加強曲藝傳承 推動曲藝進校園

段成金

摘? ?要：學生團體是社會中最具活力和創新性的團體，對于保護、傳承和發展曲藝具有舉足輕重的作用。通過從多層維度介紹曲藝進校園的必要性、重要性，幫助學生進一步提升對曲藝的認可，提升文化自信，促進曲藝蓬勃向上發展。

關鍵詞：曲藝現狀；文化傳承；文化自信；曲藝創新

中圖分類號：G424? ? 文獻標識碼：A? ? 文章編號：1009-010X（2023）15-0061-04

曲藝是中華民族各種“說唱藝術”的統稱，它是由民間口頭文學和歌唱藝術經過長期發展演變形成的一種獨特的藝術形式。根據相關報道，至今活躍在中國民間的各族曲藝曲種有400個左右，分布在我國大江南北的各個角落。這眾多的曲種雖然各有各自的發展歷程，但它們都帶著深刻的歷史烙印和深厚的群眾基礎。

曲藝作為中國傳統文化中一顆璀璨的明珠，在其浩瀚的歷史長河中留下了濃墨重彩的一筆。曲藝來源于生活又高于生活，它是對中國古代勞動人民的生活總結和藝術寫照，可以說，人民孕育了曲藝，曲藝也陶冶了人民的情操。如今，越來越多的人振臂高呼要重振曲藝往日的英姿。在筆者看來，要想復興曲藝，關鍵在學生。學生擁有這個時代最具前瞻性的眼光和無窮無盡的生命力、想象力、理解力和創造力，可以為曲藝事業的發展提供最強勁的動能和力量，因此，筆者認為大力推進曲藝教育進校園，對于增加青少年的曲藝知識尤為重要。

一、曲藝在校園中的發展現狀

（一）校園中曲藝門類較少

曲藝門類多種多樣，有相聲、快板、評書、鼓曲、牌子曲等一系列表演形式，而在校園組織的晚會中，歌舞類節目占據了大部分時間，僅有少數曲藝表演也是集中在相聲和快板這兩種表演方式上，其他的表演形式很難見到，即使是帶有當地特色的曲藝表演，在校園的舞臺上也幾乎看不到。眾所周知，東北地區有一種曲藝形式是二人轉，但在東北的一些大學校園里很少有二人轉的表演，而遼寧科技大學因為設有曲藝表演專業，因此會安排一些二人轉節目與相聲、小品、評書等一同表演。其他的曲藝品種比如京韻大鼓、單弦牌子曲、揚州清曲、東北大鼓、溫州大鼓、膠東大鼓、湖北大鼓、山東快書、快板書、鑼鼓書、萍鄉春鑼、四川金錢板、山東琴書、徐州琴書、恩施揚琴、武鄉琴書、安徽琴書、貴州琴書、云南揚琴、十不閑蓮花落、寧波走書、鳳陽花鼓、車燈、商花鼓、蘇州彈詞，廣東15種曲藝品種諸如龍舟歌、高州八音鑼鼓、信宜采茶調、興寧市竹板歌等等在當地大中小學學生中的演出很少。因此，國家越來越重視曲藝文化的傳承和發展，雖逐漸將這些曲藝品種列入各級非遺保護之中，但仍然需要培養一批愿意繼承曲藝的人才將之發揚光大。

（二）曲藝教育的廣度和深度不夠

一個專業的繁榮離不開其背后嚴謹科學的運轉機制和教學體制。如今雖然已經有了專門的曲藝教材和教師，但規模和影響力仍然比不過已經深深扎根于學校課堂的美術、音樂、技術勞動等學科。據筆者了解，目前在我國的大中小學校幾乎沒有開設曲藝專業，更沒有和曲藝相關的文化滲透，即使有學校開設了曲藝專業，其教材制定的完備性和教學質量的科學性依然令人堪憂，甚至有時因為各種原因會起到適得其反的作用。

（三）曲藝表演的內容跟不上時代發展

在這個只需要動動手就能看到包羅萬象的世界的時代，原有的曲藝形式已經不能滿足當下人們的需要，而大多數的曲藝表演形式是慢條斯理，循序漸進的，有些內容空洞冗長，已經嚴重脫離了學生們當下的學習生活，很難抓住當下學生的興趣點和需求，這就導致某些曲種出現無人問津、無人繼承的尷尬場面，在一定程度上限制了曲藝在學校的推廣。曲藝的創新變得尤為迫切。

（四）學生對曲藝表演的積極性不高

眾所周知，學習是每一所學校和每一名學生最關心的問題，而學習以外的事情往往會變得輕如鴻毛。據筆者了解，很多教師會把文化課以外的課霸占為自習課或者文化課，這種情況在臨近考試的時候更加明顯，這就導致了學生本就不富余的課下時間被縮減，而這種觀念的長期存在也影響到了學生，大部分學生也會自然而然地認為文化課以外的課無足輕重，甚至可以放棄。這種思想加大了曲藝進校園的難度，曲藝進校園的路依然任重而道遠。

二、曲藝在學校推廣的重要性

（一）對學生的重要性

1.為學生提供寶貴的精神財富。學習一直是學校和學生最關注的事，但在競爭壓力巨大的互聯網時代，國家和社會對學生提出了更廣泛的要求，德智體美勞全面發展的學生在工作中會更加得心應手。曲藝不僅僅是一項藝術門類，它更是每個人心中精神世界的外在表現。學習曲藝的學生會擁有更強大的精神力量和豐富的想象力。曲藝教人的不僅是學習方法，更包含了生活常識和人情世故。曲藝來源于人民，是人民對自己豐富多彩的勞動生活的即時總結，這些知識和心得會轉化為學生最寶貴的精神財富，并且伴隨終身。

2.增強學生的文化自信。曲藝作為中國傳統文化的代表，它具有價值導向功能，能引領學生形成正確的價值觀；傳遞正能量，幫助青少年養成積極樂觀的生活態度，增強他們對我國傳統文化的自信心和自豪感，進而將中國曲藝不斷發揚光大，推向世界。習近平總書記在不同的場合也多次闡述了學習曲藝對提升中國文化自信的重要意義，他強調：“文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌，最能引領一個時代的風氣?！币蚨覀円浞值貙W習和挖掘曲藝當中的核心要義，讓青少年成為更好的中國現代化接班人，讓中國文化屹立于世界文化之林。

3.曲藝獨特的親和力幫助學生陶冶情操。曲藝主要是通過說、唱，或似說似唱，或又說又唱來敘事、抒情，因而它的語言生動活潑、易于上口，學生易于接受。同時，曲藝大多通過寓教于樂的方法，減輕學生們的學業壓力，豐富學生的課余生活，不僅能釋放他們的緊張情緒，為他們營造一個舒適和諧的學習和生活氛圍，而且能陶冶情操，提高審美，開闊視野，讓學生能更充分地了解中國傳統文化。

（二）對曲藝傳承的重要性

1.進一步提升學生對曲藝的認可度。曲藝進校園本身是曲藝在當前社會環境下的自救，之所以要讓更多的學生了解曲藝，是為了讓曲藝這個大門類有可持續的長足發展空間。任何專業想要長遠就應把大量學生納入其中。學生團體是最具活力的一個團體，在學校挖掘曲藝文化對曲藝的傳承和發展具有重大的意義。遼寧科技大學藝術學院設有曲藝表演專業，設置的專業課程主要有：評書、相聲、快板、小品、曲藝創作等等。學校還通過開展各種曲藝形式的社團活動來向學生傳播曲藝表演文化，通過曲藝表演專業學生經常性的展演和曲藝教師們的精湛演出，帶動了一大批學生每周五晚上走進學校開設的相聲俱樂部，進行現場觀演。因此，校園陸續開設曲藝表演專業對于曲藝的傳承具有重要的意義。

2.進一步促進曲藝作品創作。習近平總書記在講話中指出，“人民是歷史的創造者，是時代的雕塑者。一切優秀文藝工作者的藝術生命都來源于人民，一切優秀的文藝創作都為了人民?！边@是對社會主義文藝性質的根本定義。很多優秀的文藝作品都來自于人民真實生活、勞動體驗的基礎之上。但在現代的文藝創作中，有些曲藝創作者為了追求短平快，在創作中東拼西湊一些網絡段子，缺乏新意和深意。事實證明，對藝術如果沒了基本的敬畏心、脫離了人民的真實生活，就很難創作出生命力持久的曲藝作品，只能讓人覺得無聊乏味，沒了繼續看下去、聽下去的欲望。因此曲藝進校園就變得尤為關鍵。學生們接觸到的都是最新鮮、最先進的知識，他們擁有天馬行空的想象力，他們都是初升的太陽，知道前路漫漫，知道藝術高峰難攀，所以對曲藝多了一份敬畏之心，能夠更加嚴謹認真地對待這門藝術，并且年輕的曲藝人少了一分對權力的追逐，多了一分對藝術的初心。只有不斷拓寬年輕曲藝人的道路，多給他們一分支持和保護，曲藝的幼苗才能茁壯成長。

三、推進曲藝在校園傳播的措施

（一）家校合作，培養學生的曲藝興趣

興趣是最好的老師。任何一門學科的培育都離不開初始的興趣。曲藝作為一門繪聲繪色的藝術，非常適合年幼的孩子學習，且曲藝寓教于樂的性質也更容易讓孩子接受，可以說，曲藝擁有先天的優勢。孩子啟蒙的關鍵在于家長和學校，家長和學校要給孩子提供良好的曲藝氛圍和環境，培養孩子的藝術思維和對藝術的求知欲，為將來學習曲藝打下堅實的基礎。家長可以多為孩子提供一些觀看曲藝表演的機會或者給孩子找專業的曲藝教師，學?？梢远鄮ьI孩子到專門的曲藝表演單位或者機構去參觀學習。如果家長和學校能夠通力合作，引導孩子認識曲藝，學習曲藝，曲藝就會像一棵生生不息的小苗沖破土壤，茁壯成長，最后變成一棵參天大樹。

（二）學校要完善曲藝課堂

在學校里發展曲藝不僅需要學生的興趣和努力，更需要教師的幫助和指導。首先，良好的教材是課程開設的基石。國家可以結合實際情況和現有的曲藝品種，開發通俗易懂、簡單易學的曲藝教育通用教材，用簡潔的語言系統介紹曲藝發展的歷史、特點、流派和學習方法，引導孩子由淺入深地了解曲藝。學校開設選修課，聘請業內優秀的曲藝工作者進行授課，多放一些曲藝表演的短片，讓孩子直觀地感受曲藝表演的魅力。教師在教授曲藝知識的同時，要注意把課堂還給學生，讓學生多表演實踐，讓學生充分理解曲藝表演的過程，讓他們在表演中獲得成就感。在課堂上，曲藝教師還要注意觀察，挑選出對曲藝有濃厚興趣和有藝術天賦的真正曲藝愛好者加以重點培養，爭取使其成為一名優秀的曲藝工作者，使曲藝從業者隊伍不斷發展壯大。

（三）各大中小學要增設曲藝社團

在課堂學習之外，教師和學生可以積極創辦類似于美術、音樂、舞蹈等的曲藝社團。社團具有廣泛的包容性與合作性，是曲藝進校園的根據地和階梯。目前，大部分學校還沒有針對曲藝建立相關社團。因此，學校應引導學生建設曲藝學生社團，采取“走出去、請進來”的方式大力推廣曲藝文化，使更多的學生了解曲藝，熱愛曲藝，從而更好地學習曲藝。曲藝社團應包羅萬象，學校盡可能設置更多的曲藝表演形式，讓同學們有條件充分選取自己感興趣的表演方式，進而保證曲藝表演發展的多元化。

（四）學?？梢远ㄆ谂e辦曲藝比賽

“臺上一分鐘，臺下十年功”。學校經常性組織各種曲藝比賽，不僅能促進學生學習曲藝，還能夠發現曲藝人才，活躍校園文化生活，實現一舉多得。曲藝愛好者在教師的細心指導下，經過長時間的排練以及對劇本的反復修改、揣摩、處理，結合自身的生活實踐和對作品的理解，在舞臺上展示學習成果，既豐富了文藝創作的內容，又提高了學生的表演水平。很多學生在青少年時期都聽說甚至接觸過一些曲藝門類，只是有些表演方式不適合在平時活動中展示出來，通過舉辦專門的曲藝類比賽，可以為學生們搭建展示自我的舞臺，同時有利于他們將平時所學的知識運用到實踐當中，向其他同學和教師展示自己最光彩照人的一面。

（五）擴展國際影響，加強國際校際間的合作交流

中央電視臺每年的春節聯歡晚會節目單中都必不可少地安排上一些曲藝節目，一是為了傳承，二是為了傳播。中央電視臺在國內、國際上的影響力都很強，借助這個平臺，曲藝表演事業的發展一定會越來越好。曲藝需要傳承，但與此同時，更為重要的是，要在傳承的基礎上，不斷推陳出新，要結合中國式現代化建設要求，發揚時代主旋律，激發人們對美好生活的向往。因此，在國際青少年交流之際，我們國家可以把曲藝表演作為校際間交流的重要內容。曲藝是我國民間藝術家們千百年來錘煉出的藝術形式，是更具有中國特色的文化代表。通過青少年的國際交往把我國的曲藝推向世界，這在進行文化輸出的同時也能提升學生的文化自信。青少年團體是中華民族和中國傳統文化的繼承人和發揚人，他們能夠精準地把握當代人們最關心的熱點問題以及審美方式，可以將曲藝古老優秀的特點與當下的潮流元素相結合，甚至進行跨行的組合，把曲藝同雜技、舞蹈、歌曲、樂器等藝術形式編排成綜合節目，并通過現代娛樂APP展示最新的曲藝作品，讓全國人民乃至全世界人民觀看到中國新時代的曲藝表演，展現傳統曲藝和現代藝術的完美融合。

總之，曲藝進校園，進的不僅僅是中國的校園，更是千千萬萬國際小朋友的校園。青少年是國家的航標，講好中國故事，讓世界了解真實的中國、多彩的中國是青少年學生的責任和擔當。傳承文化，需要所有人的共同努力，廣大青少年要扛起曲藝傳承與進步的大旗，讓優秀的傳統文化煥發出勃勃生機。

【責任編輯 李紅霞】