中以傳統形式為主，現代人更喜歡通過網絡、手機、視頻等形式了解音樂作品，傳統的傳播形式較為單一，這也在很大程度上限制了大眾更好的了解民族音樂。

（三）傳承、傳播民族音樂藝術的優質人才匱乏

藝術傳承與傳播都要有專業的人才給予支撐，但是在民族音樂藝術傳承與發展中，此方面的優質人才較為匱乏［4］。不管是社會范圍，或者是專業范圍，主動了解及學習民族音樂的人少之又少，本身民族音樂藝術要求專業性較強，需要人才具備扎實的音樂基礎，并且對民族文化有著濃厚的興趣，而當前從事民族音樂藝術工作的難度非常大，全身心投入其中的人員逐漸減少，也有一部分年輕人覺得民族音樂的學習是毫無價值可言的，認為此藝術形式是“落伍”的，也正是由于存在錯誤的認識進而使得他們更不愿意付諸實踐行動。即便現在流行音樂市場基本飽和，但是依然有大量年輕人涌入此行列中，民族音樂卻“門庭冷落”。人才的匱乏使得民族音樂傳承與發展步步維艱。

三、民族音樂藝術傳承與發展面臨的機遇

（一）互聯網技術拓寬了民族音樂藝術的傳播渠道

民族音樂藝術傳播渠道及方式受限，而傳統媒體與新媒體的深入融合逐漸形成的融媒體環境，則為文化及藝術的傳播提供了更多的平臺與機會，民族音樂藝術可以充分借助融媒體平臺實現傳播渠道的進一步拓展，使越來越多的人能夠有機會接觸到民族音樂作品。除此之外，大數據技術逐漸成熟，將民族音樂作品精準化推送給受眾，也使一部分對民族音樂有興趣的受眾可以觀看到更多經典作品，促進音樂修養的不斷提高，這也有利于民族音樂藝術的傳播、傳承與發展，不僅可以實現傳播質量提升，而且為藝術傳承打造了更加多元化的渠道。

（二）文化融合促進民族音樂推陳出新

民族音樂藝術要想發展必然要走創新之路，但是創新中如何才能與大眾需求更加貼切，與民族音樂發展路線更加相符，這成為很多人關注的重點話題?，F代社會新理念、新技術、外來文化層出不窮，也有部分已經與民族音樂相結合，這也在很大程度上使得民族音樂藝術創新有了更多的思路，增強了吸引力，體現了時代特色，可以說文化的不斷深度融合為民族音樂創新發展創造了機會。

（三）現代信息化豐富了民族音樂藝術的儲存與再現的形式

當今社會是信息技術快速發展的新時代，互聯網的普及以及廣泛應用于各個領域，都為人們獲取更多民族音樂藝術知識與信息提供了條件，在互聯網技術的支持下，人們視野越來越寬闊，借助線上渠道相互交流與溝通，表達自己對民族音樂的看法、認識，增強相互間的了解，將一群民族音樂藝術愛好者匯集在一起，進一步擴大了民族音樂藝術影響范圍。民族音樂作為藝術形式，傳承載體的選擇極其關鍵，現代信息技術便是非常不錯的形式，線上結合線下，通過錄制、存儲、傳播、再現等不同的形式呈現民族音樂，也使得這一藝術能夠長久的保存下來，在展示不同階段發展情況的同時，也可以為未來更好的前行提供重要的依據，逐漸制作出更加多樣化的民族音樂藝術作品，通過受眾極易接受的形式留存下來。

四、民族音樂藝術傳承與發展的策略

（一）重視民族音樂藝術與現代文化的融合

當前處于新時代，文化氛圍與之前差異較大，民族音樂藝術的傳承要符合現代社會文化環境，既要保留本真的底蘊與素養，同時還要體現時代發展特色，其中相關部門應該充分發揮自身職能，推進文化創新活動的開展，加快民族音樂和其他文化的融合，可以基于民族音樂藝術融合打造音樂會，也可以通過線上渠道邀請專業人士為民族音樂創新提供專業知識，嘗試和古典、流行、搖滾等音樂結合［5］。目前我國民族音樂素材較為豐富，缺少的是創新意識，民族音樂可以和多種音樂藝術有效整合，形成符合大眾需求的作品，比如通過引入周筆暢的《瀏陽河2008》等融合民族特色的歌曲。湖南衛視音樂類綜藝節目當中，譚晶用一首《九兒》音樂跨界，并證明不同音樂表現形式融合可碰撞出驚人的火花，騰格爾也通過多元音樂文化融合實現跨界演唱，將流行音樂與傳統民族音樂融合，以獨特的魅力贏得了大眾的喜愛。高校音樂專業學生也可根據自己的想法明確民族音樂現代化發展研究方向，使民族音樂創新、發展有更多的可能性。也可以通過新媒體強化宣傳，逐漸拓展傳播渠道，收獲較好的傳承效果，比如開發音樂融合類的綜藝節目，專門設計與民族音樂相關的模塊；民族音樂與旅游項目融合，各景點積極開展民族音樂節；線上音樂平臺大力推送民族音樂作品，提高點擊率、收聽率；以民族音樂為主題創編電影、電視劇片頭曲和片尾曲，擴大傳播范圍。

（二）精準定位民族音樂藝術傳播內容及受眾群體

現代社會中依然有很多人對民族音樂感興趣，如何將這一部分人轉化為忠誠受眾，這就需要進一步明確受眾定位，結合社會發展趨勢，深挖民族音樂藝術喜愛者，逐漸增強這部分群眾的認可度，進而達到較好的傳承、傳播效果，以此打開傳播的突破點。除此之外，傳播內容也要根據受眾需求定位，由于受眾差異性明顯，喜歡的音樂形式、歌手不同，為此要做到精準定位民族音樂藝術傳播內容，這樣更易于大眾接受。具體可以從以下兩點做起：第一，借助大數據、云計算，定位分析每一個平臺受眾群體，充分了解受眾都喜歡哪些民族音樂內容，將潛在客戶轉化為忠誠受眾。例如對受眾喜歡哪些作品、歌手、風格進行分析，收集線上瀏覽頻次、消費傾向等，在整理了這些大量數據以后，明確受眾范圍，進而做到民族音樂作品的精準投入。第二，網絡最為突出的特點是包容性、開放性，受眾聽音樂時可以自由發表觀點、看法，而這些都是非常重要的信息，為此民族音樂藝術傳播時可適當給予受眾引導，鼓勵他們在評論區分享見解，在經過篩選與整理以后，能夠為民族音樂藝術創新提供思路與靈感。

（三）重視地域音樂文化保護與宣傳

我國是多民族國家，各個民族文化、思想、藝術豐富多彩，而且不同地域呈現的音樂藝術也極具民族性，為此民族音樂藝術的傳播與發展應該始終圍繞地域性這一特征，在此基礎之上強化宣傳與保護［6］。例如收集記錄各地區、各民族音樂作品，整理成冊，統一保存。與此同時，還要強化地域音樂文化的宣傳，根據地區文化特征，在保留本真的基礎之上站在多元化、創新性角度深挖民族音樂藝術內涵，給予不同地域文化差異尊重，進行合理化創新。也可以鼓勵民族音樂藝術逐漸品牌化發展，形成品牌效應，提高藝術知名度及影響力，邀請品質好、流量高的年輕演唱家、音樂人進行推廣，使越來越多的人喜歡上民族音樂，進而加入傳承行列中。

（四）充分發揮社會力量作用，為傳承與發展儲備優質人才

人才是民族音樂藝術傳承與發展的保障，為此相關部門應該充分發揮社會力量，加快專業人才培養的步伐。例如，可借助社會機構的力量增設民族音樂培訓班，符合要求的人員可直接到宣傳部工作，特別是要鼓勵年輕人積極參與進來，推進民族音樂藝術創新與發展；同時也可以讓學校積極開設民族音樂專業課程，由專業導師授課，逐漸推進民族音樂藝術向教育領域邁進，發展更加專業化、系統化，儲備更多的優質人才。

結 語

總而言之，中華傳統文化是一個龐大的體系，而民族音樂藝術的傳承與發展在很大程度上能夠促進文化的弘揚，使越來越多的人通過民族音樂藝術作品更好的了解文化精髓、內涵與價值，在感受音樂動聽旋律的同時，深刻體會古人在藝術方面的造詣。所以民族音樂藝術作為傳統文化的分支，要想得到更好的傳承與發展就必須走創新之路，積極主動與現代藝術融合，精準定位傳播內容以及群體，強化宣傳及保護，同時還要加快優質人才的培養，為民族音樂藝術長遠發展保駕護航。

參考文獻：

［1］ 姜曉.多元文化背景下的民族音樂藝術發展［J］.喜劇世界：中，2023（03）：100-102.

［2］ 朱虹.民族音樂藝術的發展與傳承路徑分析［J］.黑河學院學報，2022，13（03）：158-160.

［3］ 李姝萱，馬玉佩.文化認同與中國民族音樂的傳承［J］.藝術評鑒，2023（14）：171-176.

［4］ 謝瓊潔.民族音樂在新時代的傳承與保護策略研究［J］.文存閱刊，2023（03）：82-84.

［5］ 陳思羽.民族音樂傳承與保護路徑研究［J］.藝術評鑒，2023（07）：95-98.

［6］ 付蕾.多元文化下的民族音樂藝術發展研究［J］.藝術評鑒，2022（06）：76-78.

（責任編輯：韓瑩瑩）